래퍼들은 어떻게 돈을 버나요? 래퍼가 돈을 받는 10가지 방법!

게시 됨: 2022-05-24

역사를 통틀어 자신의 부, 현금 더미, 값비싼 놀이기구를 자랑하는 래퍼의 이미지는 랩의 예술과 떼려야 뗄 수 없는 관계였습니다. 래퍼로서 우리는 사람들이 돈을 번다고 생각하기를 원하기 때문에 그것을 표면적으로 드러냅니다.

하지만 래퍼들은 어떻게 돈을 버나요? 래퍼들은 음반 판매, 라이브 공연, 투어를 통해 생계를 유지하고 있습니다. 제3자는 또한 그들의 음악이 판매, 출판, 방송 또는 수익화될 때 로열티를 지불합니다.

랩퍼는 또한 자신의 상품을 판매하거나 제품을 홍보하여 ​​돈을 모을 수 있습니다. 비디오 음악 사이트와 YouTube는 또한 이러한 전통적인 유통 채널에 추가하여 자신의 노래를 홍보한 힙합 아티스트에게 보상을 제공할 것입니다.

1. 앨범 판매

특히 지난 10년 동안 실제 CD 및 디지털 앨범 판매가 급격히 감소했다는 점을 감안할 때 이것은 당신을 놀라게 할 수 있습니다. 수입이 가장 많은 래퍼들은 여전히 ​​생계를 위해 앨범 판매에 크게 의존하고 있습니다.

2. 저작권 로열티

랩퍼는 노래에 대한 저작권 및 이와 관련된 모든 지적 재산권의 소유권으로 인해 수수료를 받습니다.

래퍼는 자신의 트랙을 다른 출판물에 판매, 출판 또는 복제할 때마다 로열티를 받습니다.

구성 대 음원 저작권

음악의 경우 상황이 조금 더 복잡해집니다. 모든 음악에는 두 가지 다른 저작권이 있습니다. 한편, 곡의 가사와 멜로디를 작사한 개인에게 귀속되는 작사 저작권이 있습니다.

한편, 음원 저작권은 별개의 문제입니다. 레코드는 레코드 회사 및 레코딩 아티스트에 속합니다. 그들은 노래의 오디오 녹음을 보존합니다.

앨범에 대한 쓰기 및 녹음 권한을 모두 소유한 동일한 사람 또는 개인일 수도 있고 아닐 수도 있습니다. 이것은 또한 문제를 일으킬 수 있습니다.

3. 투어 및 라이브 공연

지난 몇 년 동안 소비자들은 그 어느 때보다 주문형 스트리밍 앱을 통해 좋아하는 아티스트에 더 많이 액세스할 수 있게 되었습니다.

이것이 라이브 콘서트와 음반 판매 모두에 영향을 미쳤을 가능성이 큽니다. 그러나 그것은 진실에서 더 멀어 질 수 없었습니다. 라이브 공연 티켓이 사상 최대 규모로 판매되고 있다.

매년 음악 축제는 더 많은 사람들을 끌어들이고 투어는 점점 더 커지고 있습니다.

4. YouTube 수익 창출 및 브랜드 후원

요즘에는 모든 사람과 반려견을 위한 YouTuber가 있는 것 같습니다. 오늘날 힙합 스타들은 업계의 다른 모든 사람들과 마찬가지로 수익 창출 YouTube 플랫폼을 만들고 운영하고 있습니다. YouTube에서 후원을 받는 방법에 대해 자세히 알아보세요.

보도에 따르면 한국의 음악가, 래퍼, 작곡가인 싸이는 20억 뷰 이상의 조회수를 기록한 바이럴 히트곡인 강남스타일로 200만 달러 이상을 벌어들였습니다.

YouTube 수익 창출 은 훌륭한 추가 수익원이 될 것입니다. 또한 인터넷에 액세스할 수 있는 사람이라면 누구나 YouTube에서 수익을 창출할 수 있습니다.

YouTube는 경험이 많든 적든 관계없이 래퍼에게 귀중한 수익원이 될 수 있습니다.

진입 장벽이 낮고 주로 실적 기반 제도인 YouTube는 시작하기에 좋은 곳입니다. 그렇다면 YouTube는 정확히 어떻게 수익을 창출할까요? 다음과 같이 작동합니다.

YouTube 사용자는 동영상에 표시되는 광고에 대해 돈을 받습니다. 동영상에 세 가지 유형의 광고를 삽입할 수 있습니다.

프리롤 동영상 광고

비디오는 일반적으로 비디오가 시작되기 약 30초 전에 다음과 같이 시작됩니다. 채널 소유자는 클릭당 비용을 지불하므로 브랜드는 총 클릭수가 아닌 시청자가 광고를 클릭한 횟수에 대해 비용을 지불합니다.

인스트림 광고

비디오의 처음 5초 동안 청중은 인스트림 광고를 놓칠 수 있습니다. 이러한 종류의 광고는 광고주가 지불합니다.

범퍼 광고

건너뛸 수 없는 6초 광고입니다. 영화가 시작되기 전에도 재생되며 볼 때마다 보상을 받게 됩니다.

5. 주문형 스트리밍 서비스

다운로드를 위해 인터넷에 그들의 노래를 올리는 것도 래퍼들에게 도움이 될 것입니다. 그러나 예술가들이 생계를 꾸리기는 어려울 수 있습니다.

2019년 6월 현재 Spotify는 음악가에게 스트림당 평균 0.0032달러를 청구했습니다. Deezer는 $0.00436로 하락한 반면 Apple Music과 Google Play는 모두 소폭 상승했습니다. 아티스트가 스트림당 얼마를 받는지 자세히 알아보세요.

계획에 따르면 가장 큰 가수는 수백만 달러를 벌고 작은 예술가는 불쌍한 금액을 받게됩니다.

많은 수의 중개인이 스트리밍 서비스로 얻은 작은 수익의 또 다른 이유입니다. 또한 분석가에 따르면 미지급 로열티가 25억 달러로 추산되는 세금 블랙박스가 있습니다.

서버 통신 오류 및 잘못된 메타데이터와 같은 모호한 기술 요소로 인해 스트림 수가 과소보고됩니다.

6. 광고

지금까지는 래퍼가 음악을 통해 이익을 얻을 수 있는 방법에 대해서만 논의했습니다. 대조적으로 힙합 스타는 광고를 사용하여 노래와 인기를 수익화합니다.

레이블은 전통적으로 록 스타를 홍보하거나 지원하는 것을 꺼려했습니다. 매진되는 것처럼 보일 것이라고 가정했습니다.

힙합은 상황이 상당히 다르지만 대다수의 래퍼는 브랜드 후원을 기꺼이 받아들입니다.

이것은 힙합 문화의 돈 지향적이고 흥겨운 사고 방식 때문일 수 있습니다. 성공하여 많은 돈을 벌게 될 것입니다.

브랜드도 기회를 포착했습니다. 더욱이 그들은 매우 독창적인 그들의 산업에 특정한 마케팅 전략을 개발했습니다.

랩 가사에 브랜드 이름을 지정하는 것과 같이 보다 신중한 메시지를 전달하기 위해 기존의 명백한 메시지는 대부분 포기되었습니다.

영어로 된 음악 가사에는 Gucci라는 용어가 6,000번 이상 포함됩니다. 때때로 힙합 아티스트는 노래 제목에 브랜드 이름을 사용했습니다(예: Soulja Boy의 Gucci Bandana).

예를 들어, Gucci Mane은 이를 자신의 예술적 페르소나에도 통합했습니다.

7. 상품 판매

래퍼로 이름을 알리면 브랜드 상품 판매를 시작할 수 있습니다. 많은 저명한 힙합 아티스트의 향수와 제품 컬렉션 외에도 기억에 남는 다른 유형의 상품이 있습니다.

또한 제한된 노래 및 앨범 다운로드, 이메일 구독 및 기타 독점 콘텐츠와 같은 디지털 제품을 판매할 수 있습니다.

또한 요즘에는 상품을 판매하기 위해 차트 1위 아티스트가 필요하지 않습니다. YouTube 페이지가 어느 정도 성공하기만 하면 구독자에게 상품을 광고할 수 있습니다.

8. 복제권

복제권이 있는 CD 및 멀티미디어 파일을 판매 및 배포하는 것은 합법입니다. 이 때문에 iTunes나 Google Play와 같은 디지털 스토어에서 CD나 앨범을 구입하면 저작권 소유자가 판매 금액의 일부를 받습니다.

많은 독립 음악가는 스트리밍 사이트, 상점 및 기타 상업적 설정에서 음악이 재생될 때 보상을 받습니다.

레이블과 판매자는 물론 기타 모든 관련 당사자가 합의한 조건을 포함하여 지불 금액을 결정하는 몇 가지 요소가 있습니다.

9. 동기화 권한

동기화 권한을 사용하면 노래를 영화, 텔레비전, 광고 및 기타 미디어에 사용할 수 있습니다. 동기화라고도 하며 매우 수익성이 높습니다.

저작권자에게는 선불 프리미엄이 있고, 영화나 TV 프로그램이 개봉된 후에 로열티가 지급됩니다.

이름이 잘 알려지지 않은 래퍼와 힙합 아티스트는 동기화 라이선스 덕분에 업계에 진출하고 수익성 있는 거래를 성사시킬 수 있습니다.

영화 제작자와 TV 감독은 차트 1위의 고전보다 자신에게 호소력이 있거나 예술적 비전에 맞는 음악을 선호합니다.

10. 크라우드펀딩

독립 래퍼들은 문을 열기 위해 Kickstarter 및 GoFundMe와 같은 사이트에서 크라우드 펀딩 프로젝트를 사용할 수 있습니다.

크라우드펀딩은 작지만 헌신적인 추종자와 창의적인 비전이 있는 경우 자금을 모으는 데 도움이 됩니다.

마찬가지로 효과가 있습니다. Chilli와 T-Boz는 최종 앨범에 자금을 조달하기 위해 40만 달러 이상을 모금했습니다. 그들의 2015년 Kickstarter 캠페인은 새 앨범을 위해 $600,000 이상을 모금했습니다. De La Soul은 또 다른 성공적인 사례입니다.

캠페인은 시작된 후 처음 24시간 동안 $180,974를 모금했습니다.

마지막 단어

미국의 가장 대중적인 음악 장르로서 힙합의 인기에도 불구하고, 특히 이제 막 시작하는 래퍼로서 생계를 유지하는 것은 여전히 ​​어렵습니다.

귀하의 비즈니스에는 타고난 재능, 근면한 작업, 시장에 대한 통찰력, 모든 수익원을 활용하려는 의지가 필요합니다. 그러나 자신이나 예술을 포기해서는 안됩니다.

기술을 향상시키기 위해 노력하면 수입이 증가합니다. 이 때문에 우리는 훌륭한 래퍼가되고 흔적을 남길 수 있도록 랩 마스터 클래스를 만들었습니다.

래퍼가 일반적으로 얼마나 많은 돈을 버는지 자세히 알아보세요.