Cómo utilizar legalmente la música en campañas de redes sociales (y por qué debería hacerlo)

La música en la publicidad ha evolucionado desde los jingles de antaño hasta los sonidos modernos de hoy, como lo demuestra la incorporación de canciones populares de artistas como Beyonce, Icona Pop o Taylor Swift. Los estudios han demostrado consistentemente que la adición de música puede hacer que un anuncio aburrido pase de aburrido a inolvidable, tal es el poder de la música.

El papel de la música en la publicidad rara vez se estudia por sí solo, y las estadísticas sobre la prevalencia de las melodías que acompañan a un anuncio son pocas y dispersas. Un estudio de 1989 de Musical Quarterly reveló que aproximadamente las tres cuartas partes de los anuncios incluyen música de alguna manera, una proporción que parece relativamente estable a lo largo de los años.

El uso de música en la publicidad es incuestionable, pero, ¿existen diferencias en el rendimiento de los anuncios de video entre el uso de música libre de derechos y la música con derechos gestionados? ¿Un elemento conduce a (o elimina) la rigidez que todas las marcas buscan cuando publican un anuncio?

En esta publicación, discutiremos todo lo relacionado con la música, desde el significado de los derechos de autor hasta el uso de piezas libres de derechos de autor. Se dará consideración final a la discusión de las diferencias, si las hubiera, entre los tipos disponibles de licencias de música. ¿Uno funciona mejor que el otro? Veamos:

Las palabras de moda: derechos de autor, licencias y libre de regalías

Según la Oficina de derechos de autor de EE. UU., La protección se produce "en el momento en que la obra se crea en forma fija". Es propiedad del creador y todos los derechos son propiedad del individuo en su totalidad.

Si un empleador encarga una pieza, entonces el trabajo original pertenece al empleador y no al empleado.

Si es creado por un individuo, entonces esa persona puede dar permiso para su uso por otras personas, o puede dar permiso a una biblioteca libre de regalías para vender el uso de la música en su nombre.

Esta es una distinción importante porque toda la música, incluida la música libre de derechos de autor, pertenece al creador, que puede distribuir licencias para que otras personas las utilicen. Una biblioteca libre de regalías solo vende una licencia de uso y no los derechos de autor originales.

Licencia

Una vez que una canción ha sido protegida por derechos de autor, el creador puede designar cómo se utilizará su música y por quién.

Una licencia se enmarca en tres ámbitos diferentes:

• Mecánico : otorga a una organización, generalmente una compañía discográfica, el derecho a reproducir una pieza de música en CD, DVD, discos o cintas.
• Performance : otorga a una entidad el derecho a realizar, transmitir o utilizar una creación original con derechos de autor en el espacio público. Este tipo de licencia incluye usos como cuando se canta, reproduce, graba o interpreta una canción en vivo, y cubre medios como TV, radio, Internet, conciertos en vivo, hoteles, bares, tiendas, etc.
• Sincronización : le da al comprador el derecho de reproducir la canción comprada en otra cosa, como la banda sonora de una película, programa de televisión o video musical.

Un video publicitario siempre estará sincronizado, y depende del creador del video o de la agencia negociar directamente con el titular de los derechos de autor.

En algunos casos, como lo que ocurre con una canción popular y muy reproducida, la aprobación final y los términos financieros se discutirán directamente con el artista y su agente.

Si la canción se vendió a una biblioteca libre de regalías, negociará directamente con el representante designado del artista.

Música libre de derechos

Con el auge de los videos de YouTube, la necesidad de melodías económicas para acompañar videos personales y comerciales ha aumentado exponencialmente. La compra de música libre de derechos generalmente le da al comprador el derecho de sincronizar, además de que le brinda el derecho a usar la música una y otra vez en su video.

La música libre de derechos es lo opuesto a la "música con derechos gestionados", en la que un comprador paga regalías de acuerdo con el número de veces que se reproduce la música comprada, más el número estimado de personas expuestas a la melodía. En resumen, el propietario del anuncio de video paga a la compañía de regalías cada vez que se reproduce la música con derechos de autor.

Ahora que entendemos las diferencias entre derechos de autor, licencias y libre de regalías, analicemos qué tipo de música funciona mejor en un video publicitario.

Y el ganador es.....

Un estudio de la Universidad del Vasco probó cuatro anuncios en una muestra aleatoria de 540 consumidores, de edades comprendidas entre los 15 y los 65 años. Los cuatro anuncios contenían un guión idéntico para una marca ficticia de agua; un anuncio no tenía música, mientras que los otros tres incluían música como componente publicitario.

Según el informe:

"La música seleccionada no tenía letra, para evitar cualquier interferencia con la generación de recuerdos entre los participantes, y se eligió luego de varias sesiones grupales con expertos de una agencia de publicidad. Finalmente, se realizaron dos versiones musicales (con música desconocida para el público) creado específicamente para los anuncios, mientras que la tercera versión (música conocida) utilizó What a Wonderful World de Louis Armstrong ".

Cada sujeto escuchó solo una versión del anuncio y se realizaron pruebas para determinar la percepción de los oyentes, las reacciones emocionales provocadas y el sentimiento de marca resultante. Los investigadores descubrieron que las puntuaciones de las asignaturas eran "significativamente más altas" para los anuncios con música que para los que no la tenían. Además, el estudio informa que "los puntajes promedio fueron significativamente más altos en la versión que usaba la canción de Louis Armstrong que en las otras dos versiones que usaban canciones desconocidas".

Además, un estudio de 2015 realizado por Nielsen examinó más a fondo la memorabilidad de los anuncios. Su investigación mostró que las canciones populares funcionan mejor para evocar emociones, un ingrediente clave para la pegajosidad de un anuncio, pero para los comerciales con mucha información, una melodía genérica y discreta mejora la recordación del mensaje.

¿La conclusión de Nielsen? Los anuncios musicales frente a los no musicales pueden influir en hasta cuatro métricas: creatividad, empatía, emotividad e información. Combine el uso de música popular con un artista de moda, como se ve, por ejemplo, en un anuncio de Hewlett-Packard (HP) que usó a la artista Meghan Trainor y su canción "Lips are Movin", y los resultados son positivos en todos lados. HP experimentó un aumento del 26% en el volumen total en dólares durante la emisión de anuncios y un aumento del 6,53% en el incremento respecto al año anterior.

Poniendolo todo junto

La buena noticia de ambos estudios es que la adición de cualquier tipo de música siempre funciona mejor que un anuncio sin música.

Entonces, ¿cómo eliges entre una gran cantidad de opciones?

Para marcas con presupuesto limitado

• Busque música libre de derechos de autor para sus anuncios de video. Una buena biblioteca alberga una amplia variedad de géneros musicales, desde heavy metal hasta country y música clásica.
• Las bibliotecas varían en calidad, así que investigue para encontrar una en la que la música se seleccione a mano y los artistas se proyecten.
• Busque música que complemente su anuncio y que coincida con el tempo de la música con el ritmo del video.
• Explore diferentes géneros para encontrar el estilo que mejor se adapte al anuncio; es posible que se sorprenda al ver qué canción hace clic.
• Asegúrese de que la música se coordine con el video y mantenga la estructura y el tema del anuncio.

El dinero no es un problema

• Busque un artista o una canción que atraiga a su público objetivo. Pregúntese, ¿qué música están descargando hoy?
• Investiga sobre los artistas que estás considerando. ¿Coinciden bien con los principios, la misión y la visión de la marca? Elija sabiamente, con un ojo crítico para mantener la reputación de su marca.
• El uso de un artista popular puede resultar en mayores ventas, pero es más importante encontrar la canción correcta que mueva la historia a un ritmo establecido para atraer a los espectadores y formar conexiones.
• Considere incluir al artista en su video para lograr la máxima participación.

A través de una cuidadosa consideración de toda la música disponible y al obtener la licencia correcta para sus necesidades y presupuesto, estará en camino hacia un anuncio de video exitoso.

Tómese su tiempo, ya que, como hemos aprendido a través de la investigación, la música lo une todo.

Este artículo apareció originalmente en Strike Social