Fotografia redakcyjna — przewodnik po tworzeniu zdjęć redakcyjnych

Fotografia wydawnicza to ciekawy termin, który wydaje się nieco trudniejszy do zdefiniowania. W przeciwieństwie do fotografii komercyjnej, która ma jasny zamiar i cel, fotografia redakcyjna jest często przedstawiana w celu opowiedzenia zupełnie innej historii.

Organizacje prasowe wykorzystują artykuły redakcyjne, aby opowiedzieć historię lub zilustrować tekst pisany. W rezultacie przykłady fotografii redakcyjnej pojawiają się w różnego rodzaju publikacjach, zarówno drukowanych, jak i internetowych. Obejmują one całą gamę życia, od modowych ujęć w Vogue do małomiasteczkowych wiadomości w lokalnej gazecie.

Przyjrzyjmy się temu fascynującemu segmentowi branży fotograficznej i przyjrzyjmy się, jak możesz po drodze zwiększyć swoje portfolio fotografii portretowej.

Czym jest fotografia redakcyjna?

Niektóre rodzaje fotografii są dość przycięte i suche, z jasnymi definicjami. Ale praca redakcyjna jest inna. Dzieje się tak częściowo dlatego, że słowo redakcyjne jest używane w odniesieniu do kilku różnych rzeczy.

Nawet na piśmie słowo redakcyjne to wieloaspektowe słowo. Z jednej strony „zespół redakcyjny” to wszystkie osoby, które przygotowują materiał do publikacji. Z drugiej strony, jako rzeczownik, odnosi się do artykułów, w których redaktorzy wypowiadają się na aktualne tematy.

W szerszym sensie „treść redakcyjna” to pisanie w gazecie lub czasopiśmie w innym celu niż sprzedaż czegoś. W gazecie zawiera wszystkie wiadomości, nekrologi, wiadomości sportowe lub rozrywkowe. W czasopiśmie zawiera wszystkie artykuły, które nie są reklamami. Oto lista magazynów fotograficznych, które powinieneś przeczytać,

Więc jak to się ma do fotografii? Podobnie jak na piśmie, artykuły redakcyjne są przeznaczone do publikacji. Pod tym względem przypominają zdjęcia komercyjne – zrobione z zamiarem wydrukowania w czasopismach lub gazetach. Oto przewodnik po fotografii komercyjnej, jeśli chcesz przeczytać więcej na ten temat.

Ale w przypadku zdjęć ważne jest, aby wyraźnie nakreślić linię intencji we wstępniaku.

Zdjęcia redakcyjne wzbogacają historię - są po to, by coś przekazać widzowi. Ale czymkolwiek to jest, nie jest to sprzedaż produktu.

Praca redakcyjna jest powszechnie porównywana do fotografii komercyjnej, ale istnieją pewne istotne różnice. Zapoznaj się z sekcją poniżej, aby dowiedzieć się, czym jest sesja zdjęciowa redakcyjna i dowiedzieć się więcej o tych dwóch rodzajach fotografii.

Zrozumienie fotografii w stylu redakcyjnym

Słowo redakcyjne jest używane w różny sposób w fotografii przez różne firmy, dlatego ważne jest, aby zweryfikować swoje wymagania przed kontynuowaniem. Czy patrzysz na to pojęcie z prawnego punktu widzenia, czy z kreatywnego?

Na przykład wiele spółek giełdowych zezwala na licencje komercyjne lub „redakcyjne”. Jako fotograf musisz wybrać, który z nich przesyłasz. W tym przypadku istnieją między nimi istotne różnice prawne, dlatego ważne jest, aby zapoznać się z drobnym drukiem.

W licencjonowaniu niektórych fotografii słowo redakcyjne jest używane do zaznaczenia fotografii, których nie można wykorzystać w reklamie. Zamiast tego służą wyłącznie celom informacyjnym. W kilku przypadkach tego rodzaju wizerunek nie wymaga sprzedaży standardowego modelu lub zgody na udostępnienie nieruchomości. Przeczytaj więcej o licencjonowaniu swoich prac fotograficznych.

Z drugiej strony możesz odnosić się do artykułu redakcyjnego jako stylu fotografii. Niektóre osoby są zainteresowane wykonaniem określonego rodzaju fotografii redakcyjnej, na przykład modowej fotografii redakcyjnej. Przeczytaj więcej o fotografii modowej w naszym artykule dla tych, którzy chcą opanować kunszt tworzenia obrazów świata mody.

Innym popularnym rodzajem redakcji jest fotoreportaż. Idzie to ręka w rękę z gazetami i magazynami informacyjnymi. Ale oczywiście ten rodzaj fotografii jest teraz również używany w całej sieci i mediach społecznościowych.

Przykłady fotografii redakcyjnej

Oto kilka przykładów, w których można znaleźć użyte obrazy redakcyjne.

• Zdjęcia przepisów krok po kroku w magazynie kulinarnym
  
• Zdjęcia z wydarzenia z lokalnej zbiórki pieniędzy lub meczu sportowego
  
• Zdjęcia wykorzystane do zilustrowania artykułów edukacyjnych
  
• Zdjęcia z podróży w czasopiśmie niezwiązanym z ośrodkiem lub marką
  
• Fotoreportaż
  
• Fotografia redakcyjna mody
  
  

Jak robić zdjęcia w stylu redakcyjnym

• Znajdź swoją historię lub koncepcję zdjęć redakcyjnych
• Utwórz tablicę nastroju do fotografii redakcyjnej
• Znajdź swój model do zdjęć redakcyjnych
• Zdobądź zespół produkcyjny do fotografii redakcyjnej
• Scout dla lokalizacji do zdjęć redakcyjnych
• Wyreżyseruj sesję do fotografii redakcyjnej
• Sprzęt fotograficzny do sesji redakcyjnych
• Redakcja Post Produkcja

Proces tworzenia zdjęcia redakcyjnego to więcej niż w innych dziedzinach fotografii. Ponieważ artykuły redakcyjne dotyczą opowiadanej historii, sugerowanych wiadomości i emocji widza, artykuły redakcyjne dotyczą planowania i starannego wykonania.

Redakcje są również silnie uzależnione od twórczej wizji. Kiedy jesteś fotografem pracującym na własną rękę, łatwo jest zachować wyraźną wizję w swojej głowie. Jednak w pracy z dużym zespołem kluczowa jest organizacja i przejrzysta komunikacja. Oto kilka porad ekspertów dotyczących tworzenia estetycznych zdjęć.

Większość sesji zdjęciowych rozpoczyna się od kreatywnego briefu napisanego przez firmę, dla której praca jest wykonywana. Ten krótki opis jest w zasadzie twoim opisem stanowiska i powie ci, czego firma szuka. Ale zatrudnili cię nie tylko ze względu na twoje umiejętności w wypełnianiu briefu, ale także za twoją kreatywność w sposobie wykonania pracy.

Kreatywne briefy są istotną częścią każdej sesji zdjęciowej do publikacji, ponieważ jasno określają cele produktu końcowego. Ale zespół kreatywny, a w niektórych przypadkach sam fotograf, będzie odpowiedzialny za wymyślenie wszystkich szczegółów „kto, co, kiedy, dlaczego i jak”.

Znajdź swoją historię lub koncepcję zdjęć redakcyjnych

Pierwszą rzeczą, którą będziesz chciał określić po otrzymaniu briefu, jest koncepcja, którą redagujesz. Może nie być uwzględnione, ponieważ niektóre figi układają precyzyjne szczegóły, ale w ogóle nie zagłębiają się w kreatywność. Częściej niż nie, będziesz wiedział, do czego jest używany obraz, ale potem, dlaczego musisz go polerować.

Poświęć trochę czasu na pracę nad swoją wizją i wymyślanie fascynującej historii, którą możesz opowiedzieć swoimi obrazami. Im więcej czasu spędzisz na tych wczesnych etapach tworzenia planu, tym łatwiejsza będzie reszta procesu.

Utwórz tablicę nastroju do fotografii redakcyjnej

Tablica nastrojów to zbiór inspirujących pomysłów, które można znaleźć w Internecie. Na przykład Pinterest to w zasadzie sieć mediów społecznościowych zbudowana na idei moodboardów. Oto 15 świetnych wskazówek, jak stworzyć świetny moodboard.

W profesjonalnej fotografii kreatywnej moodboardy służą do zbierania pomysłów, które mogą, ale nie muszą, znaleźć się w Twoim ostatecznym projekcie. To część twoich badań i możesz myśleć o tym jako o rodzaju analizy konkurencyjnej. Przeszukuj inne publikacje podobne do publikacji Twojego klienta i szukaj podobnych projektów. Jakie koncepcje próbują przekazać i jak to zrobili? Znajdź jak najwięcej przykładów fotografii redakcyjnej, które mogą ci później pomóc.

Ale moodboardy nie muszą być aż tak głębokie. Często możesz zobaczyć element, który naprawdę Ci się podoba — taki, który pobudza pomysł lub wybuch kreatywności. Może to wybór garderoby lub fryzury, a może typ modelki lub ustawienie. Cokolwiek to jest, dodaj to do swojego moodboardu z pomysłami na zdjęcia redakcyjne.

Cel moodboardu jest dwojaki. Po pierwsze, chcesz zebrać te pomysły, aby lepiej pomóc Ci sformułować własne koncepcje. W końcu pomoże ci to zrobić sesję, dając twoim pomysłom miejsce do organizacji. Po drugie, tablice te są również istotną częścią procesu pracy zespołowej przy dużych projektach. Tablica nastroju jest udostępniana, a wielu członków zespołu może ją dodawać i robić notatki.

Duże projekty mogą mieć wiele różnych tablic i wiele różnych poprawek, gdy pomysły i koncepcja zostaną zrewidowane. Jednak wraz z postępem projektu ulubione koncepcje trafiają do moodboardu i zaczynają pojawiać się coraz częściej. To wtedy wiesz, że zawężasz swoje pomysły do ​​ostatecznej koncepcji.

Znajdź swój model do obrazów redakcyjnych

Spośród rzeczy, które wypracowujesz podczas planowania, wybieranie modeli jest jedną z największych. Prawie każda praca redakcyjna obejmuje modelki, ale modele, które sprawdzają się w sesjach komercyjnych, mogą, ale nie muszą, działać dobrze w modelach redakcyjnych. Oto artykuł o różnych typach modeli w świecie mody.

Z tego powodu ważne jest, aby skupić się na emocjonalnej treści swojego briefu i planu. Model będzie odpowiedzialny za przekazanie tych koncepcji widzowi, a wybranie modela z odpowiednim zestawem umiejętności pozwoli Ci zaoszczędzić dużo czasu i frustracji w przyszłości.

Do tego dochodzi oczywiście czysta estetyka modelu i obrazu, który chcesz stworzyć. Ale znowu, często zdarza się, że twój klient podaje tutaj wiele szczegółów, ponieważ model często reprezentuje rynek docelowy publikacji lub pomysł na historię.

Zdobądź zespół produkcyjny do fotografii redakcyjnej

Sesje redakcyjne składają się z wielu ruchomych części i będziesz chciał mieć po swojej stronie doświadczony zespół. Możesz być odpowiedzialny za znalezienie swojej pomocy lub twój klient może sam złożyć zespół. W większości sesji biorą udział wizażyści, projektanci kostiumów i specjaliści od garderoby.

Scout dla lokalizacji do zdjęć redakcyjnych

Teraz masz już swoje modele i zespół kreatywny, gdzie będziesz pracować? Znowu, szczegóły tego mogą być podane w briefie kreatywnym. Ale wiele razy istnieje duża elastyczność. W zależności od rodzaju projektu, możesz latać po całym świecie na sesjach redakcyjnych. Z drugiej strony niektórzy fotografowie mogą nigdy nie opuścić studia!

Wyreżyseruj sesję do fotografii redakcyjnej

Po zakończeniu planowania nadszedł czas na strzały pieniędzy. Jak można się domyślić, jest to przedsięwzięcie zespołowe. Przy tak wielu ruchomych częściach komunikacja jest niezbędna. Każdy zespół potrzebuje lidera i chociaż w Twoim zespole może być reżyser, ostatnie słowo należy do fotografa. Fotograf jest jedynym, który widzi przez obiektyw i wie, jak będzie wyglądał finalny produkt. W związku z tym ich słowo brzmi.

Sprzęt fotograficzny do sesji redakcyjnych

Obrazy redakcyjne są wykorzystywane do druku w publikacjach z najwyższej półki. Jako takie wymagają najlepszych umiejętności technicznych w połączeniu z najlepszym sprzętem.

Większość fotografów redakcyjnych korzysta z najlepszych pełnoklatkowych lustrzanek cyfrowych. Zwykle mają co najmniej dwa wymagania dotyczące swojego sprzętu. Po pierwsze, muszą być na tyle przenośne, aby mogli strzelać w dowolnym miejscu. Po drugie, muszą być wystarczająco rozszerzalne i ustawialne, aby uzyskać dowolne ujęcie, o które proszą.

Zdjęcia do użytku redakcyjnego są często bardziej wymagające niż inne rodzaje fotografii, aby uzyskać prawidłowe technicznie. Odpowiednie oświetlenie, ekspozycja, ostrość i pozy mogą wymagać wielu prób. Sprzęt fotograficzny, którego używasz, musi rozwijać się wraz z Twoją wizją. Zwykle wymaga to posiadania kompletnego zestawu opcji oświetlenia i soczewek. Zwykle stosuje się obiektywy stałoogniskowe normalne i portretowe z najszerszą dostępną przysłoną.

Ten rodzaj fotografii jest również często wykonywany w różnych lokalizacjach, więc fotografowie muszą zastanowić się, jaki sprzęt daje im najwięcej możliwości, gdy pakują torby ze sprzętem. Chociaż preferowany jest ciężki i niezawodny sprzęt, sprzęt ten musi być również wystarczająco pakowalny, aby można go było używać w dowolnym miejscu.

Redakcja Postprodukcja

Postprodukcja z sesji redakcyjnej zależy w dużej mierze od treści i ostatecznego przeznaczenia. Każdy projekt jest wyjątkowy.

Ogólnie rzecz biorąc, zdjęcia redakcyjne, które widzisz w czasopismach, są bardzo dopracowane, aby uzyskać doskonały wygląd. Podobnie jak w przypadku obrazów reklamowych, w tego typu fotografii niewiele jest rzeczy, które są niedostępne. Edycja fotografii redakcyjnej ma na celu pomóc w lepszym przekazaniu ogólnego celu i historii obrazu. Jeśli obraz jest przeznaczony do celów dziennikarskich i informacyjnych, obowiązują inne zasady dotyczące tego, jak należy je edytować po przechwyceniu.

Fotografia redakcyjna mody

Fotografia redakcyjna modowa skupia się na nastroju, a nie na sprzedawaniu ubrania lub produktu. Podczas sesji redakcyjnej modowej modelki mogą nosić określone ubrania lub popisywać się technikami makijażu. Celem jest przekazanie nastroju, opowiedzenie historii lub omówienie bieżących wydarzeń.

Na przykład, jeśli celebryta lub polityk wygłosi konkretną modę, magazyn może opublikować artykuł pokazujący czytelnikom, jak uzyskać ten konkretny wygląd. Celem tego artykułu jest omówienie bieżących wydarzeń i pokazanie czytelnikom procesu, a nie sprzedawanie im poszczególnych marek. W tym przykładzie redakcja czasopisma poprosiła o artykuł i zapłaci za jego produkcję. Gdyby to była reklama odzieży, to producent odzieży płaciłby za fotografię, a potem opłacał reklamę.

W innym przypadku magazyn o modzie mógł zauważyć, że jego czytelnicy są zainteresowani filtrem przeciwsłonecznym bezpiecznym dla rafy koralowej. Czasopismo może następnie zrobić artykuł porównawczy i kontrastowy, aby pomóc czytelnikom zrozumieć różne rodzaje dostępnych filtrów przeciwsłonecznych. Fotograf może otrzymać krótką prośbę o zdjęcia modeli z filtrem przeciwsłonecznym. Zdjęcia mogą być podobne do zdjęć reklamowych. Jednak ich cel jest inny.

Zrozumienie różnicy między fotografią redakcyjną a fotografią komercyjną

Zdjęcia komercyjne są dość łatwe do zrozumienia. Całkowitym celem fotografii komercyjnej jest przekonanie widza do korzystania lub kupowania produktów lub usług określonej marki. Co najbardziej wymowne, fotografowie są zazwyczaj zatrudniani przez tę markę.

Możesz myśleć o pracy komercyjnej jako o formie reklamy dla firmy. Pozowanie i komponowanie tego obrazu wiąże się z wieloma twórczymi aspektami. I jest historia do opowiedzenia - ale ta historia jest taka, że ​​powinieneś kupić produkt.

Obrazy wydawnicze czasami wyglądają bardzo podobnie, ale historia i przesłanie są inne. Artykuły redakcyjne nie polegają na kupowaniu czegoś — to po prostu opowiadanie historii. Zamiast produktu lub marki redakcja próbuje sprzedać widzowi pomysł. Celem jest przedstawienie punktu widzenia lub historii pisarza w sposób wizualny.

Nie pomaga to zamieszaniu, że wiele zdjęć komercyjnych próbuje upodobnić się do artykułów redakcyjnych. Jeśli się nad tym zastanowisz, to ma sens, że dobra reklama nie będzie sprzedawać tylko napoju i marki. Zamiast tego przekazywałby inne pomysły, takie jak pragnienie, satysfakcja lub to, jak bardzo zasługujesz na smakołyk.

Praca redakcyjna

Zdjęcia redakcyjne obejmują szeroki zakres tematów i specjalizacji. W związku z tym pierwszym krokiem do pracy w terenie jest dokładne podjęcie decyzji, jakie zdjęcia chcesz robić.

Dobrym punktem wyjścia jest zapoznanie się z czasopismami, które najlepiej odpowiadają Twoim zainteresowaniom. Na przykład, jeśli interesujesz się modą, przestudiuj obrazy użyte w Vogue lub Harper's Bizzare. Jeśli chcesz robić zdjęcia podróżnicze, wybierz najnowsze Conde Nast lub National Geographic Explorer.

Fotografia redakcyjna nie jest dla każdego. Często wiąże się to z pracą z dużym zespołem w celu zorganizowania sesji zdjęciowej. Kontrastuje to z innymi rodzajami fotografii, które mogą być zawodem solo.

Pędy często zmieniają się szybko, gdy kreatywne pomysły przypływają i odpływają. Fotografowie muszą szybko się dostosować i myśleć na bieżąco. Podobnie jak fotograf ślubny, możesz fotografować szczery między zdjęciami pozowanych.

Jak znaleźć pracę jako fotograf redakcyjny?

Wejście w dziedzinę fotografii redakcyjnej nie różni się od innych rodzajów fotografii. Zaczynasz od wyszukania wszystkiego, co możesz o rodzaju fotografii, sposobie jej kręcenia i tym, kto jest w tym najlepszy.

Kiedy zaczniesz się o tym uczyć, zacznij to strzelać! Stwórz własne sesje redakcyjne. Twoim celem jest rozpoczęcie tworzenia wysokiej jakości portfolio, więc pomyśl o pomysłach na zdjęcia redakcyjne i twórz własne projekty fotografii produktowej, aby doskonalić własne umiejętności. Zbierz jak najwięcej przykładów fotografii redakcyjnej, aby wypełnić swoje portfolio. Pokaż, że potrafisz komunikować różnego rodzaju koncepcje i pomysły, które odpowiadają potrzebom wielu różnych typów klientów.

Po zbudowaniu solidnego portfolio online swoich projektów zacznij szukać projektów, które możesz zrobić za pieniądze. Możesz przeszukiwać internetowe tablice ogłoszeń lub możesz zajrzeć do swojej lokalnej społeczności. Zwykle łatwiej jest zacząć od małych publikacji regionalnych — nie traktuj Vogue'a jako swojej pierwszej pracy.

Zbudowanie portfolio prac, które zapewnią ci te najlepsze stanowiska, zajmuje lata. Ale ścieżka jest zabawna i satysfakcjonująca, szczególnie dla fotografów, którzy lubią jej kreatywny aspekt.

Budowanie własnej marki w świecie wydawniczym

Kariera fotografa redakcyjnego różni się nieco od innych dziedzin. Jak wspomnieliśmy wcześniej, w procesie redakcyjnym jest dużo pracy zespołowej. Będziesz komunikować się i dzielić pomysłami oraz odbijać pomysły od innych członków zespołu, aby uzyskać ich opinie i wkład.

Twoi klienci też są inni. Na przykład niekoniecznie pracujesz dla klienta portretowego lub kręcisz wesele. Zamiast tego pracujesz biznes-biznes, a publikacja cię zatrudnia.

Aby mieć pomyślną przyszłość w tego typu pracy, będziesz chciał ćwiczyć najlepsze umiejętności biznesowe i zawodowe, jakie możesz zdobyć. Zawsze bądź punktualny i profesjonalny. Traktuj swoich współpracowników, członków zespołu i klientów z szacunkiem. Innymi słowy, spraw, by znów chciały z tobą pracować.

Istnieje cienka linia dla artystów zatrudnianych do realizacji ich twórczej wizji. Równie dobrze możesz konsekwentnie tworzyć najpiękniejsze obrazy w branży. Ale jeśli nikt nie chce z tobą pracować więcej niż raz, będziesz miał problemy z powtarzaniem biznesu.

Ile zarabia fotograf redakcyjny?

Według PayScale przeciętny fotograf redakcyjny w USA zarabia około 47 000 dolarów rocznie. Oczywiście jest to średnia. Kiedy dopiero zaczynasz, zarobisz znacznie mniej, a ci, którzy opanowali tę dziedzinę i pracują dla najlepszych publikacji, zarobią znacznie więcej.

Ale w porównaniu z fotografią komercyjną płaci się za redakcję znacznie niższą. Ma to jakiś sens – większość pieniędzy w tych publikacjach pochodzi z reklam. Tradycyjnie organizacje informacyjne są przywiązane do gotówki.

Innym ważnym czynnikiem, który należy wziąć pod uwagę, jest wielkość konkurencji w tej dziedzinie. Na przykład w dziedzinie obrazów redakcyjnych, takich jak fotoreportaż, krajobraz jest znacznie inny niż dziesięć lat temu. Ponieważ wszyscy noszą wszędzie smartfony, wiadomości są często przechwytywane przez ludzi, którym się przydarzyły.

Tak więc fotografia w stylu redakcyjnym jest nie tylko dziedziną konkurencyjną, ale także taką, która została w pewnym stopniu osłabiona przez crowdsourcing.

Większość redakcyjnych migawek polega na innych środkach, aby zarobić duże pieniądze. Wiele księżyca jako fotografowie komercyjni, aby uzupełnić swoje dochody. Inni pracują dla tylu publikacji, ile tylko mogą, a także sprzedają swoje obrazy spółkom giełdowym.

Wniosek

Fotografia w stylu redakcyjnym to satysfakcjonująca kariera i fascynująca forma sztuki. Istnieje kilka lepszych sposobów na ćwiczenie swojej twórczej wizji i tworzenie transformujących i wywierających wpływ obrazów.

Przykłady fotografii wydawniczej są wszędzie wokół ciebie, gdy zaczniesz szukać. To rodzaj fotografii, której nie ma na radarach wielu fotografów, ale tak naprawdę powinno być. Istnieje mnóstwo możliwości i duży potencjał wzrostu, zarówno w wersji drukowanej, jak i internetowej.

Często Zadawane Pytania

• Jaki jest przykład fotografii redakcyjnej?
  Zdjęcia z okładek magazynów takich jak Vogue czy Harper's Bazaar to przykłady fotografii redakcyjnych. Chociaż fotografia redakcyjna nie ogranicza się tylko do magazynów modowych i publikacji, jest najbardziej rozpowszechniona w tym gatunku mody.

• Co składa się na dobre zdjęcie redakcyjne?
  Dobre zdjęcie redakcyjne powinno być w stanie opowiedzieć historię za pomocą obrazów. Ponieważ zdjęcia redakcyjne są kręcone, aby towarzyszyć większemu artykułowi lub historii, zdjęcia powinny być w stanie dodać głębi historii i w sposób ją zilustrować.

• Jak opisujesz fotografię redakcyjną?
  Fotografia redakcyjna to gatunek fotografii, który jest powszechnie używany do towarzyszenia artykułom i wywiadom w publikacjach takich jak magazyny, czasopisma itp. Fotografia redakcyjna ma na celu opowiedzenie historii i jako taka próbuje stworzyć wizualną narrację za pomocą fotografii.