Samer Muasher o wschodzącej scenie kinematograficznej Jordanii

Opublikowany: 2023-03-23

Wschodząca scena kinematograficzna Jordanii jest obiecująca, z różnorodnymi utalentowanymi filmowcami i wyjątkowymi historiami do opowiedzenia. Ponieważ branża nadal się rozwija i zdobywa uznanie, możemy spodziewać się w przyszłości jeszcze bardziej ekscytujących i innowacyjnych filmów z Jordanii.

Powiązany post: Co to jest wirtualne studio produkcyjne i dlaczego jest popularne

„Film przynosi zrozumienie, a zrozumienie przynosi tolerancję, a tolerancja przynosi wiele, wiele, wiele pięknych rzeczy – w tym pokój” – powiedział były komisarz wykonawczy i współzałożyciel Królewskiej Komisji Filmowej Jordanii, Samer Mouasher.

Jordan's Red Sea Institute of Cinematic Arts toruje drogę do nowej ery bliskowschodniej kinematografii

Red Sea Institute of Cinematic Arts Paves the Way for a New Era of Middle Eastern Filmmaking

RSICA, szkoła filmowa z siedzibą w Akabie w Jordanii, powstała w 2008 roku dzięki współpracy pomiędzy Royal Film Commission of Jordan i University of Southern California School of Cinematic Arts. Na jego powstanie wpłynęło uznanie przez króla Abdullaha potrzeby zwiększenia lokalnej produkcji filmowej oraz brak środków na media wizualne w regionie. Nawet Steven Spielberg był zaangażowany w powoływanie RSICA do życia, odzwierciedlając globalne znaczenie szkoły.

Pan Mouasher podkreślił, że Bliski Wschód szczyci się bogatym i różnorodnym dziedzictwem kulturowym , z tradycjami opowiadania historii sięgającymi wieków. Brakuje jednak współczesnych filmów z regionu. „Zakładając ten instytut, będziemy czerpać z różnorodnej i rozległej puli kultur i doświadczeń, aby zaoferować widzowi i światowej publiczności pełniejszy pomysł i wielopłaszczyznową perspektywę” — powiedział Samer Anis Mansour Mouasher, założyciel i przewodniczący Instytut Filmowy Morza Czerwonego (2007-2014).

Wydział RSICA został sporządzony z profesjonalistów z różnych branż, sztuki i instytucji akademickich na całym świecie. Instytut przyjmuje studentów z różnorodnej puli utalentowanych kandydatów pochodzących z Bliskiego Wschodu i Afryki Północnej, którzy szkolą ich w zakresie wykorzystania najnowszych technologii w kręceniu i produkcji filmowej. Pierwsza partia studentów została przyjęta we wrześniu 2008 r., a pierwsza matura odbyła się w czerwcu 2010 r. Od tego czasu RSICA obchodzi zakończenie zajęć w 2011 i 2012 r. Program jest intensywny, z małymi liczebnościami klas. Obecnie stosunek wykładowców do studentów wynosi 4 do 1. Wstęp do instytutu jest wysoce konkurencyjny i oparty na portfolio wykazującym wyjątkowy talent, wyjątkową ekspresję osobistą i duży potencjał kreatywnej współpracy.

Przeczytaj także: Tiffany Walden: pionier w branży nieruchomości w Utah

Jordańscy współcześni filmowcy stają się rozpoznawalni na całym świecie

Film Naji Abu Nowara „Theeb” był po raz pierwszy nominowany do Oscara w 2016 roku i zdobył nagrodę dla najlepszego międzynarodowego filmu zagranicznego roku. Zdobył także nagrodę filmową BAFTA za wybitny debiut reżyserski oraz nagrodę FIPRESCI dla najlepszego filmu fabularnego na Festiwalu Filmowym w Abu Dhabi, podkreślając wyjątkowy charakter tego osiągnięcia.

Po zdobyciu wielu międzynarodowych nagród festiwalowych film Amina Matalqy „Kapitan Abu Raed” otrzymał nagrodę publiczności World Cinema na Festiwalu Filmowym w Sundance. Ponadto film przeszedł do historii jako pierwszy wniosek Jordana o nominację do Oscara.

Zain Duraie to kobiecy głos współczesnej kinematografii jordańskiej, której filmy inspirowane są jej otoczeniem i wykorzystywane jako medium edukacyjne dla widzów. Zain w swoim filmie „Horyzont” rzuca światło na kwestie równouprawnienia płci i praw kobiet, ukazując patriarchalne społeczeństwo, w którym mąż niewykształconej kobiety próbuje odebrać dzieci ze szkoły, aby pomóc mu w pracy. Film był prezentowany na wielu międzynarodowych festiwalach filmowych i zdobył nagrodę publiczności na Festiwalu Filmów Francusko-Arabskich w 2013 roku. Twórczość Zain zyskała światowe uznanie, a jej wyjątkowa perspektywa wyróżnia ją spośród innych filmowców, ponieważ uważa się za profesjonalistkę równościowy.

Po zdobyciu nagrody dla najlepszego filmu międzynarodowego na festiwalu filmowym na Manhattanie oraz nagrody specjalnej jury na arabskim festiwalu filmowym w Malmo w 2011 roku za film „7 godzin różnicy”, Deema Amr zabiera widzów w podróż do zawiłego świata miłości w świat arabski. Bohaterka filmu, Dalia, mieszka w USA i jedzie do Ammanu na ślub swojej siostry. Nieoczekiwanie pojawia się jej chłopak Jason, aby się jej oświadczyć, ale jest pewien haczyk: jej rodzina nie wie o ich związku i jak w przypadku każdej arabskiej dziewczyny, komplikacje są nieuniknione.

Najwa Najjar , scenarzystka filmowa, reżyserka i dokumentalistka, znana jest z portretowania tematów oporu i przetrwania oraz kwestionowania stereotypów dotyczących świata arabskiego. Przedstawia te tematy w przejrzysty i uproszczony sposób, aby reprezentować swoje korzenie. Jej docenione przez krytyków filmy, w tym „Pieśń Yasmine”, „Oczy złodzieja” oraz „Granaty i mirra”, zdobyły 10 międzynarodowych nagród i były pokazywane na ponad 80 międzynarodowych festiwalach.

Przeczytaj także: 7 korzyści płynących z używania niestandardowych poprawek dla Twojej firmy

Jordańskie Festiwale Filmowe z wieloletnią tradycją i wierną publicznością

Europejski Festiwal Filmowy (EUFF) to najdłużej działający festiwal filmów zagranicznych w Jordanii, który w zeszłym roku obchodził swoją 34. edycję. . Oprócz pokazów filmowych w ramach festiwalu organizowany jest Mobilny Konkurs Filmowy, organizowany we współpracy z SAE Institute Amman, obejmujący bezpłatne warsztaty i sesje z osobami pracującymi w branży filmowej. EUFF jest finansowany przez Unię Europejską do Jordanii.

Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Amman – Awal Film (AIFF) jest poświęcony prezentowaniu debiutów w światowym kinie, ze szczególnym uwzględnieniem filmów arabskich. Oprócz programu pokazów, który podkreśla pomysłowe i potężne wykorzystanie filmu jako medium, AIFF obejmuje również komponent branżowy o nazwie Amman Film Industry Days (AFID). Ta sekcja jest przeznaczona dla uznanych filmowców i obejmuje platformę targową i pitchingową.

Jordan Short Film Festival ( JSFF ) powstał jako festiwal filmów artystycznych, aby zapewnić niezależnym twórcom filmowym w Jordanii i świecie arabskim platformę do prezentowania swoich filmów, jednocześnie nadążając za najnowszymi osiągnięciami w ruchu kina niezależnego na całym świecie. Festiwalem zarządza Amman Filmmakers Cooperative (AFC), kolektyw filmowy z siedzibą w Ammanie w Jordanii.

Słynne filmy międzynarodowe kręcone w Jordanii

Jordania była także miejscem kręcenia wielu popularnych filmów , w tym między innymi „Powrót mumii”, „Transformers: Zemsta upadłych”, „Wróg numer jeden”, „The Hurt Locker” i „Incendies”. W Jordanii kręcono także klasyki „Lawrence z Arabii” (1962) oraz „Indiana Jones i ostatnia krucjata” (1989). Nowsze hity nakręcone w Jordanii to „Diuna: część pierwsza” (2021), „Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie” (2019), „Aladyn” (2019), „Łotr 1: Gwiezdne wojny – historie” (2017). , „Marsjanin” (2015), „Królowa pustyni” (2015) i „Prometeusz” (2012).

Rozwijający się przemysł filmowy Jordanii zyskał w ostatnich latach międzynarodowe uznanie. Kraj ma bogatą historię i kulturę, zapewniając filmowcom wyjątkowe tło do opowiadania fascynujących historii.