Perché la musica e il marketing musicale sono in crisi

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Quindi spero che mi perdonerai, quindi, se pensassi che, quando si tratta di musica, lo streaming è dove si trova.

Perché non lo è.

In questo post illustrerò dove viene riprodotta la musica che le persone stanno ascoltando, il tipo di musica che viene ascoltata e come la crescita dello streaming, sebbene significativa, potrebbe non salvare l'industria musicale dopo tutto.

Cominciamo con l'origine di questa speculazione sullo streaming.

La crescita della musica in streaming

Non tutto ciò che riguarda lo streaming è clamore.

In effetti, è un segmento importante del mercato musicale statunitense e sta diventando sempre più importante ogni anno che passa. Come dimostra il grafico sottostante, solo negli ultimi due anni la musica in streaming ha registrato una crescita delle entrate di oltre un miliardo di dollari mentre, allo stesso tempo, la musica scaricata si è ridotta di mezzo miliardo di dollari e la musica fisica di oltre 400 milioni dollari.

I ricavi della musica in streaming hanno superato sia i download che i media fisici come principale fonte di entrate del settore e ne hanno fatti alcuni in una manciata di anni.

È facile immaginare perché questo è il caso.

Per prima cosa, l'espansione del cloud computing e la crescente disponibilità e convenienza della larghezza di banda, in particolare la larghezza di banda mobile, ha consentito ai servizi di streaming di prosperare.

Dall'altro, i vantaggi dello streaming multimediale in termini di catalogo musicale a cui consente l'accesso sono chiaramente un vantaggio rispetto ai media fisici o ai download digitali. Mentre un iPod ti consente di portare con te in tasca tutti i tuoi brani preferiti, lo streaming di musica ti offre tutti i tuoi brani preferiti più qualsiasi altra cosa tu voglia ascoltare non su un dispositivo separato ma su un dispositivo che già possiedi .

Allora perché l'industria musicale non celebra l'ascesa dello streaming multimediale?

È perché la crescita dello streaming è solo una parte della storia. Per capire perché la musica in streaming non salverà l'industria musicale o consentirà a nuovi artisti di sfondare, è necessario scavare un po' più a fondo.

Musica in movimento

Quando gli americani guidano in macchina, non ricevono la loro musica da fonti di streaming online. Invece, per lo più stanno ricorrendo a opzioni affidabili come la radio AM e FM.

Solo circa un americano su cinque ascolta la radio online o la musica in streaming online nelle proprie auto. In confronto, circa il doppio ascolta i media digitali che possiede (su un lettore MP3, un telefono o archiviato su una chiavetta USB, per esempio), più della metà usa regolarmente un lettore CD e più di 8 su 10 ascoltano Radio.

Considerando la percentuale di tempo che gli americani trascorrono nelle loro auto – una parte della vita quotidiana che è di gran lunga maggiore rispetto alle loro controparti europee o asiatiche – questa è la prova che la musica in streaming non ha ancora fatto il salto in una delle aree più cospicue per il consumo di musica.

Ma anche se lo streaming non sta sfondando nei pendolari americani, nei viaggi su strada e in altri viaggi in auto, non sta ancora sfondando sui desktop, sui telefoni, negli uffici e nelle orecchie dei consumatori che più probabilmente ascolteranno nuova musica e promuovere nuovi artisti: i giovani?

Purtroppo no.

Nuova musica rispetto al catalogo precedente

È molto più probabile che la musica che le persone ascoltano sui propri dispositivi – lettori CD, lettori MP3, radio, dispositivi di streaming e persino vinile – sia musica più vecchia che musica più recente.

Il grafico sopra è istruttivo.

Nel 2005 la nuova musica (etichettata "corrente") ha superato la musica del catalogo di quasi 2 a 1. Tuttavia, nel decennio successivo il consumo sia del catalogo attuale che di quello precedente è diminuito in modo significativo, ma il consumo di nuova musica è diminuito molto di più.

Tra il 2005 e il 2015 le vendite di musica da catalogo sono diminuite di circa il 50%. La "roba vecchia" veniva acquistata meno spesso, indipendentemente dalla consegna (fisica, digitale, streaming) al consumatore.

Ma nello stesso periodo le vendite di nuova musica sono diminuite di oltre due terzi e ora rappresentano vendite inferiori al totale della musica del catalogo precedente.

Sembra che, in linea con la canzone dei Regurgitator, alla gente piacciano le cose vecchie più di quelle nuove.

Perché questo è importante per il marketing musicale

Se stai cercando di commercializzare musica o se stai pensando di fare marketing per gli amanti della musica, sapere dove farlo è molto importante.

Lo streaming è sicuramente un dominio in cui c'è una crescita significativa e, in termini di entrate, è il più redditizio per il settore. Tuttavia, i servizi di streaming offrono opzioni sia a pagamento che non a pagamento, con le opzioni a pagamento che generalmente offrono un servizio migliore e, in modo significativo, meno o addirittura zero pubblicità. Per un marketer, i servizi di streaming a pagamento non sono così attraenti e per musicisti, cantautori e band che cercano di promuovere la propria musica il predominio dei cataloghi arretrati su tali servizi offre un modo difficile per accedere a nuovi ascoltatori.

I media fisici - i CD, i cofanetti e gli album in vinile - sono ancora in qualche modo un'opzione per una nuova band che cerca di sfondare nel settore, soprattutto perché la produzione è stata democratizzata e l'accesso alle vie promozionali è stato aperto tramite il marketing online. Tuttavia, per i professionisti del marketing, le vendite sui media fisici sono un'opzione poco attraente. Oltre alle promozioni in negozio o alle promozioni incrociate tramite l'inserimento di prodotti nei materiali di supporto dei media fisici, ci sono pochissime opportunità per promuovere la propria attività o fare pubblicità su supporti fisici.

Con i download c'è la possibilità di fare pubblicità presso il punto vendita e molti siti di download sono felici per i ricavi pubblicitari forniti dai marketer. Le persone che visitano i siti di download di musica, tuttavia, sono interessate alla musica e potrebbero essere meno interessate alle offerte non associate alla loro band preferita o a un prodotto associato. Per le nuove band, la distribuzione digitale è un modo semplice ed economico per raggiungere nuovi fan, ma i dati suggeriscono che i cataloghi arretrati di gruppi affermati sono ciò che le persone sono disposte ad acquistare, conservare e ascoltare; la nuova musica semplicemente non sta sfondando.

Tutto ciò rende difficile il marketing musicale moderno.

Le nuove band e i nuovi musicisti hanno difficoltà a sfondare, indipendentemente dalla piattaforma, e gli inserzionisti hanno difficoltà a sfondare ovunque diversi dai siti di streaming e download, e anche allora le probabilità sembrano essere controverse.

Una soluzione deve essere trovata, ma sembra difficile immaginare da dove verrà.

Soluzioni?

I diversi gruppi di stakeholder hanno motivazioni diverse qui.

Il consumatore desidera l'accesso a un'ampia gamma di musica (ma preferisce il catalogo arretrato) a basso costo e on demand. Gli artisti vogliono che la loro nuova musica abbia l'opportunità di tornare un giorno a catalogo e vogliono essere pagati, ma hanno difficoltà a sfondare. Le etichette discografiche e i gruppi industriali vogliono fare soldi sia con la nuova musica che con le vendite del catalogo arretrato, ma stanno trovando solo piccoli ricavi dai servizi di streaming sempre più popolari e stanno perdendo molto tempo sui media fisici e sulle vendite di download.

Qualsiasi soluzione dovrà trovare un modo per accontentare almeno due di questi gruppi di parti interessate perché, in caso contrario, l'industria in generale ei consumatori che la supportano perderanno sicuramente.

Conclusione

Il marketing di e insieme alla musica sta cambiando e velocemente. I servizi di streaming hanno sconvolto il mercato musicale e i consumatori spendono sempre più soldi per lo streaming di musica rispetto ai media fisici o ai download. Tuttavia, le opportunità per le nuove band di sfondare e per l'industria musicale di estrarre i ricavi necessari dallo streaming rimangono problematiche e per i marketer di musica, i musicisti e che cercano di raggiungere un pubblico amante della musica, questo rappresenta un ostacolo significativo.

Le soluzioni sono ricercate dalle parti interessate chiave, ma rimane difficile immaginare come questo problema – ed è un problema – verrà risolto.