Impactul rețelelor sociale asupra industriei divertismentului

Platformele de social media și modul în care oamenii le folosesc este un fenomen atât de interesant de cercetat. Unul dintre aspectele rețelelor sociale care m-au interesat mereu sunt reacțiile și crizele de PR care apar din când în când.

Una dintre laturile pozitive ale platformelor de social media este puterea pe care o au acum consumatorii obișnuiți și responsabilitatea mai mare cerută de la mărci. În zilele noastre, mărcile nu își pot permite să ignore un client sau să-l trateze rău. Sunt șanse ca vestea să se răspândească și să ajungi să-ți pierzi clienți și reputația. Neil Patel a scris chiar și un blog despre 50 de moduri în care rețelele sociale vă pot distruge afacerea.

Ceea ce mă interesează este dacă aceleași reguli se aplică industriei divertismentului ? Pentru a fi concret, cum se ocupă industria divertismentului de rețelele sociale în general, de reacțiile din rețelele sociale și de unde vin serviciile de streaming în toate acestea.

Sonic Ariciul

Am găsit recent un articol de opinie interesant despre AdAge intitulat „De ce Sonic the Hedgehog (și porno) reprezintă viitorul conținutului”. Premisa piesei este că consumatorii încep să folosească rețelele sociale pentru a cere conținut nu creat pentru oameni ca ei, ci pentru ei în mod specific.

Piesa m-a frapat pentru că până acum am văzut actori renunțând la roluri din cauza reacțiilor, dar niciodată nu am văzut un întreg film (deja filmat) schimbat pentru că fanii au cerut să fie.

În cazul Sonic the Hedgehog, după ce a apărut primul trailer al filmului , oamenii au început să se plângă de aspectul noului personaj pe rețelele de socializare – avea dinți umani, ochi diferiți și pantofi și așa mai departe.

Trailerul a apărut în aprilie, iar în mai regizorul de film, Jeff Fowler a postat pe Twitter că mesajul este primit și că vor fi făcute modificări în design.

Este ceva ce nu s-a mai văzut până acum. Dacă e să judecăm după răspunsuri, fanii au fost șocați și ei, dar au apreciat gestul. Practic, un studio gigant a cheltuit sute de milioane de dolari pentru un film, iar acum cheltuiesc banii în plus pentru a face corecturi.

Stephen Kelly, în articolul său de la BBC, menționează termenul de drept al fanilor și susține că – „ La urma urmei, când cumperi un produs – când îți petreci atenția, dedicarea și timpul câștigat cu greu – de ce nu ar trebui să fie exact ceea ce ți-ai dorit ?” .

Dezastrul Tronului de Fier

Îți amintești ce s-a întâmplat după difuzarea finalului Game of Thrones? Tot iadul a izbucnit pe platformele de socializare. Petiții reale au circulat, cerând un remake al întregului sezon 8.

După un timp, HBO a lansat o declarație în care spune că nu vor fi reînregistrări, dar oamenii încă nu sunt de acord cu asta.

Tocmai am verificat petiția pe Change.org și până astăzi, un an mai târziu, oamenii o semnează.

Acum, nu sunt un expert, dar presupun că este mult mai ușor să schimbi filme animate precum Sonic the Hedgehog decât să reînregistrezi un sezon întreg din Game of Thrones care necesită peste 3000 de membri ai echipajului. De aceea, ar fi cu adevărat incredibil dacă HBO s-ar decide să facă refilmările.

Dar, dacă ne uităm la cantitatea de atenție pe care fanii Game of Thrones au atras-o cu eforturile lor de a face diferența, este oarecum imposibil să menționăm sezonul 8 și să nu mai vorbim de bătălia rețelelor de socializare care a avut loc.

Cererea/sărbătorirea diversității

Pentru unii, reacțiile menționate anterior ar putea fi descrise drept superficiale, iar fanii ca fiind îndreptățiți. Dar, cum rămâne cu exemplele de reacție când scopul este de a face schimbări sociale și de a promova diversitatea?

De multă vreme, Hollywood-ul are un palmares în văruire, mai ales când vine vorba de personaje asiatice. În 2017, au existat două cazuri în care actori caucazieni au fost repartizați pentru a interpreta personaje asiatice.

În primul caz, reacția a vizat filmul Hellboy . Problema era că personajul pe care trebuia să îl interpreteze Ed Skrein este asiatic, iar Skrein este britanic. Fanii au apelat la Twitter pentru a-și exprima nemulțumirea față de această alegere de casting.

Reacția a fost atât de puternică încât Ed Skrein s-a retras voluntar din rol și a fost de acord cu ceea ce scriau fanii online. Acțiunea lui a fost primită cu laude și aprobare. În cele din urmă, rolul i-a revenit actorului sud-coreean Daniel Dae Kim .

Celălalt caz a fost repartizarea lui Scarlett Johanson în filmul Ghost in the Shell . După cum relatează Time, această reacție a început cu doi ani înainte, când a fost anunțat castingul. Din nou, petiția a început să circule, cerând o actriță japoneză să fie selectată pentru rol . Deoarece Ghost in the Shell a apărut ca o serie manga japoneză, iar toți ceilalți membri ai distribuției erau japonezi, alegerea lui Johanson pentru rol părea ridicolă. Dar, de data aceasta regizorul și-a apărat castingul și a decis să continue filmările cu Johanson.

Exemple de solidaritate

Tagger Media a subliniat două exemple care dovedesc impactul rețelelor sociale în nominalizările la Oscar 2020.

Primul exemplu este Jojo Rabbit și sprijinul Avei Duvernay . Duvernay este și regizorul unui film nominalizat la Oscar și și-a încurajat pe adepții ei de pe Twitter (peste 2 milioane dintre ei) să urmărească Jojo Rabbit.

Aceasta este o expunere uriașă pentru un film a cărui intriga i-a făcut pe toată lumea să se scarpine în cap la început!

Al doilea exemplu este cel al câștigătorului celui mai bun film din acest an – filmul coreean Parasite . Autorii spun că filmul nu a avut celebrități de top pe care să le pună pe canapele până târziu, dar au folosit puterea rețelelor sociale pentru a crea o mulțime de zgomot despre film, ceea ce a dus în cele din urmă la victorie.

Potrivit LAist, după ce filmul a câștigat Palme d'Or la Cannes, fanii au început să folosească hashtag-ul „ #Bonghive ” pe rețelele de socializare. În cele din urmă, zgomotul a avut un impact asupra ceremoniilor de premiere. Chiar și Bong însuși a fost impresionat de impactul pe care l-au avut rețelele sociale. Într-un interviu el a spus:

„Din păcate, nu am Twitter sau Instagram – sau nicio rețea socială – așa că tocmai am auzit despre aceste lucruri. Oamenii îmi arătau câteva dintre meme. Sunt doar recunoscător pentru răspunsuri, nu am trecut niciodată prin așa ceva.”

Social media și studiouri de film

Marketing Dive a împărtășit studiul Neurostar efectuat pe mai mult de 70 de filme din SUA pe diferite canale de marketing (TV, online, display, video online, reclame plătite pe Facebook...) care au reprezentat 1,8 miliarde de dolari în cheltuieli totale de marketing.

Rezultatele au arătat că media digitală a generat 46% din veniturile din box-office din filme , în ciuda faptului că reprezintă doar 14% din bugetele de marketing ale studiourilor , în timp ce televiziunea a reprezentat 82% din bugetele de marketing și a fost responsabilă pentru a genera doar 42% din veniturile din box-office generate de media. .

Interesant este că studiul sugerează că schimbarea a 6% din cheltuielile TV pe media digitală ar crește veniturile de la box-office cu 7%.

În plus, Facebook s-a dovedit a fi cel mai profitabil canal. Fiecare dolar cheltuit pe reclame Facebook a adus în schimb aproape 8 dolari.

Aceste date nu sunt surprinzătoare dacă luăm în considerare faptul că tinerii își petrec cea mai mare parte a timpului pe rețelele de socializare, în timp ce petrec din ce în ce mai puțin din timp uitându-se la televizorul tradițional.

De asemenea, din moment ce scopul este de a „vinde biletele la film”, canalele de socializare se dovedesc a fi locul potrivit pentru a face exact asta.

Campanii de social media

După cum subliniază articolul din Investing News, campaniile pe rețelele sociale pentru filme sau emisiuni TV ar trebui să fie un exercițiu de povestire în sine.

Crearea unui hype despre film cu mult înainte de a ajunge în cinematografe este ceva care nu este nou, dar în ultimii doi ani, s-a schimbat destul de mult.

Alertă spoiler: rețelele sociale au ceva de-a face cu asta.

Acum, marketerii nu creează hype pentru film, ca să spunem așa, ci mai întâi hype pentru trailerul filmului. Această strategie poate fi adesea văzută în promoțiile filmelor de succes .

Practic, merge cam așa:

În primul rând, ei ne reamintesc că teaserul unui trailer de film va fi difuzat. Există mementouri, hashtag-uri, postări pe rețelele de socializare... Teaser-ul de obicei nu durează mai mult de 5 secunde și crește interesul pentru trailer și, eventual, pentru film în sine.

Apoi urmărim teaserul unui trailer. Suntem cuplati. Noi vrem mai mult.

Apoi, în cele din urmă, întregul trailer și diferite variații ale acestuia iese și este împărtășit și discutat pe scară largă pe rețelele de socializare până când apare filmul.

Într-o lume în care suntem bombardați în mod constant cu informații noi la fiecare câteva secunde, această strategie oferă câteva valuri în care agenții de marketing ne pot capta atenția și ne pot vinde filmul. Ceea ce este interesant este faptul că studiourile țin cont de rețelele de socializare care urmăresc un anumit actor sau actriță înainte de a le distribui.

Servicii de streaming

O bătălie între studiourile de film și serviciile de streaming se desfășoară de câțiva ani... Serviciile de streaming au perturbat viața de zi cu zi și finanțele studiourilor de film de la Hollywood.

În zilele noastre, oamenii înclină mai mult să stea acasă și să se uite la Netflix, decât să se îmbrace și să iasă la cinema. De aceea, a fost o provocare să convingă oamenii să se uite la filme (pe lângă blockbuster) în cinematograf. Deoarece studiourile de film se bazează pe obținerea banilor din biletele de film, a devenit o problemă.

Argumentul că nimic nu poate înlocui vizionarea unui film la cinema pur și simplu nu mai este suficient de bun. Obiceiurile și preferințele se schimbă tot timpul și, dacă ceva era atrăgător pentru public acum 10 ani, sunt șanse să nu atragă publicul acum.

O altă problemă pentru studiourile de film este că filmele produse de Netflix au început să fie nominalizate la premii (și câștigătoare) în ultimii doi ani.

Când vine vorba de rețelele sociale, mulți aplaudă strategiile Netflix pentru rețelele sociale, care se concentrează pe crearea de valoare în timp ce cheltuiesc mai puțin pe publicitate.

Netflix a avut propriile încercări și erori pe drum, dar utilizarea comunicării autentice, în opoziție cu comunicarea formală folosită de alții, sa dovedit a fi strategia câștigătoare.

De asemenea, au înțeles cine este publicul lor țintă și ce le place. Și răspunsul sunt meme .

Își promovează conținutul creând meme distractive și identificabile și se pare că fanii îl apreciază. Conținutul generat de utilizatori este puternic în comunitatea Netflix, deoarece fanii înșiși au început să creeze meme.

În concluzie

Platformele de social media au afectat industria divertismentului în multe feluri.

S-au dovedit a fi instrumente puternice pentru inițierea schimbării. După cum se vede în unele exemple din text, nu înseamnă că fiecare mișcare de socializare va reuși în cele din urmă, dar generează un standard privind ceea ce este acceptabil și ce nu este pentru viitor.

Acest lucru iese la iveală în special atunci când oamenii cer diversitate. Hollywood-ul a scăpat de status quo-ul de multă vreme, iar oamenii au în sfârșit instrumentele pentru a cere schimbarea întârziată.

Ceea ce mă interesează să văd este că se va întâmpla din nou situația cu Sonic the Hedgehog. Mai exact, vor începe studiourile să-și schimbe filmele doar pentru a mulțumi publicul? Este asta chiar o strategie bună?

Singurul lucru care este sigur este că industria divertismentului va trebui să acorde și mai multă atenție și mai multe resurse platformelor de social media pentru a-și atrage publicul țintă.

După cum se vede din exemplul Netflix, creativitatea și autenticitatea pot produce un răspuns excelent din partea utilizatorilor rețelelor sociale, care se manifestă și în creșterea abonamentelor.

Cu cât profesioniștii de film se concentrează mai devreme pe crearea de campanii inovatoare și productive în rețelele sociale, cu atât mai bine pentru ei.

Pentru a-l parafraza pe Thanos: „Rețelele sociale sunt inevitabile!”