Tendances du design graphique en 2021
Publié: 2020-12-14La conception graphique est plus qu'une simple identification de marque. Il offre des avantages qui vont au-delà de la conception visuelle. La conception intelligente est une chance d'« enseigner » et d'informer le public, en le convainquant de l'utilité de la marque grâce à des transitions de couleurs, des polices personnalisées et des illustrations.
Le monde des logiciels de conception de logiciels graphiques est un paysage en constante évolution. Ici, vous pouvez proposer des dizaines de milliers de styles, de sorte que les tendances peuvent se remplacer d'année en année. Qu'est-ce que cela signifie pour vous? Vous devez constamment améliorer vos compétences et les aligner sur les dernières tendances pour en tirer le meilleur parti.
Nous vivons une époque instable, ce qui se reflète dans de nombreux domaines de la vie, y compris le design. Les tendances reflètent l'esprit de l'époque, nos valeurs et nos aspirations. De nouveaux styles et courants apparaissent chaque année. Certains d'entre eux sont à court terme, tandis que d'autres restent pertinents pendant une longue période. Ces prochaines tendances du design graphique seront populaires en 2021.

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Table des matières
Top 17 des tendances du design graphique pour 2021
Éléments naturels
Minimalisme coloré
Abstraction
Polices simples et personnalisées
Rendu 3D
Combinaisons de couleurs uniques et effets de flou
Animations et GIF
Visualisation des données en temps réel
Illustrations peintes
Symboles
Être réel
Top 17 des tendances du design graphique pour 2021
Éléments naturels
En raison de l'urbanisation et de la numérisation du monde moderne, les gens sont de plus en plus attirés par les éléments qui les relient à la nature. Cela est en partie dû à la pandémie en cours, qui entraîne un isolement accru. En graphisme, on a tendance à utiliser des formes et des couleurs inspirées des paysages, des arbres, des feuilles et des animaux.
Le lien entre l'organique et la nature dans la conception graphique n'est bien sûr pas nouveau – il est depuis longtemps appliqué dans la pratique, en particulier dans la conception d'emballages. Cependant, cette tendance connaîtra un nouvel apogée dans les années à venir, ce qui mérite sûrement qu'on s'y attarde.
Compte tenu de la sympathie croissante pour la nature détériorée et l'imprévisibilité du phénomène mondial, on s'attend à ce que les marques s'adaptent davantage à cette composition de conception qui ira bien au-delà des emballages et des étiquettes personnalisées.
Minimalisme coloré
Au cours de la dernière décennie, la grande majorité des designers ont utilisé un design minimaliste, en particulier sur les plateformes numériques. Qu'il s'agisse de conception de sites Web, de logos, de publications sur les réseaux sociaux, etc. Cependant, avec le début de la nouvelle décennie, les concepteurs professionnels amènent désormais les modèles de conception minimalistes dans une nouvelle dimension.
Le monde d'aujourd'hui aime le nouveau minimalisme lorsque les artistes combinent deux designs uniquement avec les composants qui ont du sens. On peut voir comment les designers modernes combinent un design sophistiqué avec un soupçon de minimalisme traditionnel. C'est là que les lignes fines entre complexité et matité sont soigneusement développées, sans violer les principes de base du minimalisme moderne.
Abstraction
Les formes et les lignes claires deviennent progressivement une chose du passé et leur place est remplacée par des éléments abstraits. Ils contrastent parfaitement avec la mise en page stricte et attirent l'attention du spectateur. Cette direction est remarquable pour le fait qu'elle utilise un langage visuel de diverses formes, couleurs et lignes pour créer des compositions.
Polices simples et personnalisées
L'un des grands principes de la conception graphique est l'utilisation de polices lisibles dans les projets pour garantir la clarté des messages de la marque. Après tout, si le message que vous souhaitez transmettre à votre public cible n'est pas clair, comment voulez-vous qu'il interagisse avec votre marque ?
Certaines des marques les plus célèbres comme Apple, Google, Debenhams et Airbnb ont déjà utilisé cette tendance du design et beaucoup d'autres comprennent maintenant son impact.
La création et l'utilisation de polices non standard pour la conception de votre entreprise peuvent changer les règles du jeu, notamment en termes de création d'une identité de marque unique qui diffère de celle de vos concurrents.
Rendu 3D
Le rendu des technologies 3D dans la conception graphique est depuis longtemps en développement.
Cependant, des progrès significatifs ont été réalisés au cours des deux dernières années, et on s'attend à ce que la popularité de cette tendance augmente dans les années à venir.
Grâce aux réalisations exceptionnelles des technologies modernes, ainsi qu'aux capacités logicielles avancées et aux services de conception d'applications, l'utilisation de compositions de conception graphique 3D restera avec nous pendant longtemps.
La typographie 3D sera particulièrement populaire en 2021. Les lettres tridimensionnelles de différentes formes, couleurs et tailles, à la fois animées et statiques, sont très impressionnantes. Même maintenant, ils peuvent être vus sur divers sites Web, panneaux d'affichage et dans des publications imprimées.
Combinaisons de couleurs uniques et effets de flou
Les dégradés lumineux resteront populaires l'année prochaine, tout comme en 2020. De plus en plus de graphistes ajoutent des transitions de couleurs floues et des bruits à leurs travaux. Cette combinaison rend les éléments de conception, la typographie et les images plus vivants et attrayants.
Animations et GIF
L'utilisation de graphiques en mouvement et d'animations est l'une des tendances clés de la conception graphique pour 2021, à laquelle il convient de prêter attention. De nombreux experts en design graphique expérimentés pensent qu'il y aura un changement significatif dans l'intérêt pour l'art du mouvement - l'illusion du mouvement. Un soupçon d'un tel changement a déjà été remarqué dans certains projets, qui utilisaient une combinaison de mouvement et de cinématographie bidimensionnelle et tridimensionnelle.
L'un des mythes les plus courants sur la conception graphique est qu'elle doit être de nature statique, sous toutes ses formes. Et c'est ici que de nombreuses marques perdent face à leurs concurrents, qui comprennent l'importance d'utiliser des graphiques animés dans la conception de leur entreprise.
À son tour, la popularité des GIF sur les réseaux sociaux augmente rapidement et il n'est pas surprenant que les marques utilisent cette forme de graphisme animé dans leurs projets de conception graphique. En fait, en raison de leur popularité croissante, les GIF sont potentiellement utiles pour les marques qui peuvent les utiliser dans la conception de leur site Web/e-mail.
Les concepteurs ne peuvent plus se permettre de rester assis. Il est temps pour les marques de suivre et d'explorer comment la popularité du format GIF mis à jour peut fonctionner pour elles. Sinon, c'est simplement une occasion manquée.
Visualisation des données en temps réel
Créer une conception graphique pour votre entreprise a un certain nombre d'objectifs, et fournir des données et des informations précises est l'une des tâches principales.
Nous avons déjà vu comment les camemberts et les infographies intégrés dans la conception de l'interface utilisateur sont utilisés pour les sites Web et les applications mobiles. La même chose devrait maintenant se produire avec les panneaux de surveillance des données en temps réel, où les concepteurs pourront démontrer les informations afin qu'elles s'adaptent aux changements et soient animées de manière dynamique.

Bien sûr, des données aussi énormes nécessiteront un design esthétique, c'est pourquoi, du point de vue stylistique, les concepteurs choisiront des interfaces sombres utilisant des polygones abstraits.
Illustrations peintes
Lors du développement de la conception du site, nous utilisons souvent des images et des photos. Si votre marque est déjà dans le jeu depuis plusieurs années, alors continuez - votre public est habitué à ce style. Mais si vous démarrez un nouveau projet, nous vous recommandons de prêter plus d'attention aux illustrations simples et dessinées. Premièrement, vous pouvez apporter plus de variété. Deuxièmement, vous ferez aimer le produit à votre public. Après tout, la plupart des gens en ont marre des images de stock. Lorsqu'ils apparaissent sur des sites qui existent depuis longtemps, le consommateur a le sentiment qu'il s'agit d'une marque. Mais si des images de stock sont ajoutées à de nouveaux sites, l'utilisateur pense que les concepteurs manquent de créativité (au moins).
Tout comme les polices personnalisées dans la conception graphique, les illustrations peintes aident également les entreprises à créer une identité d'entreprise unique. En fait, avec l'avènement de la dernière décennie, nous sommes entrés dans une ère où le public n'accepte que des contenus et des matériaux de conception authentiques. Dans cette situation, utiliser des illustrations ordinaires est comme un suicide. Heureusement, les principes du design moderne offrent aux marques de nombreuses façons de se démarquer.
Le plus grand avantage des illustrations peintes est qu'elles sont complexes et, par conséquent, ne laissent pas de place à la duplication ou à la copie des images, typiques de votre marque. Par conséquent, même lorsque les concurrents utilisent votre illustration, ils ne peuvent copier qu'une image et un schéma de couleurs standard. Ainsi, vos illustrations manuscrites se démarqueront toujours, quel que soit le nombre de fois où elles sont reproduites.
Symboles
Les symboles étaient utilisés même à l'époque préhistorique, bien avant l'apparition du graphisme. Maintenant, ils sont utilisés pour révéler une idée et présenter un produit. Habituellement, ils sont représentés par des icônes, des signes et des mots, aidant à surmonter la barrière de la langue.
Monochromatique
Le minimalisme peut être utilisé non seulement dans les formes mais aussi dans les couleurs. Un jeu de couleurs monochrome vous permet également de créer un visuel attrayant. L'arrière-plan noir et blanc se marie parfaitement avec le texte ainsi que les graphiques, les symboles, les icônes et les images.
Futurisme rétro et effets vintage
Ce style provoque la nostalgie de l'époque où les gens rêvaient d'un avenir entièrement automatisé avec des machines volantes et l'exploration de galaxies lointaines. La popularité du design rétro-futuriste en 2021 contribuera à redonner une vision optimiste de l'avenir.
De nos jours, vous pouvez jeter un œil aux rues de votre ville et remarquer comment les anciennes tendances reviennent à la mode. Vêtements amples surdimensionnés, couleurs sourdes, vieilles marques de rue – tout cela est désormais pertinent pour tout public. Pourquoi ne pas l'utiliser en graphisme ? Ramenez vos consommateurs dans le passé ! Ajoutez une photo de ville brûlée ou une vieille voiture à vos illustrations. L'effet positif est garanti à la fois parmi la génération plus âgée et les adolescents. Pourquoi? Parce que les générations X et Y se souviendront immédiatement à quel point ces jours étaient bons et ressentiront cette nostalgie. Et la génération Z pourra toucher à ces choses « merveilleuses » dont leurs parents leur ont parlé.
Formes géométriques
Même les formes géométriques simples peuvent ajouter une grande valeur de conception. Cette tendance est observée dans les travaux de cette année et restera pertinente en 2021. Les formes géométriques sont parfaites pour la conception 2D et 3D.
Superpositions
La superposition peut créer des difficultés dans la perception du contenu. Cependant, cette approche crée une profondeur d'image supplémentaire, capturant les utilisateurs et les motivant à analyser l'image plus en détail.
Encore une fois, en utilisant l'effet de superposition, les concepteurs ont plus de possibilités créatives :
- rendre un élément semi-transparent pour connecter les images ;
- superposer un élément avec un autre;
- créer des images linéaires au-dessus des illustrations ;
- superposer les polices avec des couleurs ;
- combiner des photos et des dessins.
Tous ces effets peuvent réduire considérablement la lisibilité des images, mais si elles sont utilisées correctement, la superposition rend le contenu plus attrayant et efficace - votre public voudra comprendre le sens au-delà.
Polices Vintage Classiques
De plus en plus de polices élégantes de style vintage ont été produites récemment, par exemple Glamour Absolute, qui convient à divers projets. Ces polices ajoutent un effet antique agréable à la conception.
Emojis
Les réseaux sociaux influencent non seulement notre vie quotidienne, mais aussi les tendances du graphisme. Étant donné que les emojis sont un moyen populaire de visualiser nos émotions et notre état d'esprit, les concepteurs les appliquent lors de la construction de sites ou de la création de conceptions d'emballages de produits.
Visualisation de données
Le Big Data est une nouvelle section d'innovation. Chaque sphère est saturée d'informations au point qu'un simple transfert de nombres ou d'images n'est plus possible. C'est pourquoi les entreprises sont attentives à la disponibilité des données.
Les visualisations de données font partie de l'animation. Cependant, les animations simples peuvent ne pas être significatives, ce qui entraîne moins d'attention. Mais s'il y a des données statistiques dans l'animation, les utilisateurs vont certainement y jeter un œil.
La visualisation des données et les éléments en direct jouent un rôle important dans la conception graphique moderne. Si votre domaine d'activité est lié aux données, qui doivent être montrées à chaque utilisateur, vous devez utiliser l'animation. Tout d'abord, vous sauverez un client potentiel du défilement des pages. Deuxièmement, vous pourrez transférer des informations plus élégamment. Troisièmement, cet effet deviendra l'une des cartes de visite de l'entreprise. Vous vous souviendrez.
Wordable
Si vous ne saviez pas que vous pouvez créer des graphiques illustratifs et des cartes mentales dans Google Docs, vous le pouvez. Drawing est un petit éditeur graphique dans Google Docs qui peut être utilisé pour créer des diagrammes illustratifs qui expliquent les cartes, ajoutent des inscriptions et des flèches aux images.
Il n'y a en fait rien de difficile à utiliser Google Docs, et Google propose toujours d'excellents guides pour tous leurs produits. Mais si vous souhaitez exporter votre contenu Google Doc dans votre site WordPress et gagner du temps, vous pouvez consulter Wordable, un outil d'exportation simple conçu par des rédacteurs pour des rédacteurs. Cela vous fera gagner 10 fois plus de temps sur le travail manuel, y compris l'exportation, le téléchargement, le formatage et l'optimisation de chaque élément de votre contenu. Parfois, ces actions peuvent prendre jusqu'à 60 minutes par publication. Wordable réduit ce temps à quelques secondes et offre des transferts en un clic !
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Être réel
Chaque année, de plus en plus de personnes parlent de cet élément « théâtral » dans la publicité. Les utilisateurs voient le « jeu » et ne croient tout simplement pas tout ce qui leur est montré. Cela laisse une empreinte énorme sur la personnalité et le portrait psychologique. En conséquence, les utilisateurs recherchent une astuce même dans la conception graphique.
Ainsi, lors de la création de votre marque et de votre produit, pensez à la transparence et à la simplicité. Faites plus attention aux conditions réelles et aux couleurs naturelles. Utilisez tous les éléments qui peuvent être en harmonie avec la nature. Après tout, la nature est la meilleure association de design pur et réel.
Conclusion
Ce n'est que le début. La conception graphique est un vaste ensemble d'éléments visuels. Aujourd'hui, vous pouvez les utiliser comme vous le souhaitez. Les limites de la «normalité» sont floues et vous êtes libre d'expérimenter.
Mais rappelez-vous que même à l'ère du design graphique « gratuit », vous devez toujours vous en tenir à certaines règles et tendances en matière de design. Après tout, outre la satisfaction esthétique, vous devez entrer dans la tête de l'utilisateur. S'ils pensent que votre design n'est pas « à la mode », vos animations et transitions de couleurs n'auront pas beaucoup de sens pour eux.
Enfin, gardez à l'esprit que vous vivez à l'ère numérique, où en dehors des ordinateurs, les gens ont des smartphones. Vous devez donc vous assurer que votre conception graphique est aussi bonne sur n'importe quel écran.
