ソーシャルメディアキャンペーンで音楽を合法的に使用する方法（およびその理由）
公開: 2021-03-02
広告の音楽は、ビヨンセ、アイコナポップ、テイラースウィフトなどの人気曲が追加されたことからもわかるように、昔のジングルから現代のサウンドへと進化してきました。 研究は一貫して、音楽の追加が退屈なものから忘れられないものへとひどい広告スポットをとることができることを示しています。それが音楽の力です。
広告における音楽の役割が単独で研究されることはめったになく、広告に付随するメロディーの普及に関する統計はほとんどありません。 Musical Quarterlyによる1989年の調査では、広告の約4分の3に何らかの形で音楽が含まれていることが明らかになりました。この比率は、長年にわたって比較的安定しているように見えます。
広告での音楽の使用は疑う余地がありませんが、ロイヤリティフリーの音楽とライツマネージド音楽の使用の間にビデオ広告のパフォーマンスに違いはありますか？ 1つの要素が、すべてのブランドが広告を掲載するときに求めている粘着性につながる（または取り除く）のでしょうか。
この投稿では、著作権の意味からロイヤリティフリーの作品の使用まで、音楽に関するすべてのことについて説明します。 利用可能な音楽ライセンスの種類の違いがある場合は、その違いについて最終的に検討します。 一方が他方よりも優れたパフォーマンスを発揮しますか？ どれどれ：
流行語：著作権、ライセンス、ロイヤリティフリー
米国著作権局によると、保護は「作品が固定形式で作成されたとき」に発生します。 これは作成者の所有物であり、すべての権利は個人が完全に所有します。
雇用主が作品を委託する場合、元の作品は従業員ではなく雇用主に帰属します。
個人によって作成された場合、その人は他の人による使用を許可するか、ロイヤリティフリーのライブラリに許可を与えて、自分に代わって音楽の使用を販売することができます。
これは重要な違いです。ロイヤリティフリーの音楽を含むすべての音楽は、他の個人が使用するためのライセンスを配布できる作成者に属しているためです。 ロイヤリティフリーのライブラリは、使用するライセンスのみを販売し、元の著作権は販売していません。
ライセンス
曲の著作権が保護されると、作成者は自分の音楽をどのように、誰が使用するかを指定できます。
ライセンスは、次の3つの異なる範囲に分類されます。
- 機械的-組織（通常はレコード会社）に、音楽をCD、DVD、レコード、またはテープに複製する権利を与えます。
- パフォーマンス-パブリックスペースで著作権で保護されたオリジナルの作品を実行、放送、または使用する権利をエンティティに付与します。 このタイプのライセンスには、歌を歌ったり、再生したり、録音したり、ライブで演奏したりする場合などの用途が含まれ、テレビ、ラジオ、インターネット、ライブコンサート、ホテル、バー、店舗などのメディアが対象となります。
- 同期-購入者に、購入した曲を映画、テレビ番組、ミュージックビデオのサウンドトラックなどの他の何かに複製する権利を与えます。
広告ビデオは常に同期されます。著作権所有者と直接交渉するのは、ビデオの作成者または代理店の責任です。
人気のある、頻繁に再生される曲で発生すること、最終的な承認、金銭的条件など、場合によっては、アーティストとそのエージェントと直接話し合うことがあります。
曲がロイヤリティフリーの図書館に販売された場合は、アーティストが指定した代表者と直接交渉します。
ロイヤリティフリーの音楽
YouTubeビデオの台頭に伴い、個人用ビデオと商用ビデオの両方に付随する安価なメロディーの必要性が飛躍的に高まっています。 ロイヤリティフリーの音楽を購入すると、通常、購入者は同期する権利が与えられます。さらに、ビデオで音楽を何度も使用する権利が与えられます。
ロイヤリティフリーの音楽は、購入した音楽の再生回数に加えて、メロディーにさらされる推定人数に応じて購入者がロイヤリティを支払う「ライツマネージドミュージック」の反対です。 要約すると、ビデオ広告の所有者は、著作権で保護された音楽が再生されるたびにロイヤリティ会社に支払います。
著作権、ライセンス、ロイヤリティフリーの違いを理解したところで、広告ビデオで最も効果的な音楽の種類について説明しましょう。
そして勝者は.....
バスク大学の調査では、15〜65歳の540人の消費者のランダムサンプルで4つの広告をテストしました。 4つの広告すべてに、架空のブランドの水に関する同一のスクリプトが含まれていました。 1つの広告には音楽がありませんでしたが、他の3つの広告には広告コンポーネントとして音楽が含まれていました。
レポートによると：
「選ばれた音楽は、参加者の記憶の生成を妨げることを防ぐために歌詞がなく、広告代理店の専門家とのいくつかのグループセッションの後に選ばれました。最後に、2つの音楽バージョン（音楽は一般に知られていません）は広告のために特別に作成されたもので、3番目のバージョン（有名な音楽）はルイ・アームストロングの「What aWonderfulWorld」を使用しました。」
各被験者は広告の1つのバージョンのみを聞き、リスナーの知覚、誘発された感情的な反応、および結果として生じるブランドの感情を判断するためにテストが実施されました。 研究者は、音楽のある広告の主題スコアが、音楽のない広告よりも「大幅に高い」ことを発見しました。 さらに、この研究では、「ルイ・アームストロングの曲を使用したバージョンの平均スコアは、未知の曲を使用した他の2つのバージョンよりも大幅に高かった」と報告されています。
さらに、ニールセンが実施した2015年の調査では、広告の記憶力をさらに調査しました。 彼らの調査によると、人気のある曲は、広告の粘着性の重要な要素である感情を呼び起こすのに最適ですが、情報量の多いコマーシャルの場合、一般的で目立たないメロディーがメッセージの想起を向上させます。
ニールセンによる結論？ 音楽広告と非音楽広告は、創造性、共感、感情、情報の4つの指標に影響を与える可能性があります。 ポピュラー音楽の使用とトレンディなアーティストを組み合わせると（たとえば、アーティストのメーガントレイナーと彼女の曲「リップスアームービン」を使用したヒューレットパッカード（HP）の広告に見られるように）、結果はあらゆる面でポジティブであることが証明されています。 HPは、広告放送中に総ドル額が26％増加し、前年比でリフトが6.53％増加しました。
すべてを一緒に入れて
両方の研究からの良いニュースは、音楽の種類を追加すると、音楽のない広告よりも常にパフォーマンスが向上することです。
それで、あなたはどのようにたくさんのオプションから選ぶのですか？
予算が限られているブランド向け
- 動画広告にはロイヤリティフリーの音楽を探してください。 優れたライブラリには、重金属からカントリー、クラシックまで、さまざまな音楽ジャンルがあります。
- ライブラリの品質はさまざまです。そのため、音楽を厳選してアーティストを上映するライブラリを探すために調査を行ってください。
- 広告を補完し、音楽のテンポと動画のペースが一致する音楽を探します。
- さまざまなジャンルを探索して、広告に最適なスタイルを見つけてください。曲のクリック数に驚かれるかもしれません。
- 音楽が動画と調和し、広告の構造とテーマを維持していることを確認してください。
お金は目的ではない
- ターゲットとする視聴者にアピールするアーティストや曲を探します。 彼らは今日どんな音楽をダウンロードしているのか、自問してみてください。
- 検討しているアーティストを調べてください。 それらはブランドの原則、使命、ビジョンとよく一致していますか？ あなたのブランドの評判を維持することに批判的な目で、賢明に選択してください。
- 人気のあるアーティストを使用すると売り上げが増える可能性がありますが、視聴者を引き付け、つながりを形成するために設定されたペースでストーリーを進める適切な曲を見つけることがより重要です。
- エンゲージメントを最大化するために、動画にアーティストを含めることを検討してください。
利用可能なすべての音楽を慎重に検討し、ニーズと予算に合った適切なライセンスを取得することで、成功するビデオ広告への道を歩むことができます。
私たちが研究を通して学んだように、音楽はそれをすべてまとめます。
この記事はもともとStrikeSocialに掲載されました