Il mio processo di produzione di podcast, dall'inizio alla fine

In questo post, illustrerò il mio completo processo di produzione di podcast per The Side Hustle Show.

Se non hai familiarità con lo spettacolo, è un podcast aziendale premiato e premiato con oltre 8 milioni di download a vita.

Produco il podcast settimanalmente dal 2013 e, sebbene sappia che questo processo continuerà ad evolversi, ecco come appare oggi.

L'uncino

Ogni episodio inizia con quello che io chiamo "il gancio". Cioè, qual è l'angolazione o la storia che stiamo cercando di raccontare?

Perché è interessante o avvincente?

Poiché la crescita dei podcast avviene principalmente tramite il passaparola, il gancio è fondamentale. Perché qualcuno dovrebbe investire il proprio tempo in questo, e una volta fatto, è abbastanza buono da non poter fare a meno di parlarne ai propri amici?

Per me, gli episodi con le migliori prestazioni sono i trambusti secondari o le tattiche di marketing che sono:

• Riconoscibile
• Ripetibile
• Non richiedono un enorme investimento iniziale

Quali sono alcuni esempi di "ganci" che hanno funzionato bene?

• Fast Track per l'indipendenza finanziaria: come sostituire il tuo stipendio acquistando mini imprese
• 10 faccende laterali creative che fanno soldi veri
• Come avviare un'attività a cui tieni, senza idee imprenditoriali e senza soldi

Questi episodi hanno tutti superato i loro coetanei (episodi rilasciati più o meno nello stesso periodo). Credo che uno dei motivi per cui ho il gancio giusto. Il contenuto era rilevante per il pubblico e il titolo era abbastanza avvincente da scaricare.

Il gancio è il primo passo. Poi esco e cerco di trovare la persona migliore per raccontare quella storia.

Selezione degli ospiti

Il Side Hustle Show è principalmente basato su interviste. Questo mi toglie molta pressione dal monologo per mezz'ora, e invece mi permette di mostrare altri imprenditori qualificati e perspicaci.

Prendo gli ospiti in diversi modi.

Rete personale

Quando ho iniziato lo spettacolo per la prima volta, naturalmente i miei primi ospiti provenivano dalla mia piccola rete personale. Sono uscito da lì chiedendo "chi altro pensi che sarebbe adatto?"

Le persone interessanti tendono a conoscere altre persone interessanti. Lascia che riempiano la pipeline degli ospiti.

Anche dopo anni di spettacolo, funziona ancora. Ad esempio, Jacques Hopkins mi ha indicato la straordinaria storia di successo di Nate Dodson, che vende $ 40.000 + al mese di un corso online sulla coltivazione e la vendita di microgreens.

Comunità / Referral

Oggi, molti dei miei migliori ospiti provengono dalla comunità di The Side Hustle Nation. Queste sono persone che rispondono alle mie e-mail, partecipano a meetup o pubblicano messaggi nel gruppo Facebook.

Ad esempio, ho scoperto Jodi Carlson, creatrice di un blog di ragazze scout part-time da $ 5.000 al mese, quando ha risposto a una delle mie newsletter. Ho incontrato Nikko Mendoza, costruttore di armature per costumi stampate in 3D a un meetup di Side Hustle Nation.

Piazzole in entrata

L'ultima fonte di ospiti, e forse meno affidabile, sono le piazzole in entrata. A questo punto, ricevo diverse presentazioni a settimana da persone che vogliono essere nello show.

Alcuni di questi sono fantastici, come l'impero delle case libere di Austin Miller. Ma la maggior parte sono piuttosto zoppicanti. Provengono da società di pubbliche relazioni o agenzie di prenotazione di podcast e non comprendono appieno la natura dello spettacolo.

Ho impostato un "modulo di presentazione" standard per incanalarli, il che ha aiutato.

Se stai lottando per trovare ospiti di qualità, potresti dare un'occhiata a una risorsa gratuita come PodcastGuests.com.

Ospiti di controllo

In questi giorni, raramente vado a un colloquio completamente freddo. Nella maggior parte dei casi, farò una telefonata prima del colloquio.

Quelle chiamate di 15-30 minuti mi aiutano a valutare:

• Questa persona parla chiaramente
• Sono entusiasti dell'argomento
• Una sensazione generale e soggettiva se sono adatti allo spettacolo e al pubblico

Queste telefonate prima del colloquio mi aiutano anche a spiegare il mio processo di registrazione e gli obiettivi per lo spettacolo.

Se per qualsiasi motivo non facciamo una chiamata pre-intervista, di solito ascolto una o due interviste che l'ospite ha fatto in altri programmi.

Creazione di un contorno

Dopo il pre-intervista, creerò uno schema basato sulla nostra conversazione e sull'esperienza della persona.

Questo è più per il bene della mia organizzazione, ma ho scoperto che aiuta a strutturare gli episodi in un modo che aiuta a mantenere il gancio promesso.

Ad esempio, molti contorni di episodi di Side Hustle Show seguono questa struttura di base:

• Da dove ti è venuta questa idea? (Creazione)
• Come hai ottenuto i tuoi primi clienti/clienti/traffico? (Trazione)
• Quello che è successo dopo? (Crescita)
• Come fa l'azienda a fare soldi? (Monetizzazione)
• Cosa funziona oggi in termini di marketing? (Marketing)
• Quali sono le prospettive per te/a cosa stai lavorando ora? (Futuro)
• Suggerimento n. 1 per Side Hustle Nation.

Durante la registrazione, ovviamente, lasciamo scorrere la conversazione, ma questo schema generale mi aiuta a guidare l'episodio dove voglio che vada.

Programmazione

Normalmente pianifico le registrazioni durante le chiamate pre-intervista. In caso contrario, utilizzo lo strumento di prenotazione del calendario ScheduleOnce.

Cerco di raggruppare tutte le mie riunioni e registrazioni il martedì, perché ciò libera il resto della settimana per altri progetti.

Ci fermiamo un'ora per registrare, ma normalmente non utilizziamo il tempo pieno.

Impostare le aspettative e ottenere un buon audio

Nell'invito del calendario, mando agli ospiti lo schema proposto per l'episodio, insieme ad alcune note su ciò che rende fantastico un episodio di Side Hustle Show.

Tra questi ci sono i due grandi obiettivi dello spettacolo:

1. Metti il ​​pubblico al primo posto. Aiuta gli ascoltatori a conoscere una nuova strategia aziendale o di marketing. Questo è l'UNICO motivo per cui si sintonizzano.
2. Metti in mostra la tua esperienza unica e ti fa sembrare un genio.

(Ho creato uno snippet di TextExpander per digitare rapidamente queste informazioni.)

Ultimamente, mi sono offerto di inviare agli ospiti il ​​mio microfono esterno economico preferito. Questo rimuove la variabile della qualità del suono dall'equazione, quindi so che suoneranno alla grande.

Dato che è un podcast, l'audio è tutto ciò che abbiamo, deve suonare bene. Il microfono è effettivamente in prestito, e chiedo solo all'ospite di tenerlo fino a quando non ho in fila il prossimo ospite, a quel punto lo lasciano nella posta e lo passano, e rimborserò le spese di spedizione.

Giorno di registrazione

Quando arriva il giorno della registrazione, accendo Zencastr e mi metto al lavoro. Zencastr è uno strumento di registrazione freemium basato su browser, che ottiene un audio migliore di Zoom e teoricamente evita i ritardi VOIP che a volte si verificano su Skype.

Lo svantaggio è che non è perfetto; può ancora essere difettoso, le chiamate possono interrompersi e le registrazioni potrebbero non essere finalizzate. (In tal caso, c'è un modo per i partecipanti di recuperare un backup del loro audio, per fortuna è successo solo una volta per me finora!)

Backup locale

Oltre ad avere Zencastr in esecuzione, faccio un backup locale della mia traccia audio direttamente in Audacity. Darò al mio editor la scelta delle tracce da usare.

la logistica

Prima di iniziare a registrare, passo qualche minuto a chattare con l'ospite. L'idea qui è di assicurarci di avere una connessione forte, che suonino bene e di ricontrollare eventuali siti Web o URL specifici che devono collegare, insieme a come pronunciare il loro nome.

Trascrizione

Dopo la registrazione, un paio di cose accadono subito.

Per prima cosa, provo a compilare tutti gli appunti che stavo prendendo durante la chiamata e esco con 2-3 grandi spunti dalla conversazione. Questo mi aiuta quando creo l'intro/outro in un secondo momento.

La seconda cosa è generare una trascrizione approssimativa dell'intervista. Uso un servizio di trascrizione AI chiamato Otter per farlo.

La lontra non è perfetta, ma non è necessario che lo sia. Per me a $ 10 al mese, è fondamentalmente uno strumento per semplificare l'editing dello spettacolo. Lo uso per:

• capire da dove iniziare il colloquio
• evidenziare le sezioni della conversazione da tagliare

Quindi passo il file di trascrizione al mio editor, con le mie note ed evidenziazioni.

Intro/Outro/Scripting e registrazione di annunci

Con una pianificazione anticipata, posso fare una registrazione "single take" con un'introduzione e un'uscita mentre il mio ospite è in linea. In tal caso, tutto ciò che devo fare in seguito è registrare tutti gli spot pubblicitari separatamente.

Ma ciò che è più comune è registrare solo il segmento dell'intervista e quindi scrivere la sceneggiatura dell'introduzione, dell'outro e della pubblicità per lo spettacolo. Questo può richiedere un po' di tempo, ma credo che sia importante.

Nell'introduzione ai miei spettacoli, voglio realizzare alcune cose:

• Spiega che cosa c'è in gioco per l'ascoltatore a restare e perché la persona che presenta è qualificata per insegnarlo.
• Spiega dove possono trovare le note dello spettacolo o il magnete guida per l'episodio
• Collega eventuali sponsor pre-roll

Cerco di farlo nei primi 2-3 minuti.

Dopo il colloquio io:

• Fai un altro spot pubblicitario
• Presenta i miei migliori takeaway dallo spettacolo
• Offri un invito all'azione per le note dello spettacolo o di nuovo come magnete guida
• Grazie per l'ascolto e anticipa il prossimo episodio (se so cosa sarà)

C'è una certa coerenza in questi elementi, che ho preso spunto dalla radio tradizionale in poi. Consente agli ascoltatori regolari di sapere cosa aspettarsi quando mantieni una struttura e un linguaggio simili.

Dopo che questo è stato scritto, registro la mia introduzione e la mia uscita in un'unica traccia.

Creo uno schema della struttura dello spettacolo per far sapere all'editor quali elementi dovrebbero andare dove.

Modifica dell'episodio

Il prossimo passo è modificare l'audio grezzo e mettere insieme tutti i componenti dello spettacolo.

Per aiuto, utilizzo un servizio chiamato Podcast Fast Track. (Dopo anni passati a fare tutto da solo!)

Come funziona in pratica, carico tutti i file audio su Google Drive, insieme alla trascrizione e alle note sulla struttura del mio spettacolo. Poi ho fatto sapere al mio editore che l'episodio è pronto per fargli fare la sua magia.

Dopo le modifiche

Una volta che l'editor ha finito, carica di nuovo l'episodio completato in una cartella Google Drive separata. Questo fa scattare un'e-mail (Zapier ftw!) Al mio scrittore, in modo che possa scaricare l'audio e redigere il riepilogo e mostrare le note per l'episodio.

Ascolto finale

Eseguo un ultimo controllo a campione ascoltando l'audio modificato. Di solito non ho molto da cambiare in questo controllo finale, ma sto controllando gli inserimenti di annunci e tutte le sezioni della trascrizione che volevo tagliare.

Ho pensato di abbandonare questo passaggio, ma ogni due settimane prendo qualcosa e sono felice di aver ascoltato. (Sento cose anche in altri programmi, che sarebbero state facilmente catturate se l'ospite o qualcun altro della squadra avesse dato un ultimo ascolto.)

Controllo anche le note e il riepilogo dello spettacolo per assicurarmi che siano pronti per la pubblicazione.

Carica su Libsyn e pianifica il rilascio

Quando sarò soddisfatto dell'audio finale, lo caricherò sul mio host multimediale, Libsyn, e ne pianificherò il rilascio.

Ciò significa anche aggiungere lo shortcode del lettore Fusebox alla pagina delle note dello spettacolo per l'episodio.

Per gli episodi che hanno un lead magnet specifico, passo quel file al mio assistente virtuale, che lo installerà quindi tramite LeadPages sul sito.

Giorno di rilascio

Ogni giovedì è il giorno del podcast! È il giorno più emozionante della settimana perché so che tutto questo lavoro sta per dare i suoi frutti e migliaia di persone ascolteranno l'ultimo episodio.

Non chiedo né mi aspetto che i miei ospiti condividano la loro intervista, ma faccio loro sapere che il loro episodio è in diretta e li ringrazio per essersi uniti a me.

E la maggior parte dei giovedì, invierò un'e-mail di newsletter alla mia lista per promuovere l'ultimo episodio e qualsiasi contenuto del blog per quella settimana.

Lo faccio perché l'ho visto funzionare su di me; ci sono una manciata di podcast che ascolto ma a cui non sono iscritto. Se ricevo un'e-mail dall'host che mi ha venduto sul loro ultimo episodio, è molto più probabile che lo scarichi e lo ascolti, diventando un loro fan più grande nel processo.

Il tuo turno

Cosa ne pensi di questo processo di produzione di podcast? Qualcosa che cambieresti o faresti diversamente?

Cosa hai trovato più efficace per ottimizzare la produzione del tuo spettacolo?

Appuntalo per dopo:

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Foto d'archivio di Branislav Nenin via Shutterstock