Marketing muzyczny 101 wskazówek, strategii i narzędzi

Jeśli chcesz być kolejną wielką twarzą branży muzycznej lub dotrzeć do grupy docelowej, musisz wdrożyć odpowiednie strategie marketingu muzycznego.

Przy ogromnej liczbie nowych utworów muzycznych wydawanych każdego dnia, promocja muzyki odgrywa znaczącą rolę w określaniu, czy Twoja muzyka dotrze do odbiorców, czy nie. Dlatego muzyka nie jest już tylko formą sztuki.

Branża muzyczna przeszła w ostatnich latach radykalną zmianę i aby mieć stabilną pozycję, trzeba mieć pewną strategię marketingową.

Co to jest marketing muzyczny?

Każdy współczesny muzyk musi być zaznajomiony z promocją utworu i albumu. Ale marketing oznacza coś bardziej znaczącego. Łączy w sobie strategie łączenia artystów z fanami, bycia zauważonym przez nową publiczność i monetyzowania ich rozwoju we właściwy sposób.

W zależności od poziomu kariery muzycznej Twoja strategia marketingowa będzie inna. Wraz z rozwojem artysty zmieniają się również jego cele marketingowe. Możesz mieć strategie krótkoterminowe lub długoterminowe. Jednak oba wymagają regularnej oceny wyników, aby wiedzieć, kiedy je zmienić.

Znaczenie marketingu muzycznego

Mylisz się, jeśli jesteś jednym z muzyków, którzy myślą, że tylko twój talent i ciężka praca mogą determinować twoją pozycję w przemyśle muzycznym. Żyjemy w epoce marketingu, a dziedzina muzyki nie jest inna. Utwory muzyczne i albumy są teraz uważane za produkt i potrzebują marketingu, jak każde inne dzieło wystawione na sprzedaż.

Oto jak marketing może zapewnić Ci sukces jako muzyka:

• Spraw, aby Twoja muzyka dotarła do właściwych odbiorców, informując ich o Twojej usłudze.
• Rozwijaj silną relację między Tobą a Twoimi odbiorcami. Stwórz także lojalną bazę fanów, aby zapewnić stałe wsparcie i promocję szeptaną.
• Zwiększ sprzedaż online swojej muzyki, usług i towarów.
• Zwiększ liczbę wniosków o rezerwację produkcji muzycznych, nagrań, koncertów i pokazów.
• Mierz swój sukces i porównuj go z innymi graczami w branży.
• Pomóż ci stać się profesjonalnym muzykiem, a nie amatorem.

Cyfrowe vs. Tradycyjny marketing muzyczny

Wcześniej sprzedaż muzyki oznaczała sprzedaż fizycznych produktów, takich jak kasety i płyty CD. W tamtych czasach marketing tradycyjny działał całkiem dobrze dzięki swoim czterem podstawowym elementom:

• Produkt: Muzyka na sprzedaż
• Cena: Koszt produktu
• Miejsce: Miejsce zakupu produktu
• Promocja: Informowanie odbiorców o produkcie

Jednak ta metoda nie działa w przypadku produktów cyfrowych i potrzebujesz nowoczesnej strategii marketingu muzycznego.

• Doświadczenie: przyciągnij publiczność, aby cieszyć się zdrowym doświadczeniem.
• Wymiana: Oferuj produkty w zamian za coś innego niż pieniądze.
• Wszędzie: Sprzedawaj swoją muzykę każdym możliwym kanałem.
• Ewangelizacja: Wpływaj na fanów, aby promowali Twoją pracę.

Niemniej jednak każda kampania marketingowa może zawierać elementy strategii tradycyjnej i cyfrowej. Wszystko, co musisz zrobić, to zrozumieć swój cel i wdrożyć odpowiednie plany.

Najlepsze sposoby tworzenia strategii marketingowej

Postać fanów

Znajomość persony odbiorców pomaga odpowiednio opracować strategię marketingową. W zależności od wieku, demografii, preferencji i innych czynników możesz mieć osobne plany dla każdego segmentu docelowych odbiorców.

Ustaw ton marki

Zdefiniowanie konkretnej tożsamości dla Ciebie i Twojej muzyki powinno być Twoim celem podczas marketingu muzycznego. Dzięki temu, że ludzie zrozumieją, że jesteś inny niż inni artyści, możesz wywrzeć trwałe wrażenie na swoich odbiorcach.

Ustaw cel

Tworząc strategię promocji muzyki, powinna ona jasno określać cele. Na przykład:

• Zwiększenie ruchu na Twojej stronie lub sklepie internetowym
• Zwiększenie sprzedaży Twoich produktów i usług cyfrowych
• Więcej utworów do pobrania lub odtwarzania liczy się na platformach muzycznych
• Rosnąca liczba obserwujących w ukierunkowanych mediach społecznościowych
• Zwiększenie wskaźnika zaangażowania w mediach społecznościowych
• Zwiększenie liczby subskrybentów newslettera

Twórz treści do marketingu

Może być konieczne utworzenie dodatkowej treści, szczególnie w celach marketingowych.

• Audio: Udostępnij swoją mozaikę i playlistę publiczności, zapewniając promocję.
• Wideo: Korzystanie z klipów z teledysków, koncertów na żywo, BTS i wywiadów z łatwością przyciągnie publiczność.
• Obrazy : stwórz tożsamość wizualną ze zdjęciami, okładką albumu, grafiką wydarzeń, plakatami i postami w mediach społecznościowych.
• Treść pisemna: Korzystaj z mediów społecznościowych i stron internetowych, aby rozmawiać o swojej muzyce za pomocą tekstu.

Metoda SOSTAC PR Smitha

SOSTAC firmy PR Smith to popularna metoda marketingowa, która jest skrótem od sytuacji, celów, strategii, taktyki, działania i kontroli.

Możesz również zastosować to podejście, aby osiągnąć sukces w marketingu.

Muzyczne platformy marketingowe

Reklamy

Platformy społecznościowe, aplikacje do strumieniowego przesyłania muzyki i YouTube to najlepsze platformy do wyświetlania reklam. Możesz stworzyć budżet na płatną promocję i wyświetlać reklamy na tych platformach. Pomaga ulepszyć zawartość wraz z bezpłatnymi postami promocyjnymi.

Sieć

Współpraca z twórcami smaków muzycznych, wpływowymi osobami, stacjami radiowymi, blogerami i czasopismami technologicznymi jest niezbędna. Dzięki takim działaniom możesz uzyskać szeptaną lub kierowaną przez influencerów promocję swojej muzyki.

Uchwyty do mediów społecznościowych

Utwórz dedykowane konta w mediach społecznościowych dla swojego profilu i promuj swoje utwory, albumy i nowe wydania. Nie zapomnij odpowiedzieć na kilka komentarzy.

Stronie internetowej

Jeśli chcesz kontrolować promocję muzyki, możesz stworzyć stronę internetową. Zachowaj na nim dedykowane przyciski wezwania do działania dla gadżetów, nowych wydań, biuletynów, subskrypcji e-mail i subskrypcji treści.

Platformy muzyczne

Możesz przesłać swój profil wykonawcy na wiodące platformy dystrybucji muzyki, takie jak Spotify, Amazon Music, YouTube Music, Apple Music, SoundCloud, SoundHound itp. Dzięki temu Twoje treści będą dostępne dla odbiorców na całym świecie.

Sklep internetowy

Możesz łatwo skonfigurować sklep internetowy dla albumów muzycznych, utworów, nowych wydań i gadżetów. W przypadku takich witryn eCommerce Shopify może być opcją.

Newsletter i marketing e-mailowy

Aby utrzymać zaangażowanie subskrybentów wiadomości e-mail, utwórz biuletyn Pomysły i plan. Pomoże Ci to na bieżąco informować publiczność o najnowszych wydarzeniach.

Elektroniczny zestaw prasowy (EPK)

Stwórz EPK składający się z informacji o albumie, zdjęć z wydarzeń, wywiadów, filmów wideo itp. Możesz natychmiast udostępnić EPK wpływowym stronom, gdy dotrzesz.

Public Relations (PR)

Aby pozostać w trendach, możesz również skorzystać z PR poprzez podcasty, pojedyncze wywiady, wydawanie komunikatów prasowych, zamieszczanie postów PR na stronach PR itp.

Składniki muzycznego planu marketingowego

Teraz możesz rozpocząć burzę mózgów, aby opracować taktykę do osiągnięcia celów. Plan marketingowy to najprostszy sposób na rozpoczęcie pracy. Twój plan marketingu treści muzycznych powinien zawierać pewne kwestie i działania opisane poniżej:

Publiczność i Fani

Twoja kampania marketingowa i jej przekaz powinny obejmować fanów i słuchaczy. Treści marketingowe muszą angażować wszystkich odbiorców, takich jak zwykli fani, pasywni fani, nieznajomi, super fani i zaangażowani fani.

Elementy kampanii

Mogą to być ulotki, drukowane kody QR z nagrodami-niespodziankami, broszury, plakaty przedstawiające artystów, konkursy, prezenty, ekskluzywna muzyka, wiadomości wideo i wydarzenia z udziałem fanów. Dodatkowo inteligentne linki działają jak urok, aby zarządzać różnymi aspektami elementów kampanii.

Utwórz listę wskaźników do pomiaru

W branży marketingu muzycznego różne wskaźniki sukcesu są mierzone w zależności od wydarzenia marketingowego i treści. Na przykład strumienie, subskrypcje i dane dotyczące sprzedaży to wskaźniki sukcesu albumu muzycznego.

Musisz zawsze utrzymywać szum wokół swoich treści. Dlatego zaplanuj wiecznie zielony marketing, a nie jednorazowe wydarzenia.

Muzyczne narzędzia marketingowe

Psychologia słuchaczy muzyki znacznie się zmieniła dzięki mediom społecznościowym i marketingowi online. Teraz istnieje grupa kreatywnych profesjonalistów, którzy tworzą smak muzyki dla swojej grupy docelowej.

Znajdź poniżej kilka wysokiej jakości platform i narzędzi promocji muzyki, które pomogą Ci rozwinąć karierę w kreatywnej branży muzycznej:

Beatchain

Beatchain pozwala niezależnym, nowym i małym artystom muzycznym uwolnić się z niewoli rekinów produkcji muzycznej, którzy próbują kontrolować kreatywność. Jest to stosunkowo łatwa do zrozumienia i niewymagająca kodu platforma do zarządzania osobistymi celami marketingowymi, aby sprzedawać swoją kreatywność w spektrum muzycznym.

Funkcje Beatchain, które pomagają skutecznie promować Twoje kreatywne treści, to:

• Szybko zbuduj armię fanów, dodając swoje treści, a narzędzie zajmie się resztą.
• Możesz także użyć Launchpada, aby zaangażować fanów, regularnie publikując muzykę w mediach społecznościowych.

Oprócz powyższego świadczy usługi takie jak inteligentne linki muzyczne, blogi i analityka danych.

Spotify dla artystów

Spotify to powszechna platforma do strumieniowego przesyłania dźwięku. Oprócz sprzedaży detalicznej muzyki oferuje również narzędzia i platformy do kreatywnego rozwoju artystów. Aby umożliwić niezależnym artystom muzycznym skupienie się na kreatywności, platforma Spotify for Artists oferuje różne usługi.

Wyróżnione cechy tej platformy marketingu muzycznego to:

• Plany rozwoju kariery dla początkujących i niezależnych muzyków i śpiewaków.
• Platforma umożliwia również łatwe tworzenie cyfrowej bazy fanów.
• Jego algorytmiczne lokacje i redakcyjne listy odtwarzania to złote możliwości, aby szybko stać się sławnym.
• Jego funkcja Marquee pozwala wyświetlać sponsorowane rekomendacje odbiorcom Spotify i przekształcać słuchaczy w fanów.
• Zaskocz publiczność gotową do użycia w mediach społecznościowych i idealną do zdjęć zawartością graficzną profili wykonawców, albumów, utworów i list odtwarzania.

To nie wszystko! Spotify dla artystów oferuje również sprzedaż ekskluzywnych towarów dla fanów, prowadzenie koncertu wydawniczego lub mieszanie się ze słuchaczami za pośrednictwem Music + Talk.

Linkfire

Możesz stać się jednoosobowym show dla swoich zasobów, zespołu, danych i promocji, rejestrując się w usługach marketingu muzycznego od Linkfire. Oferuje usługi Smart Links i Platform dla swojej bazy klientów kreatywnych twórców muzyki.

Możesz usprawnić dostarczanie treści za pomocą usługi Smart Link, prezentować nowe wydania i organizować istniejącą muzykę lub utwory. Chodzi o to, aby pozostać przed publicznością lub fanami i utrzymać ich zaangażowanie.

Platforma to narzędzie, w którym dzieje się cała magia. Jego narzędzia to:

• Budowanie inteligentnych linków.
• Efektywna współpraca z innymi twórcami muzyki i treści audio.
• Analizuj dane i dowiedz się, co lubią Twoi odbiorcy i fani, i odpowiednio je dostarczaj.

Linkfire jest również miejscem, do którego można opłacalną i wydajną promocję profilu wykonawcy lub treści muzycznych.

Promocja muzyki przez DropTrack

DropTrack to kolejna popularna platforma do promowania Twojej kariery w tworzeniu muzyki. Jeśli jesteś początkującym i indywidualnym twórcą treści muzycznych, musisz zostać zauważony przez najlepsze osobistości w tym spektrum.

Kluczowe cechy tego narzędzia do promocji muzyki z pełnym zakresem usług to:

• Promowanie muzyki wśród Twoich kontaktów influencerów.
• Jeśli nie masz kontaktów, narzędzie prześle Twoje treści do swojego katalogu ekspertów branżowych.
• Uzyskaj usługę analizy danych w czasie rzeczywistym, która pokazuje opinie, polubienia, niechęci, komentarze itp. w jednym miejscu.

Uwolnij potężne możliwości nawiązywania kontaktów, sprawdzając DropTrack. Gwarantuje, że wpływowe osoby z branży muzycznej, takie jak blogerzy, globalni DJ-e, stacje radiowe, wytwórnie płytowe, kuratorzy list odtwarzania i nadzorcy muzyczni, znają Twoją pracę.

Moja Sfera

MySphera łączy nową muzykę z nową erą twórców treści. Wszystko za jednym kliknięciem. Platforma ma listę ponad 2000 twórców smaku, którzy mogą wpływać na wzloty i upadki Twoich treści.

Do tej pory platforma obsłużyła ponad 20 000 muzyków i pomogła im zaprezentować ponad 100 000 treści za pośrednictwem twórców smaków.

Wykresy dźwiękowe

Możesz uzyskać więcej słuchaczy, polubień i rekomendacji, dostosowując swoje treści zgodnie z opiniami odbiorców. Dzięki mapom dźwiękowym możesz to osiągnąć, oferując najwyższej jakości wgląd w dane dotyczące Twojej muzyki.

Narzędzie jest bardzo skuteczne w przypadku:

• Widok pulpitu nawigacyjnego z wykresami, zaangażowaniem w mediach społecznościowych i danymi playlist.
• Uzyskaj źródła danych wzrostu według platformy i kraju.
• Uzyskaj dane porównawcze wykonawców.

Dlatego możesz wypróbować swój plan „Dla artystów”, aby doświadczyć różnicy w rozwoju swojej kariery. Plan oferuje cyfrowe profile wykonawców, spostrzeżenia od publiczności, alerty, rankingi list przebojów, dane o audycjach radiowych, raporty e-mailowe i ekspozycję list odtwarzania.

Wniosek

Dla wielu artystów idea marketingu muzycznego może wydawać się wyczerpująca, ale jest to kluczowy krok do osiągnięcia sukcesu w stale rozwijającym się światowym przemyśle muzycznym. Za pomocą odpowiednich strategii marketingowych możesz stworzyć solidną bazę fanów i udostępnić swoją muzykę większości ludzi.

Aby ułatwić ten proces, artyści mogą skorzystać z wyżej wymienionego narzędzia. Nie zapomnij również regularnie sprawdzać swoich strategii. Możesz być również zainteresowany włączeniem inteligentnych linków muzycznych do swojego planu marketingowego.