Comment le bureau nous a appris tout ce que nous devons savoir sur le marketing de contenu

Publié: 2019-02-19

Croyez-le ou non, il existe de nombreuses similitudes entre la production télévisuelle et le marketing de contenu. Les deux reposent sur la créativité et une bonne écriture, et leur succès est généralement jugé sur la réception des consommateurs et des critiques. La télévision n'est peut-être pas le premier endroit où les spécialistes du marketing de contenu se tournent pour s'inspirer, mais avec tant de similitudes entre les deux industries, il y a beaucoup à apprendre l'une de l'autre.

The Office , à mon avis, est l'une des plus grandes émissions de télévision jamais créées. Il y a à peu près tout ce que vous voulez d'une émission : ça vous fait rire, ça vous fait pleurer, et il y a des personnages et des scènes qui restent avec vous longtemps après que vous ayez fini de regarder. En tant que spécialiste du marketing, mon objectif est de créer un contenu efficace, mémorable et digne d'intérêt. Le Bureau a réussi à faire ces trois choses et le fait toujours.

Voici cinq choses que nous pouvons apprendre de la série télévisée à succès et comment nous pouvons les appliquer au marketing de contenu :

  • Pertinent
  • Reliable
  • Repousse les limites le cas échéant
  • Juste la bonne longueur
  • Une impression durable

Pertinent

Pensez à ce qu'est The Office : des personnes travaillant pour une entreprise de taille moyenne dans une industrie qui est obligée d'évoluer rapidement afin de survivre dans un monde de plus en plus sans papier. L'émission a été créée lorsque l'économie américaine ralentissait et a été diffusée pendant une grande partie de la Grande Récession. Alors que les épisodes portent sur des sujets variés et approfondissent souvent des exagérations du lieu de travail et de l'absurde, l'un des thèmes constants dans une grande partie de la série est la sécurité de l'emploi et si l'entreprise va faire faillite.

Alors, qu'est-ce que cela nous apprend sur le marketing de contenu ? Le contenu doit être applicable à la vie réelle, sinon votre public ne le lira pas. Le Bureau a pu intégrer des événements qui étaient réellement pertinents pour la vie des personnes qui le regardaient, tels que l'instabilité financière, la réduction des effectifs et un marché du travail en baisse. Les auteurs ont intégré ces thèmes dans leurs scénarios et, en tant que spécialistes du marketing de contenu, nous sommes chargés de prendre ce même principe et de l'appliquer au contenu que nous créons.

Pour le faire efficacement, il est important que vous réfléchissiez à ce qui est pertinent pour votre public et votre secteur, comme trouver les meilleurs mots-clés pour un site Web ou des moyens de résoudre un problème courant et de créer du contenu qui aborde ces sujets. Par exemple, le référencement est une grande partie de ce que nous faisons chez Go Fish Digital. Dans le monde du référencement, un sujet de discussion constant est « que fera Google ensuite ? ». Notre propre Bill Slawski comprend la pertinence de ces discussions et crée souvent des articles sur cette base. De plus, notre équipe de référencement recherche des opportunités de créer des guides ou du contenu de style similaire pour répondre aux questions fréquemment posées, telles que le guide définitif de Brian Gorman pour la création et la soumission d'un plan de site. Ces types d'articles sont des exemples de contenu utile, pertinent et accrocheur.

Reliable

L'une des plus grandes forces de The Office est sa pertinence à la fois dans les événements de l'histoire et dans les personnages de la série. Alors que les scénaristes ont souvent exagéré certains des stéréotypes dans un lieu de travail pour un effet comique (sérieusement, vous ne pouvez pas affronter l'un de vos rapports directs dans un dojo pendant une pause déjeuner prolongée avec le reste du personnel qui regarde), le spectacle est souvent le plus fort quand il est le plus humain.

Une grande scène vient de "The Promotion" dans la saison cinq. Jim est promu co-gérant, et lui et Michael ont du mal à décider qui allouer de l'argent très limité aux bonus. Après une série de faux pas, tout le bureau est en émoi. Michael rejoint Jim dans son bureau et ils partagent un moment très humain sur la difficulté de prendre des décisions difficiles et d'être un leader.

https://youtu.be/SGGvwVR3D7o?t=58

Le bureau regorge de petits moments humains comme celui-ci et ils sont saupoudrés juste assez pour faire passer le spectacle au niveau supérieur. Ces moments transforment le spectacle d'une simple comédie en quelque chose de beaucoup plus grand et ce sont souvent les scènes dont les gens se souviennent le plus.

Le contenu que nous créons doit être le même.

Le contenu n'a pas besoin d'avoir une seule note. Il peut incorporer différents éléments et différents thèmes qui se rapporteront au consommateur le cas échéant. Parfois, cela signifie de l'humour, d'autres fois, cela signifie incorporer une histoire personnelle. Et parfois, cela signifie prendre quelque chose de la société ou du monde et l'utiliser pour attirer le lecteur et le garder engagé. Ces éléments supplémentaires, ces éléments humains (lorsqu'ils sont exécutés correctement), feront que votre contenu se démarquera de la foule.

Se démarquer de la foule est l'un des plus grands défis du marketing de contenu. De nos jours, notre monde regorge de contenu provenant de différents supports - articles, vidéos, graphiques, envois d'e-mails, etc. Le paysage du contenu est saturé de ces éléments de contenu car la barrière à l'entrée est plus faible que jamais pour la création et la promotion de contenu, ce qui signifie que beaucoup de gens le font. Le fait d'avoir des éléments supplémentaires et un peu d'humanité dans votre contenu vous aidera à passer au niveau supérieur et à le transformer en quelque chose de plus grand, un peu comme pour The Office .

Repousse les limites le cas échéant

Le marketing et la télévision sont, à la base, des industries créatives. Ils ont tous deux besoin de cette étincelle, de cette ingéniosité et de cette vision pour réussir. Il est facile dans un domaine créatif de rester coincé ou de se sentir dans une ornière. Un bon marketing et une bonne télévision devraient avoir des tropes cohérents sur lesquels ils peuvent se rabattre, mais ils doivent aussi parfois repousser les limites. Le bureau a pu le faire en termes à la fois d'écriture d'épisode et de personnages eux-mêmes au sein de la série.

Un épisode remarquable est " Threat Level Midnight " où, après 10 ans d'écriture et de production, Michael projette son film magnum opus. Cet épisode est un exemple des scénaristes de la série prenant un risque et s'écartant de la norme. Une grande partie de l'épisode et de son humour vient des scènes du film dans l'épisode. Il n'y a pas d'autre épisode comme celui-ci et ce fut un succès en termes d'audience et de réponse des critiques.

Dans le marketing de contenu, nous devons parfois essayer quelque chose de différent pour sortir de l'ornière ou simplement pour voir si cela peut réussir. Cela signifie peut-être créer quelque chose que vous n'avez jamais fait auparavant, comme une page interactive, une série de vidéos ou une séance de questions-réponses avec un expert du secteur. Essayer quelque chose de nouveau accomplit plusieurs choses :

  1. Cela montre que vous avez la capacité d'innover et de sortir de votre coquille.
  2. Vous pouvez appliquer les connaissances que vous avez apprises en cours de route à certaines de vos méthodes éprouvées pour les améliorer ou simplement les modifier.
  3. Même si le contenu n'est pas réussi, vous pouvez analyser pourquoi et garder cela à l'esprit à l'avenir.
  4. Cela peut vous aider à vous démarquer. Si tout le monde dans votre secteur fait du contenu dans un sens, avoir quelque chose de différent pourrait suffire à attirer l'attention de votre public.

Comme le dit le proverbe, la fortune favorise les audacieux et sûrs, parfois elle se retourne contre elle, mais parfois c'est un succès retentissant. Après tout, « Vous manquez 100 % des photos que vous ne prenez pas. – Wayne Gretzky » – Michael Scott.

Juste la bonne longueur

La longueur peut être une chose délicate en matière de contenu et de télévision. La télévision a des options plus limitées, en particulier des émissions, mais avoir la bonne durée d'une émission (ou d'un contenu) contribue de manière significative à son succès. En règle générale, nous voulons que le contenu puisse être grignoté quel que soit le support. De même, une émission comme The Office est facile à regarder en raison de sa durée – la plupart des épisodes durent environ 22 minutes.

Cependant, les scénaristes ont compris que de temps en temps un épisode devait être plus long. Il y avait une histoire qu'ils devaient raconter et ils avaient besoin de plus que les 22 minutes habituelles pour le faire. Pour une émission de comédie, pouvoir réussir cela est un exploit en soi, mais The Office le fait magnifiquement. Sans leur flexibilité, nous n'aurions pas d'épisodes comme la finale de la saison 3, "The Job", l'un des épisodes les meilleurs et les plus importants de toute la série. Avec un format plus long, nous pouvons profiter de scènes comme l'avant-dernière de l'épisode où nous voyons Jim enfin demander à Pam, un moment charnière de la série.

https://www.youtube.com/watch?v=ydjc7R0C54Q

Pour le marketing de contenu, nous devons également avoir cette flexibilité (je croise les doigts pour que ce message en soit un exemple). La plupart du temps, le contenu à grignoter est préféré, et c'est bien. Mais parfois, la longueur doit mieux correspondre au sujet. Un guide doit être plus long et plus détaillé parce que les consommateurs s'y attendent. De même, une newsletter par e-mail doit être courte et agréable – vous voulez la regarder, la consommer et passer à autre chose. Cela semble assez basique, mais cela peut être une chose délicate à affiner. En tant que spécialistes du marketing, nous devons nous efforcer en permanence d'identifier la longueur parfaite de chaque élément de contenu que nous diffusons pour communiquer efficacement notre message.

Une impression durable

The Office a été un succès lors de sa diffusion, mais il a conservé une grande partie de sa popularité près de six ans après sa fin : il y a une communauté incroyablement active sur Reddit, apparemment toujours dans la section des tendances sur Netflix, et un joueur de la NFL a fait la danse de " Threat Level Midnight » après un touché cette saison.

Bien qu'aucun élément de contenu ne puisse avoir le même impact qu'un épisode télévisé diffusé à l'échelle nationale, nous devons nous efforcer de créer des choses qui laissent une impression durable sur le consommateur. D'une certaine manière, c'est le point culminant de tout ce qui précède - pertinence, relativité, repousser les limites et longueur appropriée. Votre impression durable pourrait être une leçon pertinente sur une nouvelle tendance dans votre industrie. Ou peut-être avez-vous abordé quelque chose qui s'appliquait directement au consommateur et à ce à quoi il est confronté chaque jour. Peut-être qu'ils se souviendront de la blague que vous avez écrite ou de la référence que vous avez faite ou peut-être qu'ils ont apprécié le temps que vous avez pris pour approfondir un sujet. Quelle que soit cette impression durable, c'est quelque chose auquel nous devrions tous aspirer en tant que créateurs de contenu.