Wie man mit Musik Geld verdient: Ein Leitfaden zur Monetarisierung von Musik

Während es aufregend ist, Songs zu schreiben, im Studio zu sein und den ersten Mix zu hören, ist es nicht annähernd so aufregend zu lernen, wie man Musik monetarisiert. Du musst deine Musik nicht monetarisieren, um deine Leidenschaft zu wecken – aber es wird dir helfen, Einnahmen zu generieren.

So wie sich Musikstile im Laufe der Zeit ändern, so ändern sich auch die Methoden, mit denen man Geld verdient. Früher verkauften Künstler CDs. Davor verkauften sie Schallplatten und Kassetten.

Damit ein Musiker erfolgreich ist, muss er oder sie Geld verdienen. Alles, was Sie brauchen, ist eine Anleitung.

Was ist Musikmonetarisierung?

Im Wesentlichen ist die Monetarisierung von Musik der Prozess, mit digitaler Musik Geld zu verdienen. Es gibt viele verschiedene Formen der Monetarisierung, und Sie haben vielleicht schon einmal von dem Begriff gehört, der im Zusammenhang mit Einnahmen aus sozialen Medien oder Videos verwendet wird.

Monetarisierung kann in der Musikindustrie schwierig sein. Um mit einem Song Geld zu verdienen, muss ein Künstler die Tantiemen besitzen. Wenn der Song verkauft oder monetarisiert wird, werden Lizenzgebühren an den Eigentümer des Songs gezahlt.

Ein Film müsste beispielsweise Lizenzgebühren für die Verwendung Ihres Songs in einem Outro zahlen.

Es gibt auch zwei verschiedene Arten von Lizenzgebühren.

• Urheberrechte an Kompositionen: Die Person, die den Text und die Melodie geschrieben hat
• Urheberrechte an Tonaufnahmen: Normalerweise Eigentum der Plattenfirma und des Aufnahmekünstlers

Klingt kompliziert? Schauen wir uns an, wie es funktioniert.

Die Mehrheit der Musik-Streaming-Dienste akzeptiert Werbung und Abonnements. Werbetreibende bezahlen Streaming-Dienste wie Pandora und Spotify, um Ihnen Werbung bereitzustellen, während Sie Musik hören. Das Geld, das Sie für den Service bezahlen, geht direkt an ihn, wenn Sie sich für die Zahlung einer monatlichen Gebühr entscheiden.

Künstler verdienen Geld mit Streaming-Diensten durch Lizenzgebühren. Pro Stream zahlt Spotify laut einer Firmenanmeldung im Durchschnitt zwischen 0,006 und 0,0084 US-Dollar. Streaming ist also zwar ein wirkungsvoller Weg, um Ihren Song von Millionen Menschen hören zu lassen, aber es ist nicht gerade die lukrativste Methode.

Was sind die Vorteile der Online-Monetarisierung Ihrer Musik?

Sie können Ihre Musik online auf viele Arten monetarisieren. Eine digitale Einnahmequelle ist immer eine gute Idee, egal ob Sie gerade erst in Ihre Karriere starten oder bereits um die Welt touren.

1. Es ist profitabel

Sie können Ihre Musik zugänglicher machen, indem Sie sie in ein digitales Format stellen. Je mehr Leute deine Musik herunterladen, desto mehr Geld verdienst du.

Umsätze aus digitalen Kanälen können skaliert werden.

Die Anzahl der Personen, die Sie mit einer physischen Verteilung erreichen können, ist begrenzt – oder wie viele CDs Sie gleichzeitig brennen können.

Die andere Methode des physischen Musikverkaufs (Verkauf von Plätzen in einem Veranstaltungsort) ist nicht mehr so ​​​​beliebt wie früher. Sie können sowohl Ihren Umsatz als auch Ihre Reichweite steigern, wenn Sie Ihre Musik online monetarisieren.

2. Es ermöglicht Ihnen, mit Ihrem Publikum in Kontakt zu treten

Während Konzerte und persönliche Auftritte schon immer großartig waren, um mit Fans in Kontakt zu treten, können Sie dasselbe mit Ihrer Musik tun, indem Sie sie in einem digitalen Format aufbewahren. Der Online-Vertrieb ermöglicht es Ihnen, Ihre Musik schnell zu vermarkten, und Sie können dies auch nach der Wiedereröffnung der Veranstaltungsorte tun.

3. Es ist einfach

Sie und Ihre Band können Musik-Streaming auf viele verschiedene Arten monetarisieren. In kürzester Zeit streamen Sie Live-Auftritte von Songs, die Sie anbieten.

Streaming-Musik kann auf verschiedene Arten monetarisiert werden. Wir werden die gängigsten Methoden untersuchen, mit denen Musiker ihre Musik monetarisieren:

3 gängige Möglichkeiten, Musik zu monetarisieren

1. Verwenden Sie eine Vertriebsplattform

Streaming bringt Künstlern nicht viel Geld ein, aber es ist ein wichtiger Kanal für Bekanntheit und Zugänglichkeit.

Streaming-Dienste verteilen und erheben Lizenzgebühren über Vertriebsplattformen. Ihre Musik kann an große Streaming-Dienste wie Spotify, Apple Music und Google Play gesendet werden. Andere verteilen auf Nischenplattformen, die bestimmte Genres bedienen.

Ein Vorteil vieler dieser Plattformen ist, dass sie Werbe- und Profilverwaltungsoptionen anbieten. Mit anderen Worten, diese Plattformen ermöglichen es Ihnen, Ihr Publikum zu vergrößern, sobald Ihre Musik vertrieben wird.

Die meisten dieser Plattformen erheben Gebühren für Künstler, einige bieten Künstlern jedoch einen kostenlosen Zugang. Es ist wichtig, Ihre Prioritäten bei der Auswahl einer Plattform zu berücksichtigen.

Sie könnten eine Plattform bevorzugen, die sich ausschließlich auf den Vertrieb konzentriert, wenn Sie bereits eine Social-Media-Marketingstrategie beherrschen und selbst entwickeln. Sie könnten erwägen, mehr in eine Vertriebsplattform zu investieren, wenn Sie versuchen, einen Produzenten zu finden.

Im Folgenden sind einige der beliebtesten Vertriebsplattformen aufgeführt:

Amüsieren

Mit Amuse kann der Songwriter sein gesamtes Urheberrecht behalten. Mit der Pro-Version ist sogar die Verbreitung in sozialen Medien möglich – einschließlich Instagram und TikTok. Unabhängige Künstler und aufstrebende Künstler finden es eine ausgezeichnete Wahl.

Spotify für Künstler

Spotify for Artists vertreibt ausschließlich über Spotify. Dies ist ein großer Anziehungspunkt für einige Künstler, da Spotify über 345 Millionen Nutzer in über 90 Märkten hat. Über Spotify können Sie Ihr eigenes Spotify-Erlebnis mit Anzeigen, Profil-Tools und Canvas anpassen – ein kurzes, sich wiederholendes Bild, das Sie jedem Titel in der App hinzufügen können. Musiker und Vermarkter werden diese Option gleichermaßen nützlich finden, da sie kostenlose Analysen bietet.

Landr

Landr vertreibt an jeden Musik-Streaming-Dienst für eine monatliche Gebühr von 6 $, eine jährliche Gebühr von 48 $ oder beides. Es bietet nicht nur „künstlerfreundliche“ Tools, sondern auch kostenlose Bildungsinhalte, die Ihnen helfen, Ihren Sound zu erweitern.

TuneCore

Über 150 digitale Stores und Streaming-Dienste sind über TuneCore in mehr als 100 Ländern verfügbar. Falls Sie planen, bald auf Tour zu gehen, erhalten Sie umfassende Verkaufsdaten, um besser zu verstehen, wer Ihre Zuhörer sind. Die Preise für den Vertrieb variieren je nach Art der veröffentlichten Inhalte und variieren jährlich. Wenn Sie eine Single veröffentlichen, zahlen Sie 9,99 $ pro Jahr. Du kannst deine Tracks auch mit TuneCore mastern.

2. Verkaufe digitale Downloads auf einer Community-Plattform

Mit digitalen Downloads können Künstler direkte Gewinne aus ihren Musikverkäufen erzielen, nicht nur Tantiemen. Das Geld, das Sie erhalten, wenn jemand Ihren Song herunterlädt, fließt direkt in Ihre Tasche und an den Verbraucher.

Auf den kostenlosen, Community-basierten Plattformen beginnen viele Künstler, bevor sie zu den großen Streaming-Netzwerken wechseln. Community-Plattformen halten genau das, was sie versprechen: eine Community. Diese Seiten ermöglichen Ihnen den Zugang zu einem neuen Pool von Fans, die dort sind, um neue Musik zu entdecken.

Bandlager

Künstler können mit Bandcamp ihren eigenen Online-Shop erstellen, um ihre Musik zu verkaufen und zu promoten. Durch die Nutzung von Bandcamp können deine Fans deine Musik direkt hören und kaufen. Songs und Alben können um jeden Preis verkauft werden und Sie können ein ganz neues Publikum erreichen. Fans können Musik auf Bandcamp über einen Musik-Feed und Künstlerempfehlungen entdecken.

SoundCloud

SoundCloud verbindet nicht nur Schöpfer, sondern schaltet auch zukünftige Fans frei. SoundCloud ermöglicht es Musikern zusammenzuarbeiten und Echtzeit-Feedback zu erhalten. Ihre Songs können auch über SoundCloud heruntergeladen werden.

Verkaufen Sie digitale Downloads auf Ihrer Website

Sie sollten jetzt eine Musik-Website starten, wenn Sie noch keine haben. Ihre eigene Website ist ein großartiger Ort, um digitale Downloads anzubieten. Es ist nicht nur ein großartiges Marketinginstrument, sondern auch die einfachste Möglichkeit, für deine Songs bezahlt zu werden. Eine Website ist der perfekte Ort, um Manager darauf hinzuweisen, wenn Sie neue Veranstaltungsorte spielen oder einen Auftritt erzielen möchten. Indem Sie ein konkretes Beispiel dafür schaffen, wer Sie sind und was Ihr Sound ist, zeigen Sie, dass Sie es ernst meinen.

3. Nutzen Sie einen Musiklizenzierungsdienst

Berechtigungen zur Verwendung Ihrer Musik werden durch Musiklizenzen gewährt. Indem Sie die Lizenz für einen Song verkaufen, können Sie Geld verdienen. Filmproduktionen, Ersteller von Inhalten, Werbetreibende und Marken sind in der Regel die größten Lizenznehmer von Musik.

Die Musiklizenzierung ist ein komplexer Prozess. Einige Unternehmen verlangen, dass Künstler ausschließlich mit ihnen zusammenarbeiten. Sie können wahrscheinlich keinen anderen Song für eine Filmproduktion lizenzieren, wenn Sie einen Song für die kommerzielle Nutzung lizenzieren.

Aus diesem Grund ist ein Musiklizenzierungsdienst von Vorteil. Anstatt die Arbeit zu erledigen, macht der Service den Gewinn für Sie.

Musiklizenzierungsdienste sind jedoch in einer Vielzahl von Märkten verfügbar. In der Regel nutzen kleine Schöpfer und Unternehmen einen Musiklizenzierungsdienst mit einer großen Inhaltsbibliothek und niedrigen Gebühren, und die Songstandards, die diese Dienste akzeptieren, sind möglicherweise nicht so hoch wie Ihre Meisterwerke. Sie könnten sich auch darauf konzentrieren, diesen Markt zu bedienen, indem Sie viele Singles produzieren, die sich an Vlogger und Videokünstler für soziale Medien richten.

In jedem Fall ist es wichtig, einen Song zu recherchieren, bevor er lizenziert werden kann. Hier sind einige der besten Dienste:

Epidemischer Klang

Ihre Musik wird von Epidemic Sound erworben, das Sie im Voraus bezahlt. Ihre Songs können nicht zum Katalog einer anderen Person hinzugefügt werden, sobald Sie sich in deren Katalog befinden. Epidemic Sound ist ein abonnementbasierter Dienst und bietet YouTube-Erstellern über 32.000 Titel. Beiträge zu diesem Dienst werden an Streaming-Dienste verteilt und Playlists zugeordnet.

Glücksstock

LuckStock ist ein europäisches Unternehmen mit dem Ziel, einen qualitativ hochwertigen Marktplatz für lizenzfreie Musik zu schaffen. Dein Song wird dir mindestens 50 % seiner Einnahmen direkt einbringen, und du behältst das Recht, ihn zu verwenden. Das bedeutet, dass Sie Ihre Songs überall verkaufen können, wo Sie möchten.

Musikrebe

Unabhängige Künstler und Bands werden auf Music Vine in einer kleinen Auswahl an Songs vorgestellt. Unabhängigen Filmemachern steht eine Reihe von filmischen Produktionsspuren zur Verfügung. Wenn Sie eine exklusive Lizenz anbieten, erhalten Sie 60 % des Gewinns.

Andere Möglichkeiten, als Musiker Geld zu verdienen

Musik ist keine Ausnahme von der Regel, dass es viel Mühe kostet, von Leidenschaft zu leben. Es gibt viele Möglichkeiten, Ihre Fähigkeiten zu monetarisieren. Musik kann das Wichtigste sein.

Ein durchschnittlicher arbeitender Musiker verdient etwa 35.000 US-Dollar pro Jahr. Es gibt viele Möglichkeiten, Ihre Fähigkeiten zu erweitern, um mehr Geld zu verdienen oder sogar mehr Zeit zu haben, das zu tun, was Sie lieben. Darüber hinaus ist es immer eine gute Idee, mehrere Einnahmequellen innerhalb der Kreativbranche zu entwickeln.

Zusätzlich zum Verkauf Ihrer Musik gibt es hier einige andere Möglichkeiten, wie Musiker Geld verdienen können:

Verkaufe Band-Merchandise online

Warum nicht auch andere Sachen verkaufen? Du hast bereits eine Website, um deine Musik zu verkaufen. Warum nicht andere Sachen verkaufen? Die Leute lieben Band-T-Shirts.

Du kannst deinen Fans einfach und kostengünstig ermöglichen, deine Band zu unterstützen, indem du ihnen Band-Merch anbietest. Fragen Sie Ihre Fans, was sie sehen möchten, und passen Sie Ihre Angebote an sie an, wenn Sie eine Social-Media-Fangemeinde haben. Indem Sie genau das anbieten, was Ihre Kunden wollen, können Sie Ihre Lieferanteninvestitionen amortisieren.

Musikunterricht anbieten

Sie haben wahrscheinlich Jahre gebraucht, um Ihr Instrument zu beherrschen, und es gibt Tausende (vielleicht Millionen) da draußen, die es lernen wollen. Jetzt, da die meisten Kurse digitalisiert sind, ist Ihr Markt viel größer als vor der Pandemie.

Die Zahl der Studenten, die mindestens einen Online-Kurs belegen, ist in den letzten Jahren um 151 Prozent gestiegen, und viele Studenten fühlen sich beim Online-Lernen wohler.

Der Preis für privaten Musikunterricht variiert, also recherchieren Sie, was Sie angesichts Ihres speziellen Instruments und Ihres Fachwissens verlangen könnten.

Live-Streaming

Wir alle vermissen Live-Auftritte, hier ist das Ding. Kostenlose Live-Auftritte sind ein fantastisches Marketinginstrument, auch wenn Sie sie nur auf Instagram machen.

Eine Live-Streaming-Plattform würde es Ihnen ermöglichen, ein Publikum von mehreren Standorten aus zu erreichen, wenn Sie häufig live gehen möchten. Bringen Sie vielleicht einige lokale Künstler für ein virtuelles Konzert oder einen virtuellen Workshop zusammen.

Videos verwenden

Video-on-Demand wird immer beliebter und wird andere Methoden zum Konsumieren von Inhalten überflügeln.

Für Künstler, die ein passives Einkommen suchen, ist die Monetarisierung von Videos eine ausgezeichnete Option. Das Anbieten von geschlossenen Inhalten wird mit Sicherheit Einnahmen generieren, wenn Sie bereits eine große Fangemeinde haben.

Ihr Publikum kann sich gestreamte Videoinhalte ansehen, wo und wann immer es möchte, was der beste Teil der Erstellung ist. Wenn Sie Ihre Fangemeinde vergrößern, werden diese Videos immer wertvoller.

Letzte Worte

Sie können mit verschiedenen Taktiken experimentieren, um herauszufinden, was für Sie und Ihren Lebensstil am besten funktioniert, wenn es um die Monetarisierung von Musik geht. Der Trick besteht darin, Ihr Publikum im Auge zu behalten, da sich diese Methoden ständig weiterentwickeln.

Mit Community-Plattformen erreichen Sie neue Fans, Künstlerkollegen und sammeln direkt über digitale Downloads Geld.

• Streaming-Plattformen werden Ihnen keine großen Einnahmen bringen, aber sie werden Ihre Reichweite vergrößern und – in einigen Fällen – Ihre Legitimität überprüfen.
• Wenn Ihr Song in einer Anzeige oder im Outro eines Content-Erstellers erscheint, dann ist es die Mühe wert.
• Live-Streaming und Videoinhalte sind für eine wachsende Band keine Grenzen gesetzt. Videos haben einen großen Einfluss auf jede Art von Publikum, und Fans können sich Live-Streams immer wieder ansehen.