成功するゲーム開発チームを構築するための重要な役割と責任！

あなたがゲーム開発会社の一員になることを夢見ているなら、その時は熟している。 ゲームはその単純なルーツから発展し成長し、今日では収益性の高いビジネスまたは職業になりました。 収益性の高いビジネスとしてのゲーム開発は、思ったほど単純ではありません。 キャラクターをアニメートするには、ユーザーをゲームに引き込み続け、レベルの難しさを生み出し、ビデオゲームのマーケティングはそれ自体が別の課題です。 ビデオゲームの開発には、非常に多くの異なるスキルが含まれます。

ビデオゲームの開発には、さまざまな専門家のチームが関わっています。 一人一人の役割と責任は他の人とは異なります。 プロジェクトマネージャー、ライター、アーティスト、デザイナー、さらには開発者などのキーパーソンをゲーム開発チームに採用できます。 しかし、あなたはこの部分をかなり選択する必要があります。

ゲームの開発、各人の役割の決定は、ゲームの種類と、ゲームを設計しているプラ​​ットフォームによって異なります。 大まかに言えば、ビデオゲーム開発に広く関与するチームの役割はさまざまであり、最優先事項である場合もあれば、それほど重要ではない場合もあります。 しかし、それでも、彼らはゲームの全体的な開発において果たすべき役割を非常に持っています。

ゲームデザイナー

デザイナーは、ゲームデザイン全体に関与するデザイナーです。 彼らはゲームの基本構造を設計し、キャラクター開発、ナレーション、ゲームのユーザーインターフェイスに関与します。 彼らはゲームの基本的なルールを確立し、ゲームのさまざまなレベル、キャラクターの声、ゲームのビジュアルデザイン、およびゲームのグラフィックを決定します。

デザイナーには、ジュニアデザイナー、リードデザイナー、レベルデザイナー、グラフィックアーティストのチームがあり、その役割はゲーム開発の前に決定されます。 デザイナーは通常、ゲームプレイデザイン全体を制御し、ゲームの難易度やグラフィックの作成などのタスクをチームに割り当てます。 クリエイティブデザイナーはゲームのデザインと開発を監督するかもしれませんが、キャラクターの開発とグラフィックデザインの実際のタスクはチームによって行われます。

あなたにおすすめ：ビデオゲーム業界での12のキャリアチャンス。

プログラマー/開発者

ビデオゲームのコーディングの側面は、プログラマー/開発者によって行われます。 彼らはゲームの全体的な流れを決定し、ゲーム全体のコードベースを開発します。 ゲームエンジンを構築するには、プログラムコードとアルゴリズムを作成する必要があります。 ゲームをデバッグし、ベータテストを実行し、テスト用のゲームのプロトタイプを開発するのは、プログラマーの責任です。

ゲームの仕組みを開発することは、プログラマーの仕事の重要な部分です。 彼らはゲームデザイナーと協力して、ユーザーインターフェイスを開発し、ゲームのレベルを構築します。 彼らは、C＃やC ++などのプログラミング言語、またはPythonなどのより高度な言語で作業して、ゲームのプログラムコードを記述します。 開発者は通常、コンピュータサイエンスの卒業生であり、幅広いスキルセットに取り組んでいます。

ゲームアーティスト

ゲームアートとは、ゲームのビジュアルとグラフィックを開発することです。 アーティストは、ゲーム全体、およびその各レベルとステージの視覚的な感触を作成する責任があります。 アーティストは、ゲームのグラフィックデザイン、ツール、武器、キャラクター、ゲーム環境、背景、アニメーションを作成する人です。

彼らはアートディレクター、3Dレンダラー、またはリードデザイナーと緊密に協力して、ゲームで見られる世界についてのストーリーボード、アニメーションキャラクター、グラフィックス、および視覚要素を開発します。 アーティストは通常​​、3Dアート、ビジュアルデザイン、アニメーション、ピクセルアート、およびその他のスキルセットに精通しています。 彼らは視覚的な感覚を必要とし、アイデアを魅力的なビジュアルやアニメーションに変えることができます。

サウンドデザイナー

サウンドはゲームデザインのビジュアルと同じくらい重要です。サウンドデザイナーの仕事は、サウンドをクリエイティブに操作し、サウンドをデザインして、ゲームプレイでさまざまなサウンドエフェクトや音楽を作成することです。 ビジュアルはサウンドなしでは退屈に見えるかもしれません。サウンドはシーンに環境を与え、ゲームの性質に関する手がかりを与えます。

サウンドデザイナーはゲームデザイナーと協力して、キャラクターとその声、サウンドエンジニアリングが必要なアニメーションシーンを理解したり、キャラクターの個性に応じて適切な声を貸したりします。 彼らはサウンド編集とボイスミキシングをしなければならず、サウンドデザインをいじくり回す方法を知っている高度な技術者です。 彼らはサウンドライブラリを使用するか、ゲームで使用するサウンドをインポートします。彼らのスキルは通常、周囲のサウンドやノイズに敏感です。

ゲームアニメーター

ビデオゲームはアニメーションに関するものであり、アニメーターはシーンにアニメーションを提供するものです。 ゲームアニメーターは、3Dアート、キャラクターアニメーションを操作し、ゲームで表示されるビジュアルアニメーションを作成する人物です。 彼らは、ゲームアーティスト、グラフィックアーティスト、スケッチアーティスト、ストーリーボードデザイナーと協力して、シーンやキャラクターに最適なアニメーションを決定するのに役立ちます。 また、アニメーション化された動きや、ゲームのさまざまなウォークスルーを行うのにも役立ちます。

ゲームアニメーターは、レンダリング、特性評価、背景、ゲームモード、レベルを操作し、ゲームのいくつかの段階でアニメーション化された動きを開発する必要があります。 ビューを作成し、シーンを3Dおよび2Dでレンダリングします。

あなたは好きかもしれません：ビデオゲームをするのが好きですか？ あなたがそれからお金を稼ぐことができる方法を学びましょう。

作家/ナラティブデザイナー

ゲームは何でもありませんが、アニメーション付きのビジュアルストーリーです。 ストーリーボード、キャラクター、そしてゲームが設定されている世界を開発する必要があります。 キャラクターは対話を言い、ゲームに論理的な構造を与える物語があります。 脚本家のストーリーテラーは、ゲームの台本、さまざまなキャラクターが話す会話、ストーリーの筋書き、ゲーム内のナレーション、テキスト、およびゲームに関連するその他のコンテンツを書く人です。

ゲームライターは、会話やナレーションを通じてキャラクターを引き出すことができ、テキストはゲームとその性質と同期している必要があります。

レベルデザイナー

レベルデザイナーは、ゲームのさまざまなレベルを設計する人です。 インターフェイスとアニメーションを設計する前に、ゲームのサイクル全体を実行し、各レベルに関連するレベルと課題を理解する必要があります。

レベルデザイナーは、さまざまな特殊なアニメーションソフトウェアを使用して、その特定のレベルまたはステージの環境を作成できます。 2D環境を3Dデザインに変換し、アニメーションを使用する機能が必要です。 レベルデザイナーには、物理​​学、アーキテクチャ、およびその他の概念を理解することが不可欠です。 彼らは完全なゲームプレイプロセスを理解し、ゲームプレイの特定の段階でレベルを統合する必要があります。

品質保証/テスター

テスターはゲーム全体を調べ、ゲームプレイのエラー、バグ、およびエンドユーザーから見たゲームの品質を指摘します。 テスターは品質保証担当者としても機能し、グラフィック、プロット、ビジュアルデザイン、サウンド、テキストコンテンツ、アニメーションシーケンス、キャラクターの描写、およびゲームで発生する課題のレベルに関してゲームの品質をチェックします。

彼らのユニークな視点は、デザイナーや作家によって見落とされていたかもしれない特定のポイントをもたらすことができます。 ビデオゲームの全体的な開発における彼らの役割は、ゲームの可能性を決定するため、ゲーム自体にとって不可欠です。

プロデューサー

ビデオゲームは収益性を念頭に置いて作られています。 エンドユーザーの心にユニークなイメージを作成するために、さまざまなソーシャルプラットフォームやチャネルを介して販売する必要があります。 商用ビデオゲームのビジネス面を管理するのはプロデューサーの役割です。 彼は、ゲームの開発段階から流通および商用利用のテストが行​​われる最終段階まで、ゲームに関連するプロモーション、マーケティング、経済学を処理および監督します。

彼は、このゲームを作るのに必要な費用、このゲームを開発するために必要な専門家の数、その人にかかる費用などの質問をする人です。 プロデューサーはまた、ゲームの利益からのキャッシュフローを確認し、ゲームが利益を上げているかどうかも視覚化します。 彼は、PR、マーケティング、販売、サードパーティ、広告など、ゲーム開発サイクルに関与する他のエージェンシーを管理しています。

プロジェクトマネージャ

プロジェクトマネージャーは、ゲームの全体的な進行状況を確認し、チーム全体とチームリーダーを管理します。 彼らはチームを動機付け、ゲームの開発に必要なリソースを提供する人であり、ソフトウェア、ハードウェア、テクニカルガイドなど何でもかまいません。

プロジェクトマネージャーは、ゲーム開発チーム内から、またはこの目的のために特別に選ばれた、チームの管理経験のある人から選出することができます。 彼は特定のタスクの時間枠を設定し、ゲームのステージまたはレベルを完了するための期限を設定します。 プロジェクトマネージャーは、管理するプロジェクトに関する全体的な知識を持っている必要があり、チームの意欲を高めて指導し、ゲーム開発の特定の段階で評価を行うことができる必要があります。

マーケティング/PR

マーケティングは通常、社内で行われます。 マーケティングチームは、ゲームデザイン開発のマーケティング、広告、PR、およびその他の側面を担当します。 マーケティングには、販促イベント、ソーシャルメディアチャネルでの広告、およびマーケティング計画の作成が含まれます。 PRエージェンシーは、マーケティングチームと連携して連携し、サードパーティのエージェンシー、新聞、テレビチャンネルと連絡を取り、ゲームのプロモーションを処理することもできます。

あなたも好きかもしれません：成功したゲーム開発：ゲーム業界で成功する方法。

最後の言葉

プロジェクトを完了し、ゲームを市場に投入するために、主にすべての役割が互いに協力して機能します。 ただし、上記の役割は、プロジェクトの種類と複雑さ、およびゲーム会社によって異なります。 スタートアップのために開発者を雇うだけだとしても、役割ごとに人を雇うのは簡単なことではありません。 ゲーム会社は、役割を募集する間、プロジェクトの要件を考慮に入れる必要があります。 すべてのチームの役割はゲーム開発のプロセスに独自の強みを提供するため、上記のすべての役割がゲーム開発に与えることができるスキルを慎重に検討する必要があります。