دليل التصوير المفاهيمي

قد يكون التصوير الفني المفاهيمي أحد أكثر أنواع التصوير الفوتوغرافي التي يساء فهمها والتي لا تحظى بالتقدير. إنه نوع يتطلب تدبرًا وتخطيطًا - ربما يكون كافيًا بحيث يمكن تأجيل حركات التصوير العرضية من الورك. ولكن بمجرد الدخول في العملية الإبداعية ، فإنها توفر عددًا لا يحصى من المنافذ الفنية التي يمكنها تحسين أي تكوين في أي نوع.

أساس الصور المفاهيمية هو أساس - لبنة - في ما يجعل التصوير الفوتوغرافي شكلاً من أشكال الفنون الجميلة. يعد فهم هذا الشكل الفني خطوة أولى ممتازة في نقل عملك من لقطة إلى تحفة فنية.

ما هو التصوير المفاهيمي؟

يبدأ التصوير الفني المفاهيمي بمفهوم - وهو شيء يريد المصور تصويره باستخدام الصور المرئية. لا توجد حدود أبعد من ذلك. ولكن عندما تتعمق في الموضوع ، يصبح من الواضح أن هذا الأساس البسيط يجعل أفكار التصوير المفاهيمية مختلفة تمامًا عن أشكال التصوير الأخرى.

غالبًا ما يتم الخلط بين التصوير الفوتوغرافي للفنون الجميلة والأعمال الفنية المفاهيمية. أفكار التصوير المفاهيمي هي بالتأكيد أحد أنواع التصوير الفوتوغرافي للفنون الجميلة. بعبارة أخرى ، كل الصور المفاهيمية هي صور فنية جميلة ، لكن ليست كل الأعمال الفنية الجميلة تصورية.

من الأفضل النظر في مثال. من الموضوعات الشائعة في الفنون الجميلة الصورة التي لا تزال حية لوعاء من الفاكهة على طاولة. إنه فصل فني ومدرسة للتصوير الفوتوغرافي - يعلمك الشكل والشكل والإضاءة والتكوين والتقنية وعدد كبير من المهارات الأخرى. لكن هل هو مفاهيمي؟ إذا كان مجرد وعاء من الفاكهة ، تم التقاطه بخبرة وجمال ، فربما لا.

ولكن ماذا لو ، بدلاً من البدء بفكرة التقاط وعاء فاكهة ، بدأ المصور بمفهوم أكثر جوهرية. لنفترض أنهم يريدون التقاط الشعور بالوحدة. لذا فهم يقتربون الآن من وعاء فاكهة مكدس بالتفاح والموز والبرتقال. على الجانب يجلس الليمون المنفرد. إنهم يؤلفون اللقطة ، مما يجعل ذلك الليمون المسكين الوحيد هو الآن نجم العرض.

ماهو الفرق؟ كلاهما صور فنية جميلة. لكن الليمون المنعزل والحزين هو مفهوم مفاهيمي - هناك مزاج وشعور وفكرة أكثر عمقًا وراء العمل بأكمله.

التصوير المفاهيمي الإبداعي لا يعرف حدودًا. من الممتع الغوص في استكشاف طرق جديدة وفريدة من نوعها لتوصيل المفاهيم التي يعرفها الجميع واستكشافها. يمكنك استخدام أي عملية إنتاج أو ما بعد الإنتاج.

يمكن أن تكون صورك واقعية أو سريالية أو خيالية أو عادية أو زاحفة أو مريحة.

كما هو الحال مع التصوير الفوتوغرافي للفنون الجميلة ، هناك العديد من الأنواع الفرعية للصور المفاهيمية. يعد التصوير الفوتوغرافي للصورة المفاهيمية موضوعًا رائعًا. هنا ، بدلاً من التقاط موضوعك كما هو ، فإنك تمارس سيطرة كاملة على التكوين لتوصيل فكرتك. تستخدم العديد من الأعمال المفاهيمية نماذج في الإطار ، وأحيانًا أجزاء من الجسم فقط ، وأحيانًا بأزياء خيالية ، وأحيانًا تتم معالجتها وتشويشها في الغموض.

كيف نفعل التصوير المفاهيمي

إذا كانت هناك قاعدة واحدة لتصوير الفن التصوري ، فهي أن تقوم بعمل صورة كما يقترب الرسام من رسم لوحة. أنت لست في الخارج لالتقاط الطقات. بينما يجب على كل مصور أن يأخذ وقته في تكوين لقطة وتأطيرها بشكل جيد ، فإن المصور المفاهيمي يتعمق أكثر من ذلك بكثير. إليك 12 تقنية رائعة لتكوين الصور ونصائح لالتقاط صور لافتة للنظر.

بدلاً من ذلك ، أنت تضع مفهومك في الاعتبار. يمكنك الجلوس ورسم أفكارك على الورق. ربما يكون لديك جلسة عصف ذهني ، وتقوم بإدراج جميع الطرق التي يمكنك من خلالها توصيل مفهومك. في هذه المرحلة ، لا تعرف حتى الأشياء أو الموضوعات التي ستكون في صورتك ، فأنت تعرف فقط الفكرة التي تريد توصيلها. قد تقضي أيامًا أو أسابيع أو شهورًا في هذه المرحلة. قد لا يبدو الأمر شبيهاً بالتصوير الفوتوغرافي ، لكنه فن في أبسط مستوياته - الإبداع. إذا كنت تبحث عن تحسين مجموعة مهارات التصوير الأساسية ، فإن فهم مبادئ التصميم هذه يمكن أن يكون مفيدًا جدًا في عملك.

فيما يلي أهم 5 نصائح لالتقاط صور مفاهيمية فريدة

سيكون لكل مصور عملية مختلفة قليلاً لإنشاء هذا النوع من التصوير الفوتوغرافي. ومع ذلك ، إذا كانت هناك ميزة واحدة تميز هذه الصور عن معظم الصور الأخرى ، فهي تتطلب التخطيط والهندسة ووضع المفاهيم.

• خصص وقتًا للعصف الذهني والتخطيط
• حدد المفهوم أو الرسالة
• ابدأ في إنشاء الصور
• ارجع للخلف وقم بتحسين الصورة
• استخدم ما بعد الإنتاج لتجربة التصوير المفاهيمي

نصيحة 1 - خصص الوقت للعصف الذهني والتخطيط

مثل معظم صور الفنون الجميلة الأخرى ، يتطلب التصوير المفاهيمي الإبداعي سبق الإصرار. تعد العصف الذهني واللوحة المزاجية ولوحة العمل من الأدوات الشائعة التي يستخدمها الأشخاص للقيام بذلك ، ولكن هذه العملية فريدة لكل مصور. اقرأ مقالتنا التي تحتوي على 15 نصيحة رائعة حول كيفية إنشاء لوحات موود رائعة.

ما الذي تفكر فيه بالضبط هنا؟ حسنًا ، لا توجد إجابة جيدة باستثناء قول "كل شيء". قم بالعصف الذهني لمفهومك العام - اكتب كل ما يتبادر إلى الذهن. قم بتضييقها ، وشحذها ، وتصفيتها إلى ما تحاول توصيله لجمهورك على وجه التحديد. إليك 12 نصيحة لكتابة محتوى رائع لموقعك على الويب.

بمجرد أن تفكر في ذلك قليلاً ، اجلس وفكر في "كيفية طرح الأسئلة". كيف ستشاركها مع المشاهد؟ كيف ستروي عناصر الإطار قصتك؟

ثم يمكنك الدخول في التفاصيل الحقيقية والتفكير في الحالة المزاجية والجماليات والعمليات التي ترغب في استخدامها. ابدأ في البحث عن الإلهام من معاصرك - من يقوم بأشياء مماثلة ، وكيف يمكنك تمييز نفسك؟ ماذا تحبين وماذا تكرهين؟ أو ، الأهم من ذلك ، ما الذي تريد استخدامه في تكوينك؟

نصيحة 2 - تحديد المفهوم أو الرسالة

الآن لديك كل المكونات ، لكنك ما زلت بحاجة إلى تضييق نطاق الأمور. على سبيل المثال ، غالبًا ما يختصر الفنانون المرئيون عمليتهم في بيان رؤية قصير أو مستند مشابه. يتطلب إنشاء عمل كهذا خطة واضحة ، وسيساعدك المستند على الاستمرار في المهمة.

تذكر ، تعامل مع هذا النوع من التصوير كما لو كنت رسامًا. من الجيد والجيد أن تقول إنك بحاجة إلى مفهوم تؤسس عليه صورتك ، لكن الحقيقة أعمق. هذا يعني أنك تبني صورتك من الألف إلى الياء بالطريقة التي تتخيلها بها. وهذا في الواقع أصعب قليلاً من وظيفة الرسام لأنك ستحتاج إلى العثور على الموقع والنماذج والأزياء والدعائم وكل شيء آخر.

مستوى الإجراءات الرسمية هنا متروك لك تمامًا. أفضل ما يمكنك فعله هو تجميع دفتر ملاحظات لتجميع أفكارك والاحتفاظ بها لوقت لاحق. هدفك هو أن تبدأ بمجموعة واسعة من الموضوعات والأفكار ثم تأخذ ذلك إلى المفهوم النهائي.

نصيحة 3 - ابدأ في إنشاء الصور

فيما يلي بعض العناصر والأدوات التي قد ترغب في تجربتها. لا توجد حدود ، لذا فكر خارج الصندوق وتوصل إلى طرق جديدة لتقول ما يجب قوله.

• الرموز والدعائم
  
• التعرض المزدوج
  
• العب بالألوان ، والنغمات الرتيبة ، والأسود والأبيض
  
• استخدم الظلال في عملك
  
• قوة وجهات النظر
  
• استخدم المشاعر الفجة
  
• مرايا وانعكاسات
  
• امزج أشكال الفن والتصوير الأخرى
  
• استخدم الرسم بالضوء والتقنيات الإبداعية الأخرى
  

نصيحة 4 - تراجع وصقل الصورة

بمجرد حصولك على مجموعة جيدة من الصور للسحب منها ، يمكنك الآن إلقاء نظرة فاحصة عليها والتفكير في كيفية تقدم مشروعك.

هذا ليس وقتًا سيئًا لجلب الأصدقاء أو العائلة أو الزملاء. لا تمنحهم معاينة أو عرض ترويجي - فقط اعرض عملك لبعض الأشخاص الموثوق بهم. ابحث عن الأشخاص الذين من المرجح أن يقدموا لك ملاحظاتهم الصادقة.

ما هي الوجبات الجاهزة من أفضل صورك حتى الآن؟ هل هو على النحو المنشود أم مختلف تمامًا؟ إذا كان الأمر مختلفًا ، فكيف تشعر بذلك؟ قد تفتح آرائهم وردود أفعالهم عنصرًا جديدًا تمامًا للمشروع لم تره من قبل.

نصيحة 5 - استخدم ما بعد الإنتاج لتجربة التصوير المفاهيمي

إليك بعض تقنيات ما بعد المعالجة التي قد تفكر في استخدامها للتأثيرات الإبداعية في صورك.

• تأثيرات الحبوب الفيلم
  
• التعرض المزدوج
  
• الصور المركبة
  
• تحدي قوانين الطبيعة (على سبيل المثال ، النماذج أو الموضوعات العائمة ، وتدفق المياه صعودًا ، وما إلى ذلك)

بمجرد حصولك على مجموعة من الصور المفاهيمية ، ابدأ العمل على إنشاء موقع ويب للمحفظة. تأكد من أن أداة إنشاء مواقع الويب التي تختارها توفر المرونة والميزات وسهولة الاستخدام التي تحتاجها لتكوين موقع ويب خاص بالمحفظة المهنية دون الحاجة إلى أي معرفة بالشفرات. Pixpa عبارة عن نظام أساسي لإنشاء مواقع الويب يحظى بثقة المحترفين المبدعين في جميع أنحاء العالم. قم بإلقاء نظرة على بعض أمثلة مواقع المحفظة المذهلة.

إليك 29 موقعًا متميزًا لمحفظة التصوير الفوتوغرافي مبنية على Pixpa ، لتحصل على الإلهام والأفكار. لقد استفاد هؤلاء المصورون بشكل ممتاز من Pixpa ، أداة إنشاء مواقع الويب سهلة الاستخدام لعرض صورهم. يمكنك أن تستلهم من هؤلاء المحترفين المبدعين ودراسة ملفاتهم ، للحصول على فكرة أوضح عن الطريقة التي تريد بها عرض ذخيرتك في العمل.

هنا 8 مصورين مفاهيمي يجب أن تعرفهم

واحدة من أفضل الطرق للتعرف على التصوير المفاهيمي - ما هو ، وماذا يمكن أن يكون ، وكيف يمكنك القيام به - ينتج عن طريق دراسة الماجستير. لا يحدث الفن أبدًا في فراغ ، لذا تحقق من هؤلاء الفنانين المذهلين واستلهم من إبداعهم اللامحدود.

بروك شادن

شادن هو مصور بورتريه ذاتي تركز أعماله على التوفيق بين الضوء والظلام فينا جميعًا. مواضيعها المفضلة هي الموت والبعث والجمال والانحلال. في صورها ، تصبح شخصيات من أحلام - إبداعات من خيالها الخصب. درست السينما في الكلية ، وكان شغفها الأكبر هو سرد القصص.

كايل طومسون

طومسون هو فنان آخر للرسم الذاتي ، وغالبًا ما تتضمن موضوعاته منازل مهجورة أو غابات فارغة. ظهرت أعماله في HuffPost و Rangefinder و National Geographic و Format Magazine و Esquire.

مان راي

كان راي فنانًا أمريكيًا متعدد الوسائط يعيش في باريس حتى اندلاع الحرب العالمية الثانية. كان مساهماً في الحركات الدادائية والسريالية. استخدم راي تقنية تعرف باسم التصوير الفوتوغرافي. يضع المصور أشياء على ورق فوتوغرافي ويعرضها للضوء. هذه الصور ، التي التقطت بدون كاميرا ، أطلق عليها اسم "رايوغراف".

جون بالديساري

كان Baldessari من مواليد كاليفورنيا وقام بالتدريس في UCLA ومعهد كاليفورنيا للفنون في فالنسيا. أنتج أكثر من 300 معرض فردي وفاز بالعديد من الجوائز. أفضل وصف لعمله هو التصوير الفوتوغرافي بجرعة كبيرة من الوسائط المختلطة. تتم معالجة الصور بشكل كبير وغالبًا ما يتم اقتصاصها وتشويهها ، مع إزالة التفاصيل الأساسية أو استبدالها.

أنيت ليميو

وُلد Lemieux في نورفولك بولاية فيرجينيا ، واشتهر في الثمانينيات مع فناني نظرية الصور مثل ديفيد سال وسيندي شيرمان وجاك غولدشتاين. صورها استبطانية وأضيق الحدود. تعتبر أعمالها جزءًا من المجموعات الدائمة للعديد من المتاحف الفنية الكبرى حول العالم ، بما في ذلك متحف الفن الحديث (MoMA) في نيويورك ومتحف غوغنهايم.

سيندي شيرمان

شيرمان فنانة أمريكية معاصرة ولدت في عام 1954. درست لتصبح رسامة ولكنها انجذبت إلى التصوير الفوتوغرافي في وقت مبكر. قالت إنها حررتها لوضع كل جهودها الإبداعية في المفهوم بدلاً من إنشاء الفن. مثل الآخرين ، فهي في الأساس فنانة بورتريه ذاتية. تستخدم الأزياء والمكياج الغريبة للتعبير عن مفاهيمها ، والتي يدور الكثير منها حول النسوية وطبيعة التمثيل. تتخطى الحدود وتخلق محادثات. حملت مجموعتها من الصور الفوتوغرافية عنوان "فيلم بلا عنوان". كما فعلت منذ ذلك الحين ، فهي مصورة وعارضة أزياء ومصففة شعر وفنانة مكياج ومصممة أزياء وخزانة ملابس لجميع لقطاتها.

توماس روف

وُلد المصور الألماني روف عام 1958 وتخصص في تصوير المناظر الطبيعية والديكورات الداخلية. يتم تحرير أعماله الحالية بشكل كبير والتلاعب بها رقميًا. عادة ، يأخذ صوره من مصادر أخرى ويعالجها لتوصيل مفهومه. عرضت Ruff على نطاق واسع ، بما في ذلك في The Met و Guggenheim.

توماس ديماند

بدأ الطلب كنحت وبدأ تصوير إبداعاته. في النهاية ، أصبحت الصورة الفوتوغرافية النهائية الهدف النهائي للطلب. يبدأ معظم المشاريع بصورة من الوسائط ويعيد تكوينها في منحوتة مصنوعة من الورق المقوى والورق الملون. والنتيجة مقلقة - شيء حقيقي ولكن في نفس الوقت بالتأكيد ليس حقيقيًا.

أطلق العنان لإبداعك مع التصوير المفاهيمي

التصوير المفاهيمي ليس متاحًا للجميع ، لكنه نوع رائع من أشكال الفن يستحق الدراسة. يمكن تطبيق العناصر على العديد من المجالات المختلفة ، بغض النظر عن نوع التصوير الفوتوغرافي الذي تحب التقاطه. لذا ، حتى لو لم يكن هذا هو شغفك الدائم ، فإن قضاء بعض الوقت في اللعب بالأفكار المفاهيمية يمكن أن يجعلك مصورًا أفضل وأكثر تأثيرًا. يجب عليك قراءة المبادئ العليا لالتقاط الصور الجمالية.

فن التصوير المفاهيمي الأسئلة المتداولة

ما هو الاسم الآخر للتصوير المفاهيمي؟

يستخدم الكثير من الناس مصطلح التصوير الفوتوغرافي للفنون الجميلة عند وصف صورة مفاهيمية. الأعمال المفاهيمية هي فنون جميلة بطبيعتها ، ولكن ليس كل التصوير الفني للفنون الجميلة مفاهيمي. تبدأ الصور المفاهيمية كفكرة أو شعور أو مفهوم. بمجرد أن تقرر ما تريد توصيله ، تبدأ في الإجابة على أسئلة مثل ، ما الذي سيتم تضمينه في الإطار ، أو كيف سيظهر الموضوع. لهذا السبب ، يصف كثير من الناس الأعمال المفاهيمية على أنها صور مرحلية.

ما هي الخطوات الأساسية التي يجب اتباعها في التصوير النظري؟

يبدأ التصوير الفني المفاهيمي دائمًا بالتخطيط لمفهوم أو فكرة تريد توصيلها من خلال عملك. كيف يمكنك القيام بذلك متروك لك تمامًا. يبحث العديد من الفنانين ويطرحون أفكارًا حول طرق ليقولوا ما يريدون قوله ، وقد يمرون بالعديد من الموضوعات المختلفة قبل أن يتطرقوا إلى الموضوع الصحيح. هناك العديد من الخيارات التي يجب القيام بها ، وسيقوم كل مصور بعمل خيارات مختلفة - من الإضاءة والموقع والتكوين إلى الفكرة الأساسية لما هو مدرج في الإطار وما هو غير موجود.

الصور المفاهيمية هي شكل من أشكال التصوير الفوتوغرافي للفنون الجميلة ثقيل النية - يجب التحكم في كل عنصر من عناصر التكوين لتوصيل رسالة المصور بشكل أفضل.