Por qué la música y el marketing musical están en crisis

Trabajo en el campo de la tecnología y estar al tanto de las noticias sobre marketing, tecnología y Silicon Valley es parte de mi trabajo. Sigo desplazándome por Twitter en un segundo monitor, leo los subreddits correctos, paso el rato en Inbound.org con otros especialistas en marketing y me aseguro de tener todos los boletines que pueda leer (o, bueno, escanear la línea de asunto antes de eliminarlos). ) todos los días.

Así que espero que me perdonen, entonces, si estaba bajo la suposición de que, cuando se trata de música, la transmisión es donde está.

Porque no lo es.

En esta publicación, expondré dónde se reproduce la música que la gente escucha, el tipo de música que se escucha y cómo el crecimiento de la transmisión, si bien es significativo, puede no salvar a la industria de la música después de todo.

Comencemos con el origen de esta especulación de transmisión.

El crecimiento de la transmisión de música

No todo sobre la transmisión es exagerado.

De hecho, es un segmento importante del mercado de la música de EE. UU. y se está volviendo más importante con cada año que pasa. Como lo demuestra el cuadro a continuación, en los últimos dos años, la transmisión de música ha experimentado un crecimiento en los ingresos de más de mil millones de dólares mientras que, al mismo tiempo, la música descargada se redujo en 500 millones de dólares y la música física en más de 400 millones. dólares

Los ingresos de la transmisión de música han superado tanto a las descargas como a los medios físicos como la principal fuente de ingresos de la industria y lo han hecho en solo unos pocos años.

Es fácil imaginar por qué este es el caso.

Por un lado, la expansión de la computación en la nube y la creciente disponibilidad y asequibilidad del ancho de banda, especialmente el ancho de banda móvil, ha permitido que prosperen los servicios de transmisión.

Por otro lado, las ventajas de los medios de transmisión en términos del catálogo de música al que permite acceder es claramente una ventaja sobre los medios físicos o las descargas digitales. Si bien un iPod puede permitirle llevar todos sus favoritos en su bolsillo, la transmisión de música le ofrece todas sus canciones favoritas y cualquier otra cosa que desee escuchar , no en un dispositivo separado, sino en un dispositivo que ya posee .

Entonces, ¿por qué la industria de la música no está celebrando el auge de los medios de transmisión?

Es porque el crecimiento de la transmisión es solo una parte de la historia. Para comprender por qué la transmisión de música no salvará la industria de la música ni permitirá que nuevos artistas se abran paso, es necesario profundizar un poco más.

Música en movimiento

Cuando los estadounidenses conducen sus automóviles, no obtienen su música de fuentes de transmisión en línea. En cambio, en su mayoría recurren a opciones confiables como la radio AM y FM.

Solo uno de cada cinco estadounidenses escucha radio en línea o transmite música en línea en sus automóviles. En comparación, alrededor del doble de ese número escuchan los medios digitales que poseen (en un reproductor de MP3, un teléfono o almacenados en un USB, por ejemplo), más de la mitad usa un reproductor de CD con regularidad y más de 8 de cada 10 escuchan el radio.

Teniendo en cuenta la proporción de tiempo que los estadounidenses pasan en sus automóviles, una proporción de la vida diaria que es mucho mayor que la de sus homólogos europeos o asiáticos, esta es una prueba de que la música en streaming aún no ha dado el salto a una de las áreas más conspicuas para el consumo. de musica.

Pero incluso si la transmisión no se está abriendo paso en los viajes diarios al trabajo, los viajes por carretera y otros viajes en automóvil en los Estados Unidos, ¿acaso no se está abriendo camino en las computadoras de escritorio, en los teléfonos, en las oficinas y en los oídos de los consumidores con más probabilidades de escuchar música nueva? y promover nuevos artistas, ¿los jóvenes?

Tristemente no.

Música nueva versus catálogo anterior

La música que la gente escucha en sus dispositivos (reproductores de CD, reproductores de MP3, en la radio, en dispositivos de transmisión e incluso vinilos) es mucho más probable que sea música antigua que música más nueva.

El gráfico anterior es instructivo.

En 2005, la música nueva (etiquetada como 'actual') superó a la música de catálogo anterior en casi 2 a 1. Sin embargo, en la década siguiente, el consumo de catálogo actual y anterior disminuyó significativamente, pero el consumo de música nueva cayó mucho más.

Entre 2005 y 2015, las ventas de música de catálogo anterior cayeron alrededor de un 50 %. Las 'cosas antiguas' se compraban con menos frecuencia sin importar la entrega (física, digital, transmisión) al consumidor.

Pero en el mismo período, las ventas de música nueva cayeron en más de dos tercios y ahora representan ventas inferiores al total de música de catálogo anterior.

Parece que, en línea con la canción Regurgitator, a la gente le gustan más las cosas viejas que las nuevas.

Por qué esto es importante para el marketing musical

Si está buscando comercializar música o si está considerando comercializar para amantes de la música, entonces saber dónde hacerlo es muy importante.

El streaming es sin duda un dominio donde hay un crecimiento significativo y, en términos de ingresos, es el más lucrativo para la industria. Sin embargo, los servicios de transmisión ofrecen opciones pagas y no pagas, y las opciones pagas generalmente ofrecen un mejor servicio y, significativamente, menos o incluso cero anuncios. Para un vendedor, los servicios de transmisión de pago no son tan atractivos, y para los músicos, compositores y bandas que buscan promocionar su música, el predominio de los catálogos anteriores en dichos servicios ofrece una forma difícil de acceder a nuevos oyentes.

Los medios físicos (CD, cajas y álbumes de vinilo) siguen siendo una opción para una nueva banda que busca ingresar a la industria, especialmente porque la producción se ha democratizado y se ha abierto el acceso a las vías de promoción a través del marketing en línea. Sin embargo, para los especialistas en marketing, las ventas en medios físicos son una opción poco atractiva. Además de las promociones en la tienda o las promociones cruzadas a través de la colocación de productos en materiales de soporte de medios físicos, hay muy pocas oportunidades de promocionar su negocio o publicitar en medios físicos.

Con las descargas, existe la posibilidad de anunciarse en el punto de venta, y muchos sitios de descarga están contentos con los ingresos publicitarios que generan los vendedores. Sin embargo, las personas que visitan sitios de descarga de música están interesadas en la música y pueden estar menos interesadas en las ofertas no asociadas con su banda favorita o un producto asociado. Para las bandas nuevas, la distribución digital es una forma fácil y económica de llegar a nuevos fanáticos, pero los datos sugieren que los catálogos anteriores de actos establecidos son lo que la gente está dispuesta a comprar, almacenar y escuchar; la nueva música simplemente no se abre paso.

Todo esto dificulta el marketing de la música moderna.

Las nuevas bandas y músicos tienen problemas para abrirse camino sin importar la plataforma, y ​​los anunciantes tienen problemas para abrirse camino en cualquier lugar que no sea en los sitios de transmisión y descarga, e incluso entonces las probabilidades parecen estar en su contra.

Es necesario encontrar una solución, pero parece difícil imaginar de dónde vendrá.

¿Soluciones?

Los diferentes grupos de partes interesadas tienen diferentes motivaciones aquí.

El consumidor quiere acceder a una amplia gama de música (pero prefiere el catálogo anterior) a bajo costo y bajo demanda. Los artistas quieren que su nueva música tenga la oportunidad de volver a convertirse en catálogo algún día y quieren que les paguen, pero les resulta difícil abrirse paso. Los sellos discográficos y los grupos de la industria quieren ganar dinero tanto con la música nueva como con las ventas de catálogos anteriores, pero solo obtienen pequeños ingresos de los servicios de transmisión cada vez más populares y pierden mucho tiempo en medios físicos y ventas de descargas.

Cualquier solución tendrá que encontrar una manera de complacer al menos a dos de estos grupos de partes interesadas porque, si no lo hace, la industria en general y los consumidores que la apoyan seguramente perderán.

Conclusión

El marketing de y junto a la música está cambiando, y rápidamente. Los servicios de transmisión han revolucionado el mercado de la música y los consumidores gastan cada vez más su dinero en la transmisión de música que en medios físicos o descargas. Sin embargo, las oportunidades para que nuevas bandas se abran paso y para que la industria de la música obtenga los ingresos necesarios del streaming siguen siendo problemáticas, y para los comercializadores de música, los músicos y quienes buscan llegar a audiencias amantes de la música, esto presenta un obstáculo importante.

Las partes interesadas clave están buscando soluciones, pero sigue siendo difícil imaginar cómo se resolverá este problema, y ​​es un problema.