วิธีที่เราใช้เนื้อหาได้เปลี่ยนแปลงอุตสาหกรรมแฟชั่นอย่างไร

มีการเปลี่ยนแปลงมากมายในทศวรรษที่ผ่านมา โดยเฉพาะอย่างยิ่งวิธีที่เราบริโภคเนื้อหา สิ่งนี้ส่งผลกระทบต่อชีวิตประจำวันของเรา แต่มันส่งผลกระทบต่ออุตสาหกรรมแฟชั่นโดยเฉพาะอย่างไร?

ปี 2010 เป็นทศวรรษที่วุ่นวายอย่างแน่นอน ตั้งแต่การเลือกตั้งทั่วไปที่น่าตกใจหลายครั้ง ไปจนถึงการแข่งขันกีฬาสำคัญ การแต่งงานและการหย่าร้างของคนดังนับไม่ถ้วน การระเบิดของโซเชียลมีเดีย และอื่นๆ อีกมากมาย มันเป็นทศวรรษที่จะจำได้

ปี 2010 ดูเหมือนโลกที่ห่างไกลจากโลกที่เราอาศัยอยู่ทุกวันนี้ และอุตสาหกรรมหนึ่งที่เห็นด้วยอย่างแน่นอนก็คือแฟชั่น

สิ่งที่ครั้งหนึ่งเคยถูกมองว่าเป็นชนชั้นสูงอย่างดุเดือด อุตสาหกรรมพิเศษเฉพาะที่เข้าถึงได้โดยคนเพียงไม่กี่คนเท่านั้น กลับกลายเป็นสิ่งที่มองข้ามไปโดยสิ้นเชิง และนี่ส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับวิธีที่เราในฐานะลูกค้าบริโภคเนื้อหา

โฮโลแกรมบนรันเวย์

ในปี 2011 Burberry ได้ส่งโมเดลจริง และโฮโลแกรมมา ผสมกัน บนรันเวย์เพื่อเปิดร้านในปักกิ่ง ในช่วงเวลาเดียวกับที่นักออกแบบชาวเยอรมัน Stefan Eckert ร่วมมือกับนักออกแบบกราฟิกเคลื่อนไหว Tim Joeckel เพื่อเป็นเจ้าภาพจัดการแสดงบนรันเวย์ที่มีโมเดลโฮโลแกรมโดยเฉพาะ

นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่เกิดขึ้น – ย้อนกลับไปในปี 2549 เมื่อ Alexander McQueen จัดแสดงโฮโลแกรมของ Kate Moss ที่สวมชุดเดรสออร์แกนซ่าที่น่าทึ่ง – แต่มันทำให้เกิดการสนทนามากมาย

ในช่วงเวลานั้นขัดแย้งกัน ด้วยเทคโนโลยีล้ำสมัยที่มีให้ นักออกแบบหลายคนมองว่านี่เป็นโอกาส ทว่าบางชิ้นก็ไม่เชื่อ และเชื่อว่าการออกแบบนั้นถูกจัดแสดงไว้บนร่างกายของมนุษย์อย่างแท้จริงได้ดีที่สุด

แม้ว่าเทคโนโลยีจะชนะ และในปี 2018 วิดีโอโฮโลแกรมของ Ashely Graham ก็ถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคโนโลยีการจับภาพเชิงปริมาตรของ Microsoft ด้วยกล้อง 100 ตัวที่จับภาพเธอในทุกมุม ผู้ใช้ iPhone ที่ดาวน์โหลดแอป New York Times สามารถฉายภาพโฮโลแกรมของ Ashley ได้ ขณะที่เธอเดินลงรันเวย์และโพสท่า วิดีโอที่ชื่อว่า “Ashley Graham, Unfiltered” ได้เห็นนางแบบพูดคุยถึงประเด็นต่างๆ เกี่ยวกับภาพลักษณ์ของร่างกาย

ถ่ายทอดสดแฟชั่นโชว์

ลอนดอน ปารีส มิลาน และนิวยอร์ก: สมัยก่อนยากที่จะได้ตั๋ว เดิมทีแฟชั่นโชว์ถูกสร้างขึ้นสำหรับสื่อมวลชนและผู้ซื้อในร้านค้าเท่านั้น

แต่ทั้งหมดนั้นเปลี่ยนไปในปี 2010 และคุณสามารถพูดได้ว่าส่วนใหญ่เป็นบล็อกเกอร์ผู้ต่ำต้อยซึ่งเมื่อได้รับเชิญให้เข้าร่วมงานแฟชั่นโชว์สุดพิเศษเหล่านี้จะอัปโหลดเนื้อหาไปยังบล็อกและช่องทางโซเชียลมีเดียเพื่อให้ผู้ติดตามเห็น

แฟชั่นโชว์ครั้งแรกที่จะถ่ายทอดสดคือ Burberry ย้อนกลับไปในปี 2010 ที่งาน London Fashion Week Calvin Klein และ Marc Jacobs ตามมาอย่างรวดเร็วในนิวยอร์ก

ในปี 2014 มีการประกาศว่า มีคนเข้าร่วมงาน New York Fashion Week จำนวน 100,000 คน ผู้คนมากกว่า 2.6 ล้านคนได้สตรีมรายการสด และตั้งแต่นั้นมา แบรนด์ต่างๆ ก็ไม่เคยมองย้อนกลับไป ที่ NYFW SS2020 มีการถ่ายทอดสด 60 รายการ รวมถึงรายการที่ชอบของ Anna Sui, Badgley Mischka และ Rag & Bone

ไม่ใช่แค่สิ่งที่เกิดขึ้นบนรันเวย์ที่ดึงดูดความสนใจของผู้บริโภคเท่านั้น แต่ยังเป็นเบื้องหลังอีกด้วย พร้อมด้วยนางแบบ ช่างแต่งหน้า และช่างทำผม นำเสนอตัวอย่างก่อนการแสดง

กำเนิดไมโครอินฟลูเอนเซอร์

ตกลง เป็นที่ยอมรับกันอย่างกว้างขวางว่าการ ทำงานร่วมกันครั้งแรกของผู้มีอิทธิพลนั้น เกิดขึ้นในปี 1760 เมื่อช่างปั้นหม้อทำชุดน้ำชาสำหรับราชินีแห่งอังกฤษ แต่ไม่มีใครโต้แย้งความจริงที่ว่าปี 2010 เป็นทศวรรษที่ผู้มีอิทธิพลมีอำนาจมากขึ้น และโดยพื้นฐานแล้วได้คิดค้นโอกาสทางอาชีพใหม่ทั้งหมด

Instagram เปิดโอกาสให้ผู้บริโภค บล็อกเกอร์ และแบรนด์สื่อสารกันในรูปแบบใหม่ เมื่ออินฟลูเอนเซอร์โพสต์ #sponsored เนื้อหาเพิ่มเติม และร่วมมือกับแบรนด์ต่างๆ หน่วยงานจัดการความสัมพันธ์เหล่านี้เริ่มเปิดขึ้น

กรอไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วสู่ช่วงหลังของทศวรรษ และ Instagram มีผู้ใช้ถึง 1 พันล้านคน และ Google มีการค้นหา 'การตลาดแบบอินฟลูเอนเซอร์' 61,000 ครั้งต่อเดือน

ทุกคนคงเคยได้ยินเกี่ยวกับอินฟลูเอนเซอร์ที่โด่งดังที่สุดจำนวนหนึ่งในปี 2010 ซึ่งรวมถึง Victoria of In The Frow, Tanya Burr, Josefine HJ, Rianne Meijer และอีกมากมาย แต่ปลายทศวรรษนี้ได้เห็นรูปแบบเทรนด์อื่น: ไมโครอินฟลูเอนเซอร์

ชาวอินสตาแกรมที่มีผู้ติดตาม 10,000 คนหรือน้อยกว่านั้น ในไม่ช้าพวกเขาก็กลายเป็นคนที่น่าจับตามอง ด้วย อัตราการ มี ส่วนร่วม 60% ทำให้เกิดคอนเวอร์ชั่นมากกว่าผู้ใช้ Instagram ทั่วไปถึง 22.2% นี่เป็นเทรนด์เดียวที่เปิดโอกาสให้อุตสาหกรรมแฟชั่นมีโอกาสมากมาย โดยมี ไมโครอินฟลูเอนเซอร์ ให้เลือกถึง 157 ล้านคน !

ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา อุตสาหกรรมแฟชั่นได้ตระหนักถึงประโยชน์ของการตลาดด้วยอินฟลูเอนเซอร์ และ ตัวอย่างหนึ่งของแบรนด์ที่ ใช้อินฟลูเอนเซอร์ให้เป็นประโยชน์คือบรั่นดี เมลวิลล์ ย้อนกลับไปในปี 2559 พวกเขาได้เดินทางไปตามถนนกับเหล่าอินฟลูเอนเซอร์ที่แสดงไลฟ์สไตล์อิสระแบบอเมริกัน โพสท่าถ่ายรูปทั่วแคลิฟอร์เนีย ในช่วงเดือนนั้น พวกเขาได้รับไลค์มากกว่า 9.3 ล้านครั้งบน Instagram และมีผู้ติดตามใหม่ 53,000 คน คิดเป็นการเพิ่มขึ้น 1.6%

เมื่อเร็วๆ นี้ Instagram ได้ประกาศว่าพวกเขาได้เปิดตัวแดชบอร์ดใหม่เพื่อให้อินฟลูเอนเซอร์สามารถค้นหาและจัดการข้อตกลงของแบรนด์ และแบ่งปันข้อมูลเชิงลึกกับแบรนด์ที่พวกเขาเลือกทำงานด้วย

มุ่งหน้าสู่ปี 2020 น่าสนใจที่จะเห็นว่าผู้มีอิทธิพลยังคงอยู่ได้อย่างไร เนื้อหามีพลัง (ถ้าไม่มาก) มากกว่าดาราดัง ด้วย Instagram ที่ซ่อนไลค์จากโพสต์รูปภาพ เราจะคอยดูว่าระดับการมีส่วนร่วมยังคงสูงอยู่หรือไม่

ดูเลย ซื้อเลย บทบาทของสังคม

ในปี 2010 Facebook มีส่วนแบ่งการตลาดมากกว่า 50% และ YouTube เพิ่งเข้ามาแทนที่ MySpace เป็นช่องทางโซเชียลมีเดียที่ได้รับความนิยมสูงสุดเป็นอันดับสอง

2010 เป็นปีที่ Pinterest และ Instagram เกิด (มกราคมและตุลาคมตามลำดับ); และทั้ง Snapchat และ TikTok ไม่ได้มีอยู่จริง

มันบ้ามากที่คิดว่าสื่อสังคมออนไลน์มีมาช้านานในช่วงทศวรรษที่ผ่านมาอย่างไร และสิ่งนั้นส่งผลกระทบโดยตรงต่ออุตสาหกรรมแฟชั่นอย่างไร

ที่น่าสนใจเมื่อสองสามปีที่แล้ว ฉันได้ค้นคว้าเพื่อดูว่า แบรนด์หรูใช้โซเชียลมีเดีย อย่างไร และผลการวิจัยของฉันพบว่าอัตราการมีส่วนร่วมต่ำ C e line ไม่มีแม้แต่บัญชี Facebook แต่ภายในเวลาเพียงสองปี ทุกอย่างก็เปลี่ยนไป

ย้อนกลับไปเมื่อต้นทศวรรษที่ Facebook เกิดขึ้นครั้งแรก เป็นที่สำหรับให้ผู้คนติดต่อกับเพื่อนและครอบครัว ตอนนี้โซเชียลมีเดียได้มอบช่องทางเพิ่มเติมให้กับแบรนด์ในการขายผลิตภัณฑ์และบริการของตน

ตอนนี้ Instagram มีโพสต์ที่ซื้อได้ ( ผู้ใช้ Instagram 80% ติดตาม "บัญชีธุรกิจการช็อปปิ้งที่ใช้งานอยู่") ทำเครื่องหมายด้วย "แตะเพื่อดูผลิตภัณฑ์" ผู้บริโภคเพียงคลิกที่วงกลมสีขาวขนาดเล็กและสามารถซื้อผลิตภัณฑ์เฉพาะได้

ความคิดสุดท้าย

อุตสาหกรรมแฟชั่นมีการเปลี่ยนแปลงในหลาย ๆ ด้านในช่วงสิบปีที่ผ่านมา แบรนด์หรูหลายแบรนด์ไม่อยากละทิ้งองค์ประกอบพิเศษ แต่ด้วยการที่ไมโครอินฟลูเอนเซอร์ โซเชียลมีเดีย และเทคโนโลยีใหม่เข้ามามีส่วนร่วม พวกเขาไม่มีทางเลือกจริงๆ เพื่อความเจริญรุ่งเรืองต่อไปในอนาคต พวกเขาต้องยอมรับมัน เช่นเดียวกับที่ถนนสูงมีอยู่แล้ว

น่าสนใจที่จะเห็นว่าอุตสาหกรรมแฟชั่นจะเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรในอีก 10 ปีข้างหน้า เนื่องจากอุตสาหกรรมนี้ไม่สามารถจดจำได้ตั้งแต่เริ่มต้นทศวรรษ ดูเหมือนว่าปี 2020 จะเป็นช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้น เต็มไปด้วยโอกาสมากมาย

หากคุณต้องการความช่วยเหลือเกี่ยวกับการตลาดเนื้อหา อย่าลังเลที่จะติดต่อเรา