美食摄影完整指南
已发表: 2021-10-04 无论您是想成为一名专业的美食摄影师，还是只是在 Instagram 上展示您的照片以增加您的追随者，您都应该使用某些技巧和技巧来提高您的技能。 我们整理了一份关于食品摄影的综合指南，让您的照片更上一层楼。
什么是美食摄影？
嗯，简单来说，就是食物的照片。 但就是这样吗？ 嗯，不。 像任何其他类型的摄影一样，食物摄影是一门艺术，它可以用来为我们所吃的食物注入新的活力或赋予全新的维度。 它也可以在商业上用于广告、营销等。 专业美食摄影不仅仅是 Instagram 的东西，它是一项严肃的商业冒险。 餐馆利用食物摄影来制作菜单和广告。 您还可以看到食品摄影被用于食品包装等。事实上，它可以是一个非常有利可图的职业。
美食摄影入门
如果您想知道如何拍摄食物，一个好的建议是首先查看专业食物摄影的示例。 您可以在包装、零售商或高档餐厅的网站、菜单以及实际在该领域工作的食品摄影师的在线作品集中找到这些内容。 研究这些图像将帮助您了解行业内的预期。 看看它们看起来多么精致：这并不像用 iPhone 拍下你的午餐那么简单。
有很多工作和想法在幕后进行，以创造即使是看似简单的图像。 这些食物摄影技巧将帮助您了解专业人士是如何做到的。
我们现在将讨论一些食物摄影技巧和技巧，以帮助您入门。 首先，这是食品摄影的相机和设备要求。
食品摄影相机和设备
虽然许多初学者食品摄影师从 iPhone 这样简单的东西开始，但当您想要认真对待食品摄影时，购买一台好的数码单反相机和设备可以让一切变得不同。
美食摄影的最佳数码单反相机
虽然专业人士通常会推荐全画幅数码相机，但您可以从一开始就使用裁剪后的传感器相机。 裁剪后的传感器相机更实惠，但它们与镜头的表现不同，产生的图像略有不同。 顾名思义，它们会生成略微裁剪的图像。 全画幅相机可以覆盖更广的区域。
这里有一些关于食物摄影的最佳数码相机的建议，包括全画幅和裁剪传感器。
- 佳能 EOS 5D Mark IV（全画幅）
- 尼康 Z6（全画幅）
- 佳能 EOS Rebel T6i（裁剪传感器）
- 尼康 D3400（裁剪传感器）
美食摄影的最佳相机镜头
定焦镜头或固定镜头通常最适合食物摄影。 这是因为它们提供更宽的光圈，因此可以更好地控制景深。 当您使用全画幅数码相机时，最常推荐 80 毫米或 50 毫米定焦镜头用于食物摄影。
当您使用裁剪后的传感器相机时，您需要根据相机的裁剪系数调整镜头的使用。 裁切系数是衡量与标准 35 毫米胶片相机相比，相机对图像的裁切程度。 当您将镜头的焦距乘以裁切系数时，您会得到图像看起来像是拍摄时的实际焦距。 因此，要实现 80mm 镜头与裁剪系数为 1.6 的裁剪传感器相机的效果，您将不得不使用 50mm 镜头。
拥有一个好的微距镜头也很有帮助，它可以帮助你拍出一些非常好的细节镜头和特写镜头。
其他食品摄影设备
在美食摄影方面，三脚架是必不可少的。 三脚架可让您的相机保持稳定，并消除因相机在您手中晃动而产生的噪音。
虽然很多美食摄影师更喜欢自然光来拍摄美食，但使用人工照明可以让您在工作室设置中获得更多控制权。 拥有一些闪光灯、月光、灯架和光反射器会很有帮助，以帮助您根据您的确切要求调整照明。
在食物摄影方面，摄影道具也是一个有用且重要的补充。 保留一些漂亮的餐具和陶瓷以及精美的砧板和餐巾纸可以帮助您设置和设计您的镜头并产生漂亮的效果。
专业食品摄影的造型和舞台布置
食物造型是如此复杂和复杂，以至于有专业人士专门为此而投入时间。 在顶层，美食摄影师与造型师合作，这样他们就不需要自己做这部分了。 但是，当您开始提高技能时，您可能必须知道如何自己设置和设置好镜头的样式。 这将使您的照片从一开始就看起来像专业的美食摄影，让您有更好的机会凭借您的作品集获得录用。
最好的拍摄食物是即使在寒冷的情况下看起来也很开胃的食物，已经在摄影棚中放置了几个小时，并且有酱汁或碎裂的质地，可以用来制作不完美的吸引人的音符。 然而，这并不容易，而且您可能不会每次都能找到完美的物品。 这意味着您需要学会快速工作，因为在工作室条件下食物会融化、枯萎、碎裂或自行掉落。 使用替身板来计划拍摄，这样你就可以开始了。 一小片酱汁或一小片面包屑、一些碎屑、散落的橄榄或香草小枝——这些小细节可以让食物照片看起来非常有趣。
但请注意，当您查看专业示例时，它们并不肮脏或凌乱。 一切都一尘不染，四处散落的物品或面包屑都被故意巧妙地放置。
用水滴喷洒食物或用油刷食物，使用自然光，然后反射光线以填充阴影是食物摄影的关键技巧。 这些创造了一个更开胃的外观，食物当然应该丰满，支撑，固定到位，并根据需要重新排列，以呈现丰满和丰富的外观。
想一想快餐广告与您手中的餐点实际外观之间的比较——它通常会产生巨大的差异！
为您的食物摄影构图与其他类型的摄影相同。
你应该努力保持平衡，使用三分法之类的技巧来填充你的框架——或者为了达到故意的效果而违背它们。 引导线——比如放在框架中的叉子或刀——也可以非常有效。
食品摄影背景将非常方便：您可能想投资几个以获得一些多样性。 这些背景呈现出中性但合适的外观，例如木桌、咖啡馆环境等。 有趣的餐具和陶器也将有助于您的布置，尽管它们永远不应该比食物本身更有趣。 食物永远是美食摄影的明星！
食物摄影的相机角度
最明显的镜头是直接在食物上方，以垂直的角度指向下方。 然而，这可能并不总是最讨人喜欢的拍照方式——如果你正在拍摄有高度或不同层次的东西，那么这些都不会从上面捕捉到。
相反，请尝试将相机与食物保持水平并从正面拍摄。 然后上升到 25 度角和 75 度角。 将所有四个镜头相互比较。 对于你要捕捉的菜，哪一个最讨人喜欢？ 随着时间的推移，您将开始产生一种本能的感觉，即这些常见设置中的哪一个适合每个作品。 确保在准备好开始真实拍摄之前测试所有内容，否则，您可能会浪费大量时间调整和重新造型——失去拍摄食物的最佳时间。
您可以使用酒杯、蛋糕架或简单的砧板等创意道具来提升场景的某些元素或创建更具动感的构图。
确保画面中有一些有趣的东西——但请再次记住，食物必须是王道。
如果您确实以不同的角度进入，请确保您的食物摄影背景覆盖整个空间。 您不想设置一张完美的图片，只是为了让杂乱的背景毁了它！
创建英雄
你如何确保食物在你的镜头中仍然是主角？ 一种方法是通过使用景深。 如果您密切关注您想要展示的食物，同时让背景淡出焦点变成舒适的模糊，您将把食物作为观众感兴趣的主要区域。 他们会看到它，而背景会添加到整体图像中而不会分散注意力。
微距技术和镜头在食物摄影中非常有用。 但是，您不想将此作为您驾驶室中唯一的想法。
考虑一下您拍摄的食物的最大优势是什么。 是形状、颜色、质地还是外观？ 它是否采用看起来充满活力和饱满的新鲜食材？ 它给人的印象是舒适的食物，奢华的，还是简单而有效的一餐？ 当你明白为什么有人想买食物时，你可以用一种强调这种力量的方式进行拍摄。 也许您会调整照明以更好地显示纹理，更改道具或使用不同的景深来显示您需要显示的内容。
您还应该考虑在图像中使用颜色的方式。 你的背景和道具通常应该是中性的或深色的，以保持在背景中，而食物的丰富色彩则更加强烈。
在深色背景下拍摄的最佳食物将是一种对比鲜明并与之形成鲜明对比、突出并产生影响的食物。
美食摄影灯光
食品摄影照明需要扩散。 自然光在这里效果最好，但如果是中午，光线太亮怎么办？ 在窗户上挂一张白纸是一个非常好的解决方案。 它为您提供美丽的漫射光，散布在整个框架上，而不是产生刺眼的阴影。
您还可以通过使用大型灯箱来包含整个设置来实现此效果。 白色薄纸是完美的过滤器——您可以通过从纸板箱上切下所有侧面和顶部来创建自己的过滤器，只留下最裸露的框架，然后将薄纸粘贴在原位。 光线美丽地散布在整个布局中。
如果你正在拍摄任何闪亮的东西——比如银盘、玻璃或液体——那么你可能已经注意到你经常出现在反射中。 这会让您头疼，并且需要花费大量时间进行不必要的后期制作，因此请通过创建一个白色泡沫板或纸板框架来解决这个问题。 剪出一个与镜头精确大小的圆圈，然后将其戳穿。 反射只会显示你镜头的圆圈——其他一切都是光滑的白色。
食品摄影的后期处理和编辑
在选择食物摄影背景和盘子以及设置照明时，您应该考虑照片的预期用途。 您可能需要从背景中剪下食物，这在白色上最容易完成。 拥有这是一项有用的技能，而精确地做到这一点需要时间和练习。 使用 Photoshop，您需要使用魔棒工具选择所有白色区域并将其删除。 如果您有一个与背景分离得足够好的项目，这可能足以完成这项工作。
对于更复杂的项目，您可能需要使用路径或其他选择工具来更精确。 在透明背景层上工作，除非您的客户特别要求，否则您将需要在 .jpg 中工作——以便在保存完成的图像时保持透明度。
展示你的食物照片
拍摄完食物照片后，你如何展示它们？ 这可能与首先掌握它们的技能一样重要。
在选择食物摄影背景和盘子以及设置照明时，您应该考虑照片的预期用途。 您可能需要从背景中剪下食物，这在白色上最容易完成。 拥有这是一项有用的技能，而精确地做到这一点需要时间和练习。 使用 Photoshop，您需要使用魔棒工具选择所有白色区域并将其删除。 如果您有一个与背景分离得足够好的项目，这可能足以完成这项工作。
对于更复杂的项目，您可能需要使用路径或其他选择工具来更精确。 在透明背景层上工作，除非您的客户特别要求，否则您将需要在 .jpg 中工作——以便在保存完成的图像时保持透明度。
如果你能够在你的照片中留下一些负空间——没有被拍摄对象或噪点占据的区域——那么这是一个很好的技术。 这意味着您的照片将更有用，因为可以将文本添加到这些空间。 想象他们坐在杂志版面，或者包装上留有条码和其他信息的空间。
创建您的美食摄影作品集
每个专业的美食摄影师都需要一个令人惊叹的作品集网站。 您的投资组合网站是您推广和推销自己的最重要的专业工具。 确保以清晰的风格制作和组合一致的图像集合，以便潜在客户知道对您的工作有什么期望。
您选择的摄影网站构建器应该提供您在不需要任何编码知识的情况下组建专业摄影作品集网站所需的灵活性、功能和易用性。 这就是一些灵感派上用场的地方。
Pixpa 是一个网站构建器平台，深受全球创意专业人士的信赖。 Pixpa 提供了一个简单而强大的拖放式网站构建器，包括客户端画廊、电子商务和博客工具，使您能够通过一个无缝平台管理您的完整在线状态。 探索使 Pixpa 成为摄影师和其他创意专业人士的完美选择的所有功能。 从各种产生大胆影响的最小设计主题中进行选择。 白色背景可以清晰地集中在图像上，而不会造成不必要的混乱。
即使您还没有被录用，最好给自己做个简短的介绍——例如为新餐厅的开业广告拍摄一个盘子，或者为包装目的拍摄一个特定的物品——然后努力去做。 您甚至可以制作图像如何使用的模型，以便将这些添加到您的投资组合中并证明您了解客户的需求。
7个专业级美食摄影技巧
如果您准备好将您的美食照片提升到一个新的水平，您可以做一些事情来为您的美食照片增添专业感。 这里有一些专业级的美食摄影技巧可以帮助你。
1) 始终使用三脚架
2）颜色校准你的食物照片
3）食物摄影中的线条和层次
4) 捕捉蒸汽
5）使用中性色调的食物摄影背景
6）摆脱食物图片中的混乱
7）使用负空间
始终使用三脚架
一个很棒的美食摄影技巧是开始拍摄系绳，将相机放在三脚架上。 如果您能够从屏幕上控制快门，那就更好了。 这消除了几乎所有的相机抖动，并允许您在比 DSLR 上的 LCD 更大的观察平台上实时查看图像。 这意味着您能够真正发现任何潜在问题并创建尽可能完美的图像。
颜色校准您的食物照片
确保您使用颜色校准调色板将您的颜色与现实生活完美匹配。 您还可以校准屏幕以准确查看图像的真实外观，然后将其再次校准为打印机的输出设置，用于检查颜色是否仍然正确。 这似乎是一个过于复杂和详细的过程，但它对于保证逼真的色彩至关重要。
美食摄影中的线条和层次
线条和层次不仅是食物摄影的支柱，也是一般摄影的支柱。 在你的食物照片中使用线条和层次可以让你的照片有深度感，并防止它们看起来很平。 餐具或其他道具形式的引导线可以帮助您改善照片的视觉流畅性，并将观众的视线引导至照片的主要主题。 您可以使用餐巾纸、陶瓷和食物本身形式的纹理来创建图层并为照片添加维度。 在食物摄影中很容易得到平面照片。 牢记这一原则会有很大帮助。
捕捉蒸汽
在食物摄影中，当一道菜还在热气腾腾的时候拍摄它是非常困难的。 从热菜中升起的蒸汽可以使它看起来更开胃，但这并不总是很容易捕捉到，特别是如果你错过了它开始冷却前的前几秒钟。 解决方案？ 微波一些先前浸泡在水中的棉球，然后将它们藏在盘子后面。 瞧！ 自制蒸汽。
使用中性色调的食物摄影背景
食品摄影背景应始终保持中性色调。 色彩缤纷的背景可以将焦点从照片的主要英雄身上移开，这始终是食物。 想想历史上的水果静物油画。 艺术家们总是使用黑色背景，以确保苹果和香蕉等色彩鲜艳的水果能够充满活力地弹出。 在食品摄影方面，您会看到相同的原理。 美食博主将背景保持为纯白色或深色调，以确保食物在背景中弹出。
摆脱食物图片中的杂乱
这个看起来很明显，但你会惊讶于有多少新手美食摄影师最终在他们的照片背景中弄得一团糟。 请记住，一些巧妙的华丽和杂乱之间是有区别的。 确保擦拭盘子的边缘并刷掉任何小面包屑。 保持你的背景干净和有意。 一两个勺子作为道具很好，但放置应该是故意的，而不是随意的。你不想设置一张完美的桌子，只是让一个凌乱的背景毁了它！
使用负空间
不要用道具过度拥挤你的食物照片。 负空间或空旷的空间可以给眼睛一些呼吸的空间，让画面更有凝聚力。 你不需要用各种浆果或糖果等围绕你的甜点，相反，让你的菜独立作为节目的主角。 负空间还可以让您自由添加文本、标语、条形码和价格等元素，这在您进行商业食品摄影时非常方便。
这里有一些令人惊叹的美食摄影作品集，可以激发您的灵感
安维塔+阿伦
Anwita + Arun 是来自印度诺伊达的创意组合，擅长食品摄影、食品造型、插图和设计。 他们与包括品牌和广告公司在内的一系列商业客户合作。 他们还与餐厅和酒店合作拍摄菜单照片。 Anwita 和 Arun 是创造独特食品造型解决方案以创造令人惊叹的照片的专家。 他们的多功能性和独创性一定会激发您的灵感！
玛雅·莱维茨
Maja Lewicz 是来自荷兰的产品和美食摄影师兼造型师。 Maja 认为自己是一个以食物和摄影为媒介的讲故事的人。 她的背景往往是凌乱而亲密的。 她还在照片的背景中融入了人和手。 通过这一点，她能够为她的美食摄影增添人文元素，并传达美食和用餐的乐趣。
Insy Chengappa
Insy Chengappa 是迪拜的美食摄影师和摄像师。 Insy 主要与品牌和餐厅合作，用于广告、菜单摄影、食物造型等。除了食物摄影，她还创作可用于广告和社交媒体的食物短视频和食谱视频。 她的作品集网站一定会让您领略和理解成为专业美食摄影师的意义。 请查看她的投资组合网站并亲自查看！
多阿埃尔卡迪
Doaa Elkady 是纽约市的美食摄影师，专门为餐厅和品牌拍摄情感美食。 Doaa 在她的作品中充分利用了自然光和色彩。 她还制作食谱开发照片，这是一种食物摄影，专注于菜肴烹饪过程中的各个步骤。 查看她的作品集网站，了解一些令人垂涎的视觉效果！
大卫威廉姆斯
David Williams 是一位美国美食摄影师，与世界各地的客户合作。 大卫是一位狂热的摄影师和美食爱好者，专门研究素食食谱、食谱开发和摄影。 大卫对食物摄影的热情源于他在营养方面的教育背景以及他对摄影的热爱。 查看他的作品集网站，了解一些令人惊叹的纯素食品摄影。
结论
这些技巧将为您提供从初学者到成为专业人士如何拍摄食物的知识。 然而，最重要的提示是继续练习。 理论只能带你走这么远：只有当你真正开始做事情时，你才能真正掌握它们的窍门。
尽可能多地拍摄食物照片，以使自己达到专家级别，并在上面添加您自己的提示和技巧。
经常问的问题
美食摄影需要什么？
一台好的数码相机、一个 50 毫米定焦镜头和一个三脚架是制作专业级美食摄影所需的一些基本设备。 但是，您不必从那里开始。 一个好的智能手机相机、一个可调节的便携式手机支架和一些良好的自然光足以帮助您作为初学者开始食物摄影。
我如何开始美食摄影？
如果您是绝对的初学者，那么从美食摄影开始的最佳地点就是简单地观看和学习。 您可以查看杂志、广告和美食博客中的美食照片，并尝试了解它们是如何拍摄和剪辑的。 一旦你这样做了，你可以从一个简单、便宜的数码相机开始，甚至是一个好的智能手机相机来尝试找到你的立足点。
美食摄影师的收费是多少？
就像其他类型的摄影一样，食品摄影定价标准也有很多变化。 大多数美食摄影师根据他们的经验、客户的规模、拍摄的难度、预期的拍摄数量以及是否需要道具和造型来收取不同的费用。
美食摄影是一个赚钱的职业吗？
食品摄影和其他形式的商业摄影当然是有利可图的，尤其是与人像摄影相比。 这是因为与个人客户或家庭相比，食品摄影师通常与预算更大的品牌、企业主或机构合作。 食品摄影师还可以收取许可费，以授权客户在不同媒体上使用他们的图像。